Topik vertikalitas di kota, dan terutama di Moskow, adalah salah satu topik utama bagi para arsitek - merancang gedung pencakar langit, seperti yang dicatat oleh kurator pameran Anton Kochurkin, berarti mengekspresikan ambisi terbesar mereka. Semua "menara" yang disajikan menunjukkan pendekatan yang sangat berbeda untuk membentuk: di sini ada singgungan pada arsitekton Malevich, dan daya tarik terhadap bentuk biomorfik, dan konstruksi atektonik dengan potongan massa yang dihilangkan, berbintik-bintik dengan ornamen dan menyerupai patung cor. Menarik bahwa beberapa peserta proyek bereaksi terhadap tema gedung pencakar langit dengan pergi ke area yang tampaknya non-arsitektural. Di sejumlah "menara", yang utama yang menghasilkan bentuk adalah, misalnya, badai, angin puyuh, tornado yang memutar tubuhnya menjadi semacam corong, seperti Menara Tornado dari grup AK_Refleksi, atau goyangan pusaran kolom, yang mirip dengan Menara Listrik biro arsitektur PANACOM.
Sebenarnya, ini bukan lagi arsitektur seperti itu, tetapi beberapa objek pahatan berharga yang memusatkan dasar konseptual untuk merancang gedung pencakar langit imajiner untuk masing-masing peserta. Mereka tidak memiliki detail dan fokus pada kualitas volumetrik dan imajinatif. Transfer bentuk simbolis ke dalam material menjadi mungkin dengan bantuan teknik khusus - masing-masing dari 150 bagian menara dipotong laser di sepanjang kontur pada kayu lapis, dan ketika dilipat, gambar tiga dimensi diperoleh.
Saya harus mengatakan bahwa ide gedung pencakar langit ini lahir jauh lebih awal dari pameran saat ini. Semuanya telah diperlihatkan kepada publik dalam kerangka proyek, yang dilakukan oleh kurator yang sama Anton Kochurkin untuk ARCH-Moscow tahun lalu. Anton tidak datang dengan desain stand, tidak tahu karya apa yang akan dipamerkan. Sebaliknya, ia beralih ke arsitek dengan proposal untuk topik tertentu - "vertikal di kota", yang dapat mereka khayalkan pada skala tertentu - penampang 30x30 dan tidak melebihi 1,80 meter. Maka selama pelaksanaan proyek desain stand, lahirlah ide presentasi atipikal karya dengan model berukuran besar seukuran manusia.
Memutuskan untuk menunjukkannya lagi, Anton Kochurkin memutuskan untuk menjadikan menara sebagai bagian dari instalasi, menciptakan dengan bantuan cahaya dan musik semacam ruang khusus yang menciptakan kembali perasaan kain perkotaan yang heterogen dan digabungkan dengan asosiasi dari dunia peragaan busana.. Seperti dalam bunyi komposisi musik yang terus menerus yang ditulis khusus untuk proyek oleh grup Exit Project, potongan sketsa perkotaan yang berbeda, sampel langsung, dan konsonan melodi mengganggu, sehingga kota itu sendiri sebagai organisme arsitektur dibagi menjadi beberapa fragmen, fragmen, yang dapat disatukan dan melihat seluruh kota tidak pernah berhasil.
Tema “urban” ditumpangkan di atas yang lain, diekspresikan oleh nama pameran, tema fashion atau industri fashion. Anton Kochurkin akan mengilustrasikan ide ini dengan menciptakan suasana peragaan busana yang modis di aula, disertai dengan komposisi cahaya dan musik. Alih-alih model hidup yang rapuh, menara berpartisipasi dalam defile, yang tidak lagi menjadi arsitektur, berubah menjadi lebih ringan, menurut Anton Kochurkin, bentuk seni - dunia mode. Teknik khusus yang digunakan untuk membuat tata letak mengungkapkan pendekatan yang lebih mirip dengan karya perancang busana daripada arsitek. Ke-15 menara sangat berbeda dan pada saat yang sama memiliki skala yang hampir antropomorfik - dan kesamaan model pada seorang pria (atau manekin?) Mendukung tema najis yang ditetapkan dalam judul pameran dan mengubahnya menjadi pertunjukan.
Penampil melewati antara gedung pencakar langit, dan, karena ketinggian yang hampir sama dengan mereka, jatuh ke dalam lingkup pengaruh eksposisi "langsung". Jika di ARKH-Moskow menara ditampilkan tanpa iringan cahaya dan hanya mewujudkan pendekatan penulis yang berbeda terhadap tema bangunan tinggi, maka, setelah menjadi peserta dalam instalasi, mereka memperoleh tingkat makna yang lain. Di sini, di dalam ruang galeri, semua faktor eksternal seperti cahaya, musik, sinema, bekerja untuk mewujudkan gagasan mengubah fesyen arsitektural, di mana gedung pencakar langit itu sendiri, melepaskan diri dari arsitektur, telah berubah menjadi objek fesyen.
Perusahaan WACOM, yang terkenal dengan tablet grafis dan tampilan interaktifnya, membantu Anton Kochurkin dan galeri VKHUTEMAS mewujudkan gagasan lama mereka tentang eksposisi dalam kontak dengan penonton. Sebagai bagian dari pameran, mereka memutuskan untuk bersama-sama mengadakan turnamen sketsa, di mana mereka yang ingin dapat mengerjakan tablet interaktif semacam itu, yang bagi arsitek dan desainer modern semakin banyak mengganti alat yang biasa. Penyelenggara turnamen mendesak untuk melawan bulu imajiner dalam kompetisi kreatif - nah, suasana pameran hanya berkontribusi untuk ini.
