Archi.ru: Apakah nama bengkel ABV berarti "Andreev, Biryukov, Vorontsov"? Tolong beritahu kami bagaimana lokakarya Anda muncul.
Nikita Biryukov: Kami membuat bengkel pribadi bersama Alexander Garkaev pada 1980-an di bawah naungan Persatuan Arsitek RSFSR. Kemudian itu membantu, dan banyak arsitek terkenal sekarang mendirikan biro di sana: Mikhail Khazanov, Alexander Asadov. Kemudian pasangan saya meninggalkan negara itu, dan saya membuat B-studio (Biryukov-studio) dan mengambang bebas selama beberapa waktu, setelah itu saya berakhir di sebuah institut desain. Setelah bekerja sendiri, tinggal di sana tampak mengerikan bagiku …
Pada tahun 1992, hampir 20 tahun yang lalu, kami membuat ABV - Pavel Andreev, Alexey Vorontsov, dan saya. Bengkel sudah berkali-kali bertransformasi tergantung bentuk kepemilikan dan berbagai masalah kehidupan. Kemudian ternyata Pavel Andreev pergi ke Mosproekt dan mencoba untuk menyadari dirinya di sana, karena Aleksey pada suatu saat menjadi menarik untuk bekerja di GlavAPU. Untuk waktu yang lama saya memiliki bagian ekonomi dan kreatif. Ketika bengkel pindah ke gedung yang kami bangun di Filippovsky Lane, saya merasa bahwa dalam bentuknya saat ini perusahaan menjadi tidak nyaman bagi saya dan memulai divisi. Itu damai: kami membagi kantor, merek ABV dibeli dan pergi ke saya. Sekarang kami berkomunikasi dalam bisnis, tetapi setiap orang menjalani kehidupan mereka sendiri. Adapun vektor gustatory, itu telah menjadi sangat berbeda.
Bagaimana sebenarnya?
Saya akan mengatakan bahwa itu telah menjadi lebih Eropa. Bagi saya sendiri, saya membagi secara kondisional arsitektur Moskow baru saat ini menjadi "Asia" dan "Eropa" - yang kedua lebih dekat dengan saya: sederhana, ketat dan bersih, tanpa "mimpi buruk".
Apakah kredo minimalisme kreatif Anda?
Saya suka arsitektur yang segar dan jujur. Pada suatu waktu di Moskomarkhitektura saya bahkan "dipaku" sedikit karena terlalu kasar. Sejauh keyakinan saya, saya cukup eklektik. Saya tidak memiliki keterikatan yang keras. Bahkan musik yang saya suka berbeda: Led Zeppelin dan Tchaikovsky. Saya sama sekali tidak mengerti ketika orang berkata: "Hanya begini dan bukan sebaliknya." Pada waktu yang berbeda dalam hidup saya, saya menyukai Gotik, Konstruktivisme, Postmodern. Ketika saya belajar di institut, Jepang adalah yang ideal - saya akan tinggal di kamar kosong dan tidur di atas tikar. Ketika saya dewasa, waktu membuat penyesuaiannya sendiri - jangkauannya meluas, dan saya menjadi lebih toleran. Saya suka arsitektur Jerman, meskipun kadang-kadang agak kering.
Bagaimana - tekstur, warna?
Berbeda. Di "Seventh Heaven" di kolam Ostankino, kami menggunakan keramik, secara umum saya sangat menyukai bahan ini karena kehangatannya. Kami membuat gedung perkantoran pertama "Volna" dengan bahan ini, terinspirasi dari salah satu foto simpul dinding bangunan di London. Pada suatu waktu, saya mengambil banyak foto detail, unit berbagai rumah. Saya suka simpul. Kedepannya, mereka mulai mengasah topik ini. Dalam dekorasi mansion di Khilkovy Lane, balok-balok digunakan, dibuat dengan tangan dari tanah liat fireclay. Sekarang kami sedang membangun rumah yang menarik di Korovye Val. Pelanggan sebelumnya akan membangun sesuai dengan proyek Inggris, mengembalikan gedung ke siklus nol, lalu datang krisis, lalu klien menjual asetnya. Bangunan kaca yang seharusnya muncul di sana sesuai dengan rencana semula menimbulkan protes internal dalam diri saya, saya senang tidak dibangun. Seorang pelanggan baru memberi kami carte blanche, kami mengganti rumah: kami menambahkan warna, kami menggunakan keramik favorit saya.
Baru-baru ini kami mulai mengerjakan bangunan tempat tinggal di jalur Smolensky. Disana kami juga berusaha keras untuk memperkenalkan keberagaman. Rumah itu cukup kokoh dan, dengan memperhalus temanya, kami memperumit teksturnya dengan bantuan relief di batu.
Apakah tema klasik sama sekali tidak dekat dengan Anda?
Saya juga bukan orang asing dengan karya klasik; pernah saya menyukai postmodernisme, meskipun hal itu berlalu dengan cepat. Namun, saya percaya bahwa bahasa arsitektur klasik harus mahir atau disalin secara jujur dan akurat. Lebih buruk lagi ketika orang tidak tahu alfabet, tetapi masih mencoba menafsirkannya. Beginilah tampilan menara yang tidak sesuai, atau bahkan lebih buruk - kolom lurus tanpa entasis, setinggi lima lantai.
Terkadang klasik adalah ukuran yang diperlukan, misalnya, selama konstruksi di pusat sejarah.
Ya, kami memiliki kasus seperti itu dalam praktiknya - sebuah gedung di 13 Kazarmenny Pereulok, yang terletak di sebelah Catherine Barracks. Di dalamnya, ada rumah yang sangat modern dan bergaya Eropa. Dan fasad utamanya benar-benar bergaya Prancis, mengikuti model rumah Ottoman Paris. Klien bersikeras pada gaya ini karena dia yakin bahwa dia tidak akan dapat menyelaraskan fasad dalam versi modern. Bagaimanapun, sepuluh atau lima belas tahun yang lalu, arsitektur dalam konteks klasik dipersepsikan secara positif di tengah. Perlahan, opini publik mulai melunak. Saat ini, jika rumah itu melek huruf, maka hampir tidak pernah menemui perlawanan.
Apakah Anda benar-benar berhubungan dengan Osip Bove?
Saya tidak, tetapi ayah tiri saya adalah cabang dari jenis ini. Saya sangat berterima kasih kepada keluarga ini. Ngomong-ngomong, aku bahkan menemukan cincin keluarga Bove. Di Komsomolskaya Square (sekarang department store Moskovsky ada di tempat ini), rumah-rumah dihancurkan, di antaranya adalah gedung apartemen keluarga di sepanjang jalur Bove. Pemerintah sebelumnya meninggalkan kamar-kamar tempat tinggal pemilik sebelumnya, dan di sana, di sebuah apartemen kosong, sebelum pembongkaran, di dalam lemari, ada sebuah cincin - segel Joseph. Di sisi lain, ayah tiri saya adalah seorang ahli kimia, ini adalah keluarga Vorozhtsov: kakek dan kakek buyut saya termasuk dalam Great Soviet Encyclopedia.
Mengapa Anda menjadi seorang arsitek?
Kami tinggal di gedung pencakar langit di Gerbang Merah, kami memiliki banyak tetangga terkenal. Termasuk penulisnya, arsitek Dushkin. Dia adalah pria yang kuat. Saya ingat bagaimana dia memperbaiki Volga-nya di garasi. Kemudian seluruh akademisi "berbaring" di bawah mobil - mereka memutar kacang, mendiskusikan roket, sains … Klub pria seperti itu. Orang tua saya menyaksikan saya bergaul dalam keadaan menengah, atau mungkin mereka berbicara dengan Dushkin, dan memutuskan untuk mengirim saya ke arsitektur. Sebelumnya, saya tertarik pada desain - lukisan berjalan dengan sangat baik, saya merasakan warna. Sekarang saya tidak menyesal, semuanya berjalan baik, mengeluh itu dosa.
Dengan permulaan krisis dan kepergian Yuri Luzhkov, seluruh era perencanaan kota berakhir di Moskow. Bagaimana Anda menilai hasilnya?
Menurut pendapat saya, apa yang terjadi di Moskow sangat mengerikan. Aku bahkan tidak tahu dari mana asalnya. Sebelumnya, semuanya kurang lebih jelas: konstruktivisme, gaya Kekaisaran Stalinis. Bahkan ketika dekorasinya "dibersihkan" di tahun 60-an, itu juga terlihat jelas. Pemikiran arsitekturalnya profesional. Dan kemudian seolah-olah terjadi ledakan nuklir: monster Asia yang padat muncul - semacam pretzel, mimpi buruk …
Apa versi Anda mengapa ini terjadi?
Evolusi dalam profesinya terganggu. Sebelumnya, arsitek bekerja selama bertahun-tahun, mendapatkan pengalaman, dan, setelah mendapatkan akses ke pesanan, tidak lagi membiarkan diri mereka dipermalukan. Ada unit kreatif yang kuat. Dan tiba-tiba ternyata semuanya mungkin, tidak ada rem. Baik pengembang maupun arsitek telah berlatih di kota. Orang miskin menemukan satu sama lain - itulah hasilnya. Juga, tentu saja, uang merugikan kota - bidangnya terlalu menguntungkan, tidak perlu menjual obat-obatan.
Apakah sekarang lebih mudah atau lebih sulit untuk bekerja?
Di satu sisi, ada semacam pembersihan dari hiruk pikuk Asia yang merusak kota. Di sisi lain, tentu saja sangat sulit untuk bekerja sekarang. Banyak yang bangkrut, dan keuntungan firma arsitektur yang terus beroperasi sekarang adalah nol. Pelanggan, setelah kerugian yang terkait dengan krisis, menghitung setiap sen, dan banyak yang berusaha untuk mengurangi gaji arsitek seminimal mungkin. Ini tidak sepenuhnya jelas bagi saya: sewa dan tarif lainnya hampir kembali ke tingkat sebelumnya, semua harga, untuk produk makanan dan sebagainya, tidak hanya tidak menurun, tetapi bahkan meningkat - mengapa arsitek harus membayar lebih sedikit? Ini bukan pasar. Ini adalah pasar.
Selain itu, desain kini telah menjadi sangat, terlalu pragmatis. Selama setahun terakhir, kami hanya menghitung sentimeter dari area yang dapat digunakan untuk "memeras" secara maksimal. Klien tidak ingin menyumbangkan bahkan 200 sq. meter untuk sedikit meningkat, buka ruang lobi secara vertikal. Ini adalah fitur konstruksi komersial yang dapat dimengerti. Tetapi dari dominasi tugas-tugas pragmatis, kemurungan masuk, tidak ada pemikiran arsitektur yang dapat berkembang dalam kondisi seperti itu.
Arsitektur berkualitas tinggi hanya dapat muncul ketika pelanggan siap untuk "membayar udara", pengaturan ruang publik minimal di dalam gedung dan bahan berkualitas tinggi untuk fasad. Mustahil untuk melihat rumah yang dibangun dari Styrofoam! Sayangnya, nasib ini juga tidak luput dari kami.
Sudahkah Anda menyadari diri Anda sebagai seorang profesional?
Saya pikir ya. Saya praktis tidak malu dengan rumah mana pun. Baru-baru ini, kami kembali menerima CRE Awards, sebuah penghargaan di bidang real estat komersial, "arsitek tahun ini" untuk Marr Plaza, gedung perkantoran di Jalan Sergei Makeev 13. Mengherankan bahwa pelanggan gedung ini bukanlah seorang yang berpengalaman pengembang dan tidak terlalu banyak campur tangan ke dalam proses tidak menghemat setiap sen. Kami, dalam arti tertentu, memiliki tangan kami bebas, dan rumah itu secara komersial sangat efisien sebagai hasilnya. Pelanggan telah menjual seluruhnya ke Norilsk Nickel, dan tidak rugi.
Saat bekerja di bengkel, apakah Anda selalu bersikeras pada solusi arsitektur Anda sendiri atau apakah Anda memberikan kebebasan kepada bawahan Anda?
Menurut saya, waktu arsitek yang dipersonifikasikan di rumah-rumah besar dan kompleks sudah berakhir. Ketika seseorang berkata, "Saya melakukannya," sulit untuk mempercayainya. Di perusahaan mana pun ada orang yang memerintah, dan ada orang di dekatnya yang memiliki gagasan serupa. Saya tidak dapat mengatakan tentang semua rumah bahwa mereka adalah "milik saya" - ini adalah dapur umum, paduan, "kaldu" yang dibuat di perusahaan. Oleh karena itu, saya lebih suka mengatakan, "Kami".
