Pameran
Pada paruh kedua Mei, sebuah pameran proyek gereja oleh arsitek St. Petersburg dipertunjukkan di St. Petersburg, yang diselenggarakan oleh komisi persatuan arsitek kota pada arsitektur gereja dengan partisipasi dari SRO NP GAIP, komisi keuskupan untuk masalah arsitektur dan artistik dan MAAM cabang St. Petersburg.
Berbeda dengan pameran pertama proyek gereja di musim semi 2011, pameran kali ini dibangun di atas material dari lima tahun terakhir. Karenanya, ada lebih sedikit karya: tiga puluh tablet, termasuk proyek siswa. Kami berhasil mengumpulkan tidak semua yang relevan dan terlihat, tetapi bagaimanapun, kami mendapat potongan yang cukup obyektif, dimana seseorang dapat menilai keadaan di gedung gereja kami.
Seperti sebelumnya, spektrum pencarian penulis berkisar dari stilisasi historis yang ketat hingga eksperimen, namun, tanpa radikalisme. Saya akui bahwa saya sangat bersimpati pada pernyataan sejarah yang halus, meskipun secara teoritis orang tidak dapat tidak setuju bahwa arsitektur gereja harus berkembang secara alami, seperti yang telah terjadi setiap saat. Saya menyukai gereja kayu Anton Golovin dengan karakteristik tradisi Tanah Genting Karelia pada pergantian abad ke-19 dan ke-20.
Improvisasi elegan Gennady Fomichev bertema klasisisme awal, serta proyek elegan Georgy Boyko yang terinspirasi dari Peter the Great juga tampak meyakinkan. Selain kualitas individu, karya-karya ini tertarik dengan kepergian penulisnya dari pola nada rata-rata dan replikasi Gereja Syafaat di Nerl yang sembrono.
Entah bagaimana, kebetulan sampel yang disebutkan itu menekan semua kekayaan tradisi Rusia yang tak habis-habisnya dari zaman kuno pra-Mongol dan utara Rusia hingga batu putih Moskow dan Art Nouveau Sankt Peterburg. Direproduksi dalam beton, tanpa memperhatikan konteksnya, dengan kemuliaan emas titanium-nitrida yang keras dan garis serta sudut yang memukau, mereka telah menjadi citra kolektif dari tradisi pengganti dan jalan mudah menuju jalan buntu. Untung saja tudingan tersebut tidak berlaku bagi peserta pameran.
Proyek Kirill Yakovlev (AM "Tektonika") berdampingan dengan kelompok yang disebutkan, meskipun gerejanya di Nagovo mendemonstrasikan b tentang kebebasan yang lebih besar dalam orientasi ke sampel daripada kuil klasik di Tsvylyovo.
Kuil-kuil Maxim Atayants untuk Armenia berdiri terpisah: dibangun dalam tradisi lokal dari tufa, travertine, basal, mereka sepertinya menyatu dengan lingkungan alam dan dalam lima puluh tahun, tampaknya, akan sulit dibedakan dari prototipe sejarah.
Mikhail Mamoshin menunjukkan pencarian multidirectional untuk cara memperbarui tradisi. Draf solusi untuk selatan St. Petersburg menggabungkan teknik berbagai sekolah Rusia - Vladimir-Suzdal, Pskov-Novgorod dan Moscow-Yaroslavl, menawarkan versinya sendiri dari citra kolektif sebuah kuil Rusia, sementara proyek di Kolpino dengan hati-hati mengajukan banding ke avant-garde dengan linieritas geometrisnya.
Geometrisme halus, membawa nafas modern ke dalam bentuk tradisional, juga melekat di kompleks kuil megah St. Nicholas the Wonderworker di wilayah Leningrad, proyek yang dengan teknik indah mencuci tangan dipresentasikan oleh seorang mahasiswa pascasarjana Institut.. YAITU. Repin Ilya Pushkin.
Perjuangan untuk kesederhanaan yang mulia di persimpangan antara arkaisme dan "gaya yang keras" menjadi ciri karya monumental Ivan Uralov dan bengkel "Lebah Utara". Volume gereja di Zelenogorsk, secara umum, tradisional, memiliki garis cornice yang tidak biasa, yang menarik "gelombang" di fasad samping ke arah altar. Menurut saya, ada kontradiksi tertentu di sini, karena gerakan horizontal pada prinsipnya bukanlah ciri khas citra candi. Menurut definisinya, itu statis, stabil, karena gerakan adalah milik waktu, dan bait suci menarik bagi keabadian. Oleh karena itu, perjuangan alaminya meningkat.
Aspirasi statis dan vertikal ini, sebaliknya, dimiliki oleh proyek kompleks gereja di Malinovka dengan ide bagus tentang "taman surga" - taman jeruk.
Terlepas dari simpati konservatif yang awalnya dinyatakan, konsep eksperimental Roman Muravyov, yang merupakan pencarian gambar kuil modern yang dominan di antara pembangunan perkotaan skala besar, tampak menarik dan masuk akal bagi saya, adalah tugas yang lebih dari sekadar tugas mendesak. Proyek candi dengan pusat pendidikan yang diusulkan oleh penulis adalah kompleks bertingkat sebelas (tanpa lantai teknis), bagian tengahnya ditempati oleh gereja, sedangkan sisa ruang diberikan untuk ruang kelas, perpustakaan, ruang makan dan bangunan tambahan lainnya.
Svyatoslav Gaykovich, yang berbicara di konferensi dengan tesis polemik, menciptakan, bagaimanapun, komposisi yang sepenuhnya kanonik dari segi empat dengan menara lonceng. Pada saat yang sama, bahasa pelipisnya diasah secara modern; sifat ekspresif beton dimainkan, yang dengan jujur menyatakan dirinya, tanpa menyamar sebagai batu. Hasilnya adalah pernyataan kuat yang sangat berbeda dari replika Nada amorf yang disebutkan di awal. Pada saat yang sama, lakonikisme linier dinding beton ini menurut saya terlalu keras untuk kuil sebagai gambaran surga di bumi.
Tanpa bermaksud untuk memikirkan setiap proyek, saya ingin menyampaikan terima kasih kolektif saya kepada para siswa (pertama-tama, SPbGASU) atas partisipasi aktif mereka dan tingkat tinggi dari proyek-proyek yang disajikan.
Juga, saya tidak bisa tidak menyebutkan karya-karya yang, dari sudut pandang saya, mencerminkan kecenderungan negatif dari bangunan bait suci kita.
Jadi, solusi desain bengkel Snegiri, dalam pemahaman saya, mendistorsi antropomorfisme simbolisme sakral candi. Dalam suratnya kepada jemaat Kolose, Rasul Paulus menyebut Gereja Tubuh Kristus, dan Kristus Kepala Gereja (Kol. 7:13). Dalam hal ini, tubuh candi, bukannya segi empat ramping dan berbahu lebar seperti biasa, melainkan berbentuk limas segitiga dengan dinding beton cekung, meninggalkan kesan deformasi yang tidak wajar. Sementara itu, studio memiliki sepenuhnya tradisional, dan, menurut pendapat saya, proyek gereja Malaikat Tertinggi Michael yang sukses untuk desa Lyaskel di Karelia.
Contoh dari pejabat yang sombong tampaknya adalah proyek Studio-55 untuk taman peringatan 300 tahun St. Petersburg …
Konferensi
Konferensi ilmiah dan praktis "Arsitektur Gereja Kontemporer: Tren, Masalah, Peluang" berlangsung pada 23-24 Mei. Selain partner yang disebutkan di awal, majalah Kapitel menjadi co-organizer dan sponsor informasi utama acara tersebut. Dalam rangka konferensi, pameran karya arsitek Ortodoks Polandia Jerzy Ustinovich berlangsung selama dua hari.
Salah satu tugas kuratorial utama saya, saya mempertimbangkan pembuatan platform bersama untuk pertemuan arsitek, perwakilan Gereja, perencana kota, serta ahli teori yang dapat mensistematisasikan dan memahami materi yang terkumpul. Bagaimanapun, jelas bahwa hanya dialog umum yang terkoordinasi dengan baik yang dapat menciptakan prasyarat untuk pengembangan penuh arsitektur candi. Sama jelasnya bahwa saat ini wilayah-wilayah ini praktis terisolasi satu sama lain.
Setiap pertanyaan yang diajukan tampaknya penting dan layak untuk konferensi terpisah, tetapi karena pada saat ini masalah gereja secara umum telah dikeluarkan dari kurung diskusi arsitektural besar, penting setidaknya untuk menguraikan area yang paling penting untuk menggambar perhatian spesialis kepada mereka. Dengan cara yang sangat umum, arahan ini dapat direduksi menjadi dua tema global: yang pertama adalah tema gaya dan bahasa candi modern, yang kedua adalah peran tata kota. Sehubungan dengan hal tersebut, selain sesi, dua meja bundar diselenggarakan di konferensi tersebut.
Masalah terpenting dalam bidang arsitektur gereja St. Petersburg saat ini, tanpa diragukan lagi, adalah aspek perencanaan kota. Keunikan fungsional candi, peran budaya dan sosialnya yang penting dapat menarik kehidupan ke daerah tertekan dan mengakumulasi aktivitas penghuninya di ruang yang berdekatan. Dengan kata lain, candi dapat menjadi salah satu prasyarat munculnya sentra-sentra lokal dan alat aktif untuk merampingkan bangunan-bangunan yang lepas di daerah baru. Tentu saja, untuk ini, kota harus memiliki suara perencanaan kota yang tepat, yaitu, tidak boleh ditempatkan di lokasi acak dan memiliki ruang berdekatan yang signifikan. Beginilah tulang punggung kota mana pun secara historis dibentuk, tetapi hari ini potensi perencanaan kota gereja sama sekali tidak digunakan. Dari sini kota dan kuil kalah. Partisipasi dalam meja bundar "perencanaan kota" dari kepala arsitek St. Petersburg, Vladimir Grigoriev, memungkinkan kita untuk berharap bahwa KGA akhirnya akan memperhatikan sektor arsitektur yang berkembang secara spontan ini.
Tema kedua - bahasa dan gaya - juga dikaitkan dengan tugas-tugas luar biasa yang diberikan kuil kepada arsitek. Secara historis, ini telah memberikan arsitektur sakral dengan peran utama dalam hierarki arsitektur. Tampaknya saat ini bangunan candi dapat menjadi pendorong yang unik bagi perkembangan arsitektur kita.
Tentu saja, pertanyaan ini tidak hanya artistik, dan analisis formal tentang hubungan antara "tradisi dan inovasi" sangat diperlukan di sini. Tamu Polandia kami, Jerzy Ustinovich, mengenang hal ini dalam laporannya yang mendalam, membahas secara rinci tentang substansi teologis simbol-simbol gereja. Berjuang untuk tentang tentang Genesis, pekerjaan spiritual yang aktif harus mendahului pencarian formal untuk seorang arsitek yang dipanggil untuk menjadi konduktor dan saksi Kebenaran yang hidup, dan bukan pemimpi dan bukan penyalin. Baik kebebasan yang dipahami secara salah dan perbudakan formal sama-sama jauh dari tugas arsitektur kuil.
Saya menganggap pencapaian besar penyelenggara adalah keikutsertaan dalam konferensi dan minat dalam dialog dari perwakilan klerus. Karena sikap terhadap dialog, laporan-laporan tersebut ternyata agak multidirectional: masing-masing perwakilan dari kelompok-kelompok ini berbicara dalam bahasanya sendiri, dan semuanya bersama-sama, menemukan hal-hal baru untuk diri mereka sendiri, belajar untuk mendengarkan dan memahami satu sama lain. Secara pribadi, format yang dipilih sepertinya satu-satunya format yang benar dan memiliki potensi besar.
Saya ingin mengucapkan banyak terima kasih kepada semua pembicara kami, termasuk tamu dari Moskow, Belarusia, Latvia, dan Polandia. Penyelenggara berharap acara seperti ini bisa menjadi tradisi.
