Kurator Biennale Aaron Betsky mengangkat topik yang sulit. Tidak ada yang benar-benar memahaminya, oleh karena itu beragam solusinya. Bunga dan tempat tidur kubis bergantian dengan deretan buku dan komputer, lukisan dengan instalasi, desain furnitur dengan lansekap. Beberapa paviliun hampir kosong, menyisakan ruang untuk interpretasi yang bermakna. Kata di luar melukai mata, karena setiap saat jelas muncul karena suatu alasan, tetapi secara khusus untuk membangun hubungan dengan motto Biennale.
Dalam situasi seperti itu, para juri (yang terdiri dari lima orang: Paola Antonelli, Max Hollein, Jeffrey Kipnis, Farshid Mousavi dan Luigi Prestinenza Puglisi), mungkin sulit untuk menentukan preferensi mereka. Namun, tiga pemenang baru yang diumumkan kemarin (dua singa emas dan satu perak) jelas berbaris dalam satu baris. Semua ini adalah proyek yang sangat mudah, hampir kekanak-kanakan.
Singa Emas untuk paviliun nasional dianugerahkan kepada eksposisi Polandia yang disebut 'Hotel Polonia: bangunan akhirat'. Beberapa bangunan baru dan terkenal di Polandia digambarkan telah berubah fungsi dalam kolase yang anggun dan lucu. Kuil raksasa berubah menjadi taman air, pusat kantor Metropolitan Norman Foster - menjadi penjara, sapi berkeliaran di bandara. Menara kaca telah diubah menjadi batu nisan: relief ditambahkan padanya, dan bagian bawah jembatan yang berkarat digambarkan di atasnya, seolah-olah raksasa 40 lantai itu telah menjadi miniatur. Yang mengingatkan salah satu film dari saluran National Geographic tentang kehidupan di bumi setelah manusia atau sekedar film yang fantastis. Semuanya cukup menyenangkan, jika tidak keren. Ide Aaron Betsky tentang arsitektur yang melampaui konsep "bangunan" ternyata terbalik - di sini bangunan diambil dari fungsinya, dan penulis terus terang bermain-main dengan kata-kata dengan moto kuratorial yang musykil. Semuanya akan baik-baik saja, tetapi sedikit ringan - tetapi jiwa dan kepala beristirahat.
Di antara proyek penulis terkemuka yang dipamerkan di Arsenal dan dirancang untuk menafsirkan tema yang ditetapkan oleh kurator dalam bentuk instalasi, juri memilih yang kecil, ringan, dan cerah - beberapa patung karya Greg Lynn, dirangkai dari mainan anak-anak plastik yang dipotong menjadi potongan-potongan, terjalin menjadi tidak dapat dipahami dan bukan tanpa sentuhan komposisi yang surealis. Penulis menyebut mereka prototipe furnitur, tetapi terlihat jelas bahwa furnitur ini direkatkan dari kursi goyang plastik, bebek, dan terong.
Yang ketiga - bukan emas, tetapi perak dan pemuda - pergi ke stand Elemental arsitek Chili. Ini adalah cikal bakal perumahan sosial pinggiran kota, yang tumbuh dari hasil kerja bersama arsitek dan calon penghuni. Sejauh yang dapat dipahami dari eksposisi yang sangat singkat dan buruk, arsitek mendistribusikan pindaian kertas kepada penghuni - model rumah masa depan - dan memberi mereka kesempatan untuk membuat dalam bingkai yang ditentukan secara ketat - menggambar jendela yang mereka inginkan dan mengecat fasad masa depan dengan pensil dengan warna yang mereka suka. Oleh karena itu, sepertiga dari dudukan terbuat dari fasad yang dicat, yang lainnya adalah kubus kertas singkat, dan yang ketiga adalah daya tarik yang menghubungkannya. Melihat melalui lensa mata stereoskopis kertas, Anda dapat mengamati berbagai tahap realisasi gagasan, yang dengan keras kepala berakhir dengan interior beludru merah. Stand terletak di Giardini, di paviliun Italia yang didedikasikan untuk eksperimen arsitektur, di lantai tiga (Anda harus menaiki tangga dua kali), kecil dan sulit dilihat - mungkin sesederhana pinggiran kota Chili yang dimaksud.
Dengan demikian, dilihat dari pilihan dewan juri Biennale, arsitektur selain bangunan juga terdiri dari: lelucon, furnitur mainan, dan rumah-rumah yang dicat. Orang mungkin berpikir bahwa dari ketidakpastian topik yang mendalam, arsitek jatuh ke masa kanak-kanak, menjadi spontan dan akhirnya mencapai kebebasan berekspresi kreatif. Sekarang, kemungkinan cakrawala baru akan terbuka.
