Berikut adalah dua bagian dari buku "Modern Russian Wooden House". M., Garage, 2020, seizin Garage Publishing
Dalam kata pengantar buku tersebut, Nikolai Malinin menyebutkan dua sumber yang darinya muncul: pameran 2015 "Kayu Rusia" di Museum Arsitektur, di mana "upaya dilakukan untuk menggabungkan arsitektur kayu lama dan baru" untuk pertama kalinya, dan di mana Malinin, sebagai kurator, akhirnya disingkirkan - karena judul bagian yang tidak terlalu "benar secara politis": "Abaikan", "Penolakan" … - dan hadiah ArchiWOOD diadakan untuk tahun ke-11 berturut-turut, kurator dari yang untungnya tetap dimiliki oleh penulis buku (sponsor hadiah, perusahaan HONKA, mendukung buku saat ini).
Faktanya, ada lebih banyak sumber, seperti yang dikatakan Malinin sendiri pada presentasi online Jumat lalu, dan sebagai setiap orang yang setidaknya mengamati penelitiannya, ada lebih banyak sumber: ada pameran yang lebih awal dan setidaknya satu lagi
buku yang diterbitkan untuk ulang tahun ke 8 ArchiWOOD. Namun, apa sumbernya di sana - Nikolai Malinin dengan susah payah mengumpulkan semua yang terlihat dalam arsitektur kayu Rusia modern, dan untuk beberapa waktu sekarang, di suatu tempat sejak munculnya nominasi Restorasi dalam penghargaan tersebut, penampilannya yang gemerlap di upacara penghargaan mulai menyertakan tamasya sejarah yang serius. Agaknya, semua ini menentukan secara spesifik buku yang dirilis pada tahun 2020 yang aneh ini oleh penerbit Garage Museum of Contemporary Art. Untuk penerbit yang sama, Anna Bronovitskaya dan Nikolai Malinin telah menulis dua buku tentang modernisme Soviet, di Moskow dan di Alma-Ata, dan sekarang sedang mengerjakan yang ketiga, tentang St. Petersburg.
Dan sebuah buku tentang rumah kayu modern - sepertinya juga tentang modernisme, tapi tentang kayu.
Artinya, ini adalah alternatif ganda: dengan preferensi kayu itu menentang konstruksi beton yang umum di abad ke-20; fokusnya adalah pada rumah pribadi - rumah kota, yang menjadi semakin banyak bangunan apartemen di depan mata kita. Selama 15-20 tahun terakhir, pohon itu sendiri telah dengan kuat memperoleh posisi sebagai bahan alternatif: untuk lansekap, untuk festival di mana arsitek melakukan sesuatu yang sangat berbeda pada tahap P dan RD. Beberapa penulis "meninggalkan" pohon dari perusahaan arsitektur besar (pahlawan paling terkenal adalah Nikolai Belousov). Tentunya para peminat memperjuangkan legalisasi konstruksi bertingkat dari panel LCT, dan mereka berhasil, namun praktek pembangunan tersebut belum berkembang.
Jadi untuk saat ini - jika Anda melihat apa yang dibangun, dan bukan pada penemuannya, arsitektur kayu agak mirip dengan Moskow pada abad ke-18 hingga ke-19 dibandingkan dengan Sankt Peterburg - yaitu, ini adalah tempat pelarian, kesunyian. dan keanehan, serta beragam, bahkan jauh dari radikal, tetapi menyenangkan untuk sensasi fronting.
Tentu saja, dalam set rumah kayu dari Nikolai Malinin juga ada sisi ketiga dari alternatif: pohon log dari "pondok berpernis", atau lebih baik lagi pemandiannya, dikecualikan dari sudut pandang yang mendukung avant-garde. pohon, percobaan, atau setidaknya pohon modern.
Semua hal di atas menjadi bahan untuk buku, dan secara umum tidak mengherankan bahwa dengan anamnesis seperti itu, pemilihan crème de la crème - “aneh dari yang aneh,” “pribadi dari pribadi,” buku tidak dapat cocok dengan beberapa jenis template. Secara umum, izinkan saya mengatakannya, dalam beberapa hal ini adalah katalog eksentrisitas: dari pelanggan, dari arsitek, dan dari penulis-penyusun. Hal-hal seperti itu yang memiliki peluang untuk tumbuh hanya di wilayah pribadi yang tidak memerlukan saran artistik ("mengapa tupai ini ada di sini?"), Tetapi sangat peka terhadap sinergi semua peserta dalam proses tersebut. Ini adalah himne untuk individualisme, untuk gagasan mewujudkan hortus conclusus - taman rahasia yang juga memiliki arti surga - di situs Anda sendiri, di mana keputusan dapat dibuat secara pribadi dan sengaja, dan diwujudkan dalam beberapa bentuk yang terlihat, tanpa berkonsultasi dengan siapa pun kecuali teman. Jika kita melanjutkan penalaran, maka himne untuk real Rusia, bukan untuk suratnya, dengan budak, tetapi untuk semangat melampaui kerangka negara resmi "dicat biru".
Semangatnya masih relevan dan diminati, penulis buku dengan hati-hati mengumpulkan tunasnya. Saya mengumpulkan cukup banyak - seratus rumah, dan sekitar enam puluh lagi yang layak, menurut Malinin, tertinggal, disumbangkan untuk memperkecil volume buku. Dan itu dimulai dengan salah satu eksentrisitas yang paling indah, dengan "pencakar langit kayu" Nikolai Sutyagin dan sejarahnya: penulis ditanam, rumah dibakar … "Gedung pencakar langit kayu" yang hilang, yang telah membangkitkan kenangan nostalgia, menjadi kata pertama dari seluruh koleksi berikutnya.
Tentu saja, tidak semua rumah yang dirakit benar-benar eksentrik, meskipun jumlahnya cukup banyak; ada juga "solusi tenang", terkadang bar, terkadang "Skandinavia". Tetapi masing-masing memiliki plot batin dan perbedaan "dari yang lain". Jadi, seperti yang dikatakan tepat saat presentasi, buku itu tidak bisa disebut album, apalagi katalog proyek-proyek yang patut dicontoh. Bahkan bukan pemandu - panduan seperti apa untuk rumah pribadi? Mereka akan membunuh! Di zaman modern, hortus conlusus umumnya dijaga dengan baik. Sutyagin sendiri, penulis The Wooden Skyscraper, pada pertemuan pertama mengancam Malinin yang datang untuk memeriksa sisa-sisa rumahnya. Dan beberapa rumah, menurut penulisnya, tidak dimasukkan ke dalam buku justru karena keengganan pemiliknya untuk menunjukkannya sama sekali.
Tetapi kembali ke karakteristik buku - dengan materi seperti itu tidak dapat diprediksi baik dalam struktur, presentasi, atau desain. "Katalog" dari seratus rumah bukanlah sebuah katalog, karena 1) tidak lengkap, 2) deskripsi yang terkandung di dalamnya, seperti yang telah diketahui banyak orang, panjang dan ditulis dengan cara Tuhan meletakkan jiwa pengarangnya. Mereka lebih banyak cerita, tetapi tidak semua, dan bernalar tentang masalah dan gaya, tetapi tidak tentang semua. Tidak ada kekakuan dalam penyajiannya, ada aturannya, tetapi jumlahnya tidak terlalu banyak. Tetapi terkadang Anda dapat menemukan cerita yang menarik, jadi Anda harus membaca "katalog" ini sebagai kumpulan cerita. Perhatikan bahwa nama "Seratus Rumah" terdengar ironis, karena sering diterapkan pada pedoman desain untuk ibu rumah tangga yang tidak mahir, padahal tidak pernah.
Lebih lanjut. Pilihan seratus rumah didahului oleh sejarah rumah kayu Rusia. Tidak - rumah kayu non-perkotaan Rusia. Tidak - pedesaan. Sekali lagi, tidak - sebenarnya sejarah gagasan rumah kayu non-perkotaan Rusia … Pertama, tidak seorang pun (!) Mengawali katalog rumah kayu modern, Finlandia atau eksperimental-avant-garde, dengan prasejarah apa pun. Kedua, jika Anda melihat di prasejarah untuk asal-usul sebenarnya dari, katakanlah, rumah Finlandia, yang populer dengan perumah tangga kami yang sudah mahir, maka Anda perlu menjelajahi Finlandia, jika asal mula eksperimen adalah paviliun "Makhorka" oleh Melnikov. Tidak ada yang satu maupun yang lainnya dalam prasejarah. Tetapi sebagai sejarah sebuah ide, sebaliknya, sangat cocok bahkan pada tempatnya. Kesimpulan apa yang bisa ditarik dari ini? Mungkin sedemikian rupa sehingga penulis mengumpulkan seratus rumah modern sesuai dengan prinsipnya punya sebuah ide (baca pesannya).
Bab pengantar buku ini, katakanlah lagi, tidak dapat dipahami sebagai sejarah rumah kayu Rusia. Karena itu, ini tidak lengkap dan bahkan tidak tepat. Pertama, sejarawan tidak bisa mengabaikan rumah desa abad pertengahan dengan menyebut Meyerberg melalui bibir Pushkin. Sejarah tempat tinggal kayu di kota, biara dan desa, pada kenyataannya, sama sekali tidak ada, tetapi sangat tunduk pada rekonstruksi berdasarkan potongan-potongan sumber, gambar, deskripsi orang asing dan bangunan selanjutnya. Biarlah sejarawan, seperti yang ditegaskan penulis dengan tepat, menulis lebih banyak tentang gereja dan lumbung, tetapi rumah tinggal juga mendapat sesuatu. Misalnya, ada ikon Bunda Allah Tolgskaya tahun 1655 dari YAHMZ, yang ternyata akurat untuk ikon abad ke-17, gambar bangunan, dan di atasnya ada banyak bangunan kayu; ini adalah tambahan dari gambar Meyerberg, yang, kami catat dalam tanda kurung, dianggap cukup akurat, dan sama sekali tidak "tidak terlalu otentik" (Nikolai Malinin menulis bahwa mereka diakui seperti itu, tetapi tidak ditentukan oleh siapa).
Lebih jauh, sejarah rumah Rusia pada umumnya tidak dapat ditulis hanya sebagai pedesaan dan hanya perkotaan, karena hampir sebelum industrialisasi mereka adalah fenomena tunggal. Sebuah desa besar dan kota kecil terlihat hampir sama bahkan sampai sekarang, sebelum mereka benar-benar terhapus dari muka bumi. Secara umum, garis antara kayu / rustic tidak sejelas kelihatannya. Ada garis lain: antara kota dan perkebunan, itu lebih dapat dipahami sebagai swasta / umum, dan bagaimanapun, kita tahu bahwa Moskow disebut desa besar karena dua alasan: karena banyak orang desa datang ke sana selama industrialisasi yang sama, ini waktu, tapi dan itulah alasannya. bahwa dulu (dan dalam banyak hal pada saat kedatangan mereka) terdiri dari rumah-rumah mewah, perkebunan, ini adalah dua. Artinya, perkebunan di sini dibangun, "dijahit" ke dalam kota, hanya sedikit lebih padat daripada di desa di atas bukit. Dalam semua pengertian ini, rumah kayu di kota dan di desa sering kali serupa: mereka menyalin satu sama lain, diulang dengan sengaja atau dengan kelembaman.
Tidak ide rumah non-perkotaan. Dia dibesarkan dalam pikiran romantis dan pada titik tertentu mulai mempengaruhi baik rumah kota maupun rumah pedesaan, dan sikap orang-orang terhadap lokasi mereka di ruang angkasa: baik di kota dekat pabrik, di rumah bangsawan, di rumah -revolutionary dacha, atau di dacha "Khrushchev". Sebenarnya, ini adalah ide yang sangat penting bagi seseorang dan berpengaruh kuat pada identifikasi diri - di manakah saya? - di dalam buku dan diteliti. Dan ini dilakukan secara artistik, artistik, tidak lengkap, tetapi dengan banyak hal yang menarik dan asing bagi pembaca (seperti, misalnya, bagi saya) detail dan cerita. Ini menarik untuk dibaca - Anda memahami bahwa Anda menyentuh beberapa area yang kurang dikenal dan sedikit dijelajahi. Kemudian, tentu saja, Anda mulai berdebat secara mental dengan penulis. Kenapa tidak ada manor? Mengapa, jika kita masih berbicara tentang gagasan rumah pedesaan, tidak ada paviliun taman dan "usaha" sentimental (meskipun Marie Antoinette dengan desanya Versailles disebutkan di awal bab kedua)? Karena penulis selalu ragu-ragu di ambang antara dua kutub: apakah untuk berbagi semua pengetahuan dengan pembaca, tetapi jelas bahwa banyak yang telah terkumpul, atau tidak untuk "mengeringkan" pembaca, yang juga mulia. Mungkin berhasil di kedua bidang tersebut.
Puisi dan kutipan. Penuh dengan keduanya. Dimulai dengan Pushkin, yang menyebut Meyerberg, lalu di mana-mana, Nekrasov, "The Cherry Orchard" dan, tentu saja, Blok dengan "gubuk, kondovaya, pantat gemuk" yang tak terlupakan. Nada puitis dari cerita itu sendiri, baik dalam prasejarah maupun dalam "katalog", dilengkapi dengan sejumlah besar fiksi, dan sebenarnya "tenggelam" di dalamnya. Mengapa membaca, tentu saja, lebih mudah dan menyenangkan, seolah-olah kita dibawa dari satu topik ke topik lain - apa yang sebenarnya dilakukan oleh para penulis. Namun, di bagian pinggir terdapat referensi untuk artikel dan buku yang cukup serius, dan di bagian akhir terdapat daftar literatur, dari sudut pandang penulis, yang terbaik.
Semua aliran ini berkembang secara sistematis - semakin dekat ke abad XXI, semakin banyak perhatian, kemudian mengikuti ringkasan tipologi saat ini, kemunculan yang oleh Nikolai Malinin membenarkan "titik balik" tahun 2020, dan akhirnya, setelah "lapisan leveling" ini. "(Serambi-atap-teras-utama-volume; dua bab terakhir bisa dibaca, biar saya ingatkan,
di sini) - seratus rumah modern, tentang masing-masing - sudah banyak.
Di bagian sejarah, sangat luar biasa tentang kisah-kisah manusia Soviet dan tentang proyek Mark Gurari dalam perannya sebagai kepala arsitek Giprolesprom. Ada banyak hal menarik, terutama dari sudut pandang masa lalu yang relatif baru, dan Anda mendapati diri Anda berpikir bahwa ada sesuatu yang layak dibaca ulang dan diingat dengan lebih baik. Tapi. Ini bukan cerita tentang rumah kayu Rusia. Ini adalah kisah tentang citranya di benak.
Dan bagus. Karena ratusan rumah yang dikumpulkan di bagian kedua buku ini sebagian besar bersifat individual dan eksperimental, jadi jangan lanjutkan satu pun arah "konstruksi rumah kayu" yang ingin saya simpulkan seperti ini: dua ratus tahun yang lalu, orang berpikir tentang gambar sebuah rumah kayu, pemikiran dan pemikiran, dan pada awal abad ke-21, semua ini berantakan menjadi sebuah kaleidoskop dari alam semesta yang dapat dibayangkan secara individual, yang masing-masing memiliki, katakanlah, akar dan kesukaannya, tetapi masing-masing dalam caranya sendiri, dan tidak dalam satu sistem. Dan betapa bagusnya ada kaleidoskop. Tetapi sangat disayangkan bahwa hanya ada sedikit contoh dan tidak selalu mungkin untuk melihatnya. Tapi di sini ada buku untuk membantu.
Jadi, ketika saya mengatakan pada presentasi bahwa buku itu bisa diubah menjadi penelitian jenis disertasi, maka - saya akan klarifikasi di sini - yang saya maksudkan persis dengan sejarah gagasan. Sejarah rumah hunian individu berbeda, itu membutuhkan perbandingan rumah kota dan pedesaan, detail dan tren yang lebih kecil, studi tentang imitasi batu di kayu dan kayu di batu (meskipun tidak, tidak, topik ini akan muncul di buku, misalnya, di mana dalam seri panel rumah pedesaan seri 25 dan 135, dekorasi kayu digantung pada fasad beton). Sejarah rumah kayu lebih dari 200 tahun, mungkin, akan sangat banyak - meskipun, melihat volume Koleksi Monumen, saya juga sangat ingin melihatnya ditulis secara konsisten dan cermat.
Tapi kisah tentang ide, dari seluruh mimpi ini untuk melarikan diri dari kota dan menunjukkan individualitas di sana, di situs Anda, dalam bentuk menggali di taman, membangun rumah menara atau gudang perahu yang modis, rumah lumbung kain perca atau rumah bangsawan. dengan kolom - juga layak untuk terus bekerja. Seperti yang dikatakan Nikolai Malinin pada presentasi tersebut, "dalam semangat Paperny." Penulis menunjukkan kepada kita bahwa gagasan tentang pohon dalam kaitannya dengan semua gambaran kebebasan pribadi ini masih hidup, itulah sebabnya materi sangat hidup, dan bukan karena ia tumbuh di suatu tempat dan suatu saat akan membusuk. Dan ini satu hal lagi. Salah jika kita mengawali kumpulan rumah kayu modern dengan sejarah nyata bangunan rumah tinggal dari kayu, karena tidak begitu terhubung. Tapi gambar - ya. Gambar terbang ke mana pun mereka mau. Dan tampaknya analisis citra Malinin entah bagaimana tidak hanya menyimpulkan, tetapi juga menggerakkan perkembangannya lebih lanjut, melalui presentasi sejarah yang dekat dengan modernitas.
Semua fitur ini sangat sesuai dengan desain buku karya Dmitry Mordvintsev dan Svetlana Danilyuk (mereka juga membuat buku tentang monumen modernisme untuk Garasi). Buku yang terbuat dari kertas tebal, tetapi ringan; banyak sekali, tapi mudah ditangani. Gambar, teks dan referensi analogi dikelompokkan sedemikian rupa, dan gambar besar sering ditemukan pada penyebaran. Untuk mencegahnya terlalu banyak mendistorsi, penulis desain, dengan kata-kata mereka sendiri, mengusulkan kerangka terbuka. Seseorang dari pengerasan tradisional pada saat pertama berpikir bahwa dia telah menemukan sebuah buku yang rusak: sampulnya jatuh, memperlihatkan ujung "buku" dari tulang belakang yang telah dijahit. Tetapi mereka dijahit dengan ketat, sehingga Anda dapat membaca dan membaca ulang tanpa rasa takut. Para desainer telah menggunakan tulang punggung terbuka seperti itu dalam katalog pameran "Russian Poor", jadi di sini kontinuitasnya juga diuraikan.
Selain itu, kardus yang terbuka dan tidak dilapisi kertas pada bagian sampul, menurut penulis desain, menggemakan pohon "hidup", menandakannya. Perhatikan bahwa menempelkan balok kayu di sini akan sangat liar, dan karton itu tepat.
Tampaknya semua fitur ini bekerja secara serempak dan materi spesifik - apa pun yang dikatakan orang, rumah yang dirakit adalah perumahan alternatif dengan pendekatan penulis: analisisnya juga milik penulis, yang normal dan menyenangkan. Ide dan imaji lahir di kepala individu / individu, berbeda dengan tradisi yang lahir dari ide apapun, namun terpancang di benak massa. Ini adalah bukunya - "dijinakkan" menurut Shklovsky, tidak biasa, individual. Dia tidak memiliki genre: baik katalog, atau monograf, atau album, atau buku panduan, atau bahkan "esai besar". Tetapi hal ini memungkinkan penulis untuk mengutip perbandingan apa pun yang diinginkannya, tanpa membuktikannya dengan cermat, bukan dengan petunjuk - untuk memberikan gambar referensi, terkadang menarik perhatian pembaca dengan misteri mereka, dan terkadang memaksanya untuk berseru: "Tapi itu benar!" Ternyata di depan mata kita, antara lain, beberapa genre penelitian baru sedang dibentuk - dan ini tidak diragukan lagi - non-kanonik, "jurnalistik", tetapi menyeluruh dan menarik. Materi siaran langsung, terkadang menolak (atau bahkan minum, mengkritik, dan bercanda). Tetap hanya berharap penulis bergerak ke arah yang dipilih, karena tampaknya topik yang dipilih tidak akan berkembang dengan sukses tanpa usahanya.
Presentasi buku, rekaman siaran:
