Kehidupan arsitek Armenia terbesar pada paruh kedua abad kedua puluh, Jim Torosyan, berakhir.
Sulit bagi saya untuk menulis tentang dia di masa lampau, komunikasi kami sangat dekat sampai akhir: pertemuan terakhir pada pertengahan Oktober di rumahnya, telepon terakhir saya dari Moskow secara harfiah pada malam pukulan fatal.
Pencipta seluruh tren dalam arsitektur modernisme Armenia, Jim Torosyan memiliki semua jenis gelar dan penghargaan (Arsitek Rakyat Uni Soviet, Akademisi Akademi Seni Uni Soviet, dan Akademi Arsitektur Internasional, pemenang Uni Soviet dan Negara Bagian Armenia Hadiah) dan pada saat yang sama hal utama, yang tidak dapat diberikan atau diambil, adalah master arsitektur ….
Dia adalah seorang pria yang juga memiliki kualitas pribadi yang sangat besar yang dapat diekspresikan dalam istilah Renaisans dignitas - martabat.
Kewibawaannya sebagai arsitek mengangkat pamor profesinya. Mungkin bahkan para pencela kecil (bagaimanapun juga, tidak ada nabi di negaranya sendiri) tidak memiliki argumen yang menentang fakta ini. Yang besar terlihat dari kejauhan - belum pada waktunya, tetapi pada jarak fisik: tempat Jim Torosyan dikenal - di sebelah utara Armenia di Georgia, di Moskow, di St. Petersburg, arsitekturnya dan sosok arsiteknya terangsang kekaguman.
Sosok Jim Torosyan tidak diragukan lagi setara dengan arsitek utama Armenia abad ke-20 - Tamanyan, Alabyan, Israel, Safaryan, yang dia anggap sebagai gurunya.
Tamanyan - sebagai guru arsitektur Armenia, sebagai pemandu. Jim Torosyan adalah penulis satu-satunya bangunan di Yerevan, yang dibuat, bisa dikatakan, atas perintah pendiri kota yang hebat. Maksud saya, kompleks pengembangan perkotaan Cascade, sesuai dengan gagasan Tamanyan, terbuka untuk kota, ke Ararat, ke Armenia. *
Dia belajar dengan Halabyan, Israel dan Safary secara langsung. Di Alabyan's - di sekolah pascasarjana Moskow, setelah mewarisi skala negara dan aktivitas publik dari arsitek. Israelian dan Safaryan berkontribusi pada pengungkapan dua sisi bakat briliannya - kesenian (dalam arti “seni” - artistik), penciptaan bentuk-bentuk nasional dan kesenangan rasionalisme modernis.
Pembentukan sifat kreatifnya dipengaruhi oleh pertemuan dengan para jenius dunia I. V. Zholtovsky dan Ludwig Mies van der Rohe. Setahun hidupnya di Italia memberikan sesuatu yang sering tidak dimiliki oleh seorang arsitek Armenia - luasnya pandangan profesional dan filosofisnya.
Dalam semua kombinasi fakta kehidupan ini, metodenya sendiri tentang modernis Armenia dibentuk. Saya akan menyebutnya modernisme barok. Perhatikan apa yang membedakan Cascade, metro, balai kota, dan gereja. **
Dia memiliki mata seorang peneliti yang berpengalaman, dengan jelas mengenali yang nyata dan yang salah (bahkan setelah kehilangan ketajaman visual fisiknya, dia "melihat" dengan semacam perasaan batin - saya telah menyaksikan ini lebih dari sekali) dan pada saat yang sama kerasukan keterampilan tangan seniman yang sempurna.
Jim Torosian adalah seorang perfeksionis yang hebat, mengajarkan keindahan dengan setiap bentuk arsitektur dan setiap gerakan sosok seninya. Memang, dia berjuang untuk mempercantik dunia, Armenia. Kecantikan, pada kenyataannya, baginya adalah ekspresi dari makna profesi, filosofi, dan komponennya. Dia tidak peduli dengan arsitektur lainnya, jika Anda dapat menyebutnya demikian - solusi teknik, berfungsi. Saya tidak pernah mendengar dari dia alasan tentang hal-hal ini. Tentang fungsi sebuah bangunan di kota dan di luar angkasa - ya! Lihatlah Cascade, dan ide saya harus jelas. Ia meyakini bahwa fungsi sebuah bangunan dapat berubah dari waktu ke waktu, seperti proses alamiah dalam kehidupan sebuah bangunan. Saya tidak tahu apakah dia merancang pondok atau apartemen? Bagaimanapun, saya tidak tahu tentang konstruksinya. Dia jelas tidak tertarik pada hal-hal khusus. Dari segi ruang dan waktu, ia merasa cukup percaya diri.
Jim Torosyan menempuh jalan seorang modernis dengan cara yang sangat berbeda. Pada awalnya - arah barat murni. Kemudian - seruan untuk miliknya sendiri, Armenia. Mungkin, itu sangat alami dan benar dalam hal memahami makna dan bentuk global. Inilah yang Tamanyan lakukan, menggabungkan klasik dengan Armenia, dengan cara ini Halabyan, Kochar dan Mazmanyan pergi, terhubung dengan avant-garde Armenia tahun 1920-an, inilah cara Rafael Isrelyan berjalan melalui beberapa tahap arsitektur.
Di awal masa kreatifnya, ia membangun gedung apartemen, *** yang menjadi kegagalan utamanya. Rumah ini, perencanaan kota yang salah tempat, pada saat yang sama merupakan hasil dari utopia modernis - di berapa banyak kota di dunia "unit hunian" Corbusian dibangun.
Fasad kaca minimalis, dengan garis-garis rapi, runtuh pada sentuhan pertama penghuninya. Itu adalah pengalaman yang membuatnya menjauh dari prosa profesinya. Tidak diragukan lagi, panggilannya berbeda, dan dia sendiri memahami ini.
Dia menciptakan arsitektur bangunan unik, monumen, steles, plakat peringatan yang menghiasi lanskap Armenia dengan massif besar dan arabesque kecil, memasuki kota-kota yang ramai dan menjulang tinggi di ruang terbuka. Arsitekturnya minimalis dalam komposisi grafisnya dan pada saat yang sama bergaya barok dalam bentuk yang sangat indah. Dia berusaha keras untuk menciptakan arsitektur dimana Armenia akan dikenali. Pada saat yang sama, dunia arsitektur modern sama sekali tidak mengenal arsitektur Jim Torosyan - pencipta salah satu varian modernisme nasional. Tirai Besi melakukan tugasnya - dunia, termasuk dunia arsitektur, terbagi. Dan meskipun kesamaan yang ada sekarang lebih jelas, proses yang berlangsung hanya sepihak - kami tidak dapat menyampaikan banyak hal dari kami.
Namun, ada bangunannya, monumennya, yang menurutnya dunia arsitektur harus belajar tentang guru besar yang tinggal di negara kecil Armenia, yang pada 2013, pada usia 87 tahun, menyelesaikan bangunan terakhirnya dengan gaya tersebut. modernisme Barok.
Mei lalu kami pergi ke Echmiadzin bersamanya untuk yang terakhir kalinya. Gereja sudah selesai. Pembangunan tembok untuk mengenang pendeta yang tertekan juga selesai. Ini, tampaknya, bukanlah struktur yang signifikan, saya sangat menyukainya. Di piring yang membagi wilayah biara dan kota, dan dengan ujung sempitnya mengarah ke alun-alun bundar, orang dapat melihat puisi modernisme awal. Yang ada di dinding monumen Nalbandyan, **** di teras di atas Cascade. Saat kami meninggalkan wilayah vihara dan melaju mengelilingi tembok dari luar, tepat di seberang puncak Aragat yang berkilauan. Sesuatu membuatku berbalik - dari belakang, persis di sepanjang poros, berdiri puncak raksasa Ararat Besar, seperti yang hanya terjadi di Echmiadzin.
Karen Balyan, profesor, anggota yang sesuai Akademi Arsitektur Internasional (IAAM)
* Riam "Armenia" di poros utama perencanaan kota Yerevan dibangun bekerja sama dengan arsitek S. Gurzadyan dan A. Mkhitaryan pada 1980-2000.
** Rekan penulis J. Torosyan: Gedung Balai Kota Yerevan (1980-2000) - lengkung. R. Martirosyan, I. Cholakhyan; stasiun metro "Republic Square" di Yerevan (1981) - arsitek. M. Minasyan; gereja di Etchmiadzin (2013) - arsitek. E. Ohanyan.
*** Penulis bersama sebuah bangunan tempat tinggal di Yerevan (1963) - arsitek. L. Gevorgyan
**** Monumen penyair M. Nalbandyan di Yerevan (1965), pematung N. Nikoghosyan
