Eksposisi ini didasarkan pada buku Will Price's Architecture In Wood, yang diterbitkan oleh Thames & Hudson pada tahun 2005. Lima tahun lalu diterjemahkan ke dalam bahasa Rusia, tetapi keluar dalam edisi yang sangat terbatas dan dengan cepat menjadi langka bibliografi. Nyatanya, kini Nikolai Malinin menyarankan agar Mr. Price “menerbitkannya kembali”, namun kali ini dalam bentuk pameran dan dengan bagian yang diperbesar dari arsitektur kayu modern, yang disajikan dengan sangat sederhana dalam buku tersebut. Ide ini memunculkan konsep "Parallels" - eksposisi dibangun di atas prinsip berpasangan, di mana satu komponen mewakili arsitektur kayu tradisional (foto oleh Will Price), dan yang kedua - pencarian arsitek modern. Pasangan disatukan oleh detail ini atau itu, teknik, fungsi, tema, dan semuanya - kayu sebagai bahan yang paling kuno dan pada saat yang sama merupakan bahan yang paling relevan.
Ada total 64 pasangan seperti itu. Untuk memamerkannya, arsitek Anton Kochurkin membuat konstruksi kayu lapis khusus, yang secara samar-samar mengingatkan pada bentuk kotak cahaya, yang digabungkan berpasangan pada sudut yang agak miring. Penyelenggara sendiri dengan penuh kasih menyebut mereka "kupu-kupu", di atas "sayap" kayu terbuka yang menampilkan bangunan kayu dari masa lalu dan masa kini. Menarik juga bahwa bangunan-bangunan ini digantung di langit-langit, sehingga pengunjung pameran berkeliaran di antara mereka, seolah-olah di dalam hutan, memahami keragaman pohon tidak hanya dengan bantuan ilustrasi, tetapi juga, bisa dikatakan, pada sampel hidup, yang, jika diinginkan, dapat disentuh, diputar, dan bahkan diendus.
Perlu dicatat bahwa kesejajaran yang dibangun oleh Nikolai Malinin sangat beragam. Beberapa objek dibandingkan berdasarkan kesamaan geometri bangunan (silinder, kubus atau lingkaran, misalnya) atau fungsinya; terkadang butuh waktu lama untuk menebak sifat kesamaan lain yang dipilih oleh kurator. Misalnya, konsep strukturalis "lipatan", yang diwujudkan oleh arsitek modern berdasarkan model matematika strip Mobius dan botol Klein, dipasangkan dengan sebuah gubuk desa oleh Nikolai Malinin. Menurut kurator, metafora ketidakterbatasan tidak harus begitu rumit: cukup memahami sifat rumah kayu tradisional yang telah bergerak dan hidup selama berabad-abad tanpa mengubah citranya.
Mungkin pesan utama Parallels dapat dirumuskan sebagai berikut: dalam bekerja dengan kayu, para arsitek di abad yang lalu tidak kalah dalam apapun dari arsitek modernitas terkomputerisasi melalui dan melalui. Misalnya, di gubuk tradisional Kanak (penduduk Kaledonia Baru), dua lapis cabang pohon tropis yang bengkok bertanggung jawab untuk ventilasi, dan di Pusat Kebudayaan Jean-Marie Tjibau, yang dirancang oleh Renzo Piano, cabang-cabangnya berubah menjadi kerai yang dikendalikan komputer yang peka terhadap kekuatan angin. … Kedua jenis struktur tersebut - baik buatan manusia maupun yang dibuat dengan menggunakan penghitungan elektronik paling akurat - harus melakukan tugasnya dengan sama baiknya. Dan ini hanyalah satu dari lusinan contoh yang membuktikan bahwa semua teknik konstruktif dan komposisi yang dengan bangga dianggap oleh abad ke-20 sebagai pencapaian mereka, sebenarnya, telah lama dikenal dalam arsitektur tradisional. Nikolai Malinin menemukan ide-idenya tentang bionik, dan "transformabilitas" dan "atektonikitas". Satu-satunya perbedaan adalah bahwa saat ini kerangka kayu bergelombang bangunan, yang dianggap sebagai ketinggian kecerdikan, dirancang di komputer, sementara gereja kuno "tanpa paku tunggal" dibangun dengan mata … "Tetaplah terkejut bahwa seperti itu tema modern ditemukan dalam arsitektur abad ke-11! Dan ini bukan hanya demonstrasi keunikan (dan, oleh karena itu, kekuatan) bangunan kayu, tetapi juga perasaan yang luar biasa bahwa arsitektur kayu itu abadi,”kata kurator tersebut.
Salah satu keutamaan utama arsitek yang sangat menghargai arsitektur kayu adalah, tentu saja, keasliannya. Semuanya di sini terlalu hidup dan jujur - baik material, desain, dan gambar - untuk bisa berbohong atau menempelkan sesuatu yang palsu atas permintaan pelanggan. Arsitektur kayu berkembang sesuai dengan hukum organiknya sendiri - aula terpisah dikhususkan untuk proses ini di pameran, di mana film animasi ditampilkan tentang fakta bahwa struktur daun dapat berfungsi sebagai prototipe skema konstruktif, dan kubah kuil "tumbuh" dari struktur payung dandelion. Tidak kurang jelasnya hubungan arsitektur kayu dengan alam diilustrasikan oleh pasangan lirik berjudul "Loneliness in a Landscape", yang menunjukkan bagaimana "konsep dunia dan keheningan" yang menyelimuti gereja-gereja kayu ramping di utara Rusia menjadi salah satu konsep kunci dari puisi yang diakui dunia oleh arsitek Peter Zumthor.
Zumthor hanyalah salah satu bintang arsitektur kayu modern, yang dengan cermat memilih pahlawan dan penciptanya. Pameran ini juga menampilkan objek-objek karya Tadao Ando, Renzo Piano, Thomas Herzog, Eduard Callinan, Herman Kaufman, Sami Rintal. Sangat penting bagi penyelenggara eksposisi bahwa master Rusia tidak kalah dengan master Barat dalam hal kecerdikan: Alexander Brodsky dan Totan Kuzembaev, Evgeny Ass dan Yuri Grigoryan, Nikolai Belousov dan Dmitry Dolgoy. Benar, jika geografi objek barat benar-benar tidak terbatas, maka hampir semua contoh arsitektur kayu modern Rusia terkonsentrasi di wilayah resor Pirogovo dekat Moskow. Hal ini secara logis menyebabkan resor menjadi mitra resmi Parallels dan melaksanakan proyek yang efektif dan mendidik. Kami hanya bisa berharap bahwa upaya penyelenggara pameran untuk mempromosikan "gaya hidup kayu" akan diambil oleh arsitek Rusia.
