Kompetisi kurator berlangsung pada musim panas, dan pengajuan berakhir pada 20 September. Mengumumkan pemenang pada konferensi pers festival 2019, Nikolai Shumakov mengomentari kepribadian pemenang sebagai berikut: "Pemimpin redaksi majalah Tatlin yang sama … ia tidak hanya memiliki majalah, ia memiliki produksi yang besar. " Yang, tentu saja, benar: Tatlin adalah salah satu majalah arsitektur tertua yang berbasis di Yekaterinburg, tetapi terkenal di seluruh negeri. Rumah penerbitan juga merupakan yang pertama di Rusia yang memulai serangkaian monograf oleh portofolio arsitek - lusinan volume telah diterbitkan; Eduard Kubensky secara teratur menyelenggarakan pameran dan proyek khusus, menerbitkan penelitian tentang sejarah modernisme Soviet, berpartisipasi dalam festival arsitektur dengan proyek kreatif - sehingga posisi kurator Zodchestvo berikutnya terlihat dapat diprediksi dan dibenarkan dalam kariernya.
“Saya ingin mengatur ulang semuanya. - kata kurator masa depan festival Eduard Kubensky. - Sepertinya saya bahwa semuanya benar di Zodchestvo, tetapi semuanya tidak pada tempatnya. Seolah-olah semua kata yang diperlukan ada dalam kalimat, tetapi kalimatnya, kalimat ini, tidak dapat dihitung sebagai karya sastra, itu hanya kumpulan kata-kata, tetapi harus ada karya fiksi.
Saya pikir kita perlu mulai dengan fakta bahwa pembukaan Zodchestvo tidak harus berdiri di kota dan daerah, tetapi anak-anak. Lebih lanjut siswa, tetapi tidak dengan makalah mereka, tetapi dengan manifesto, pencarian, kesalahan, pada akhirnya. Persaingan untuk proyek dan bangunan tidak boleh diadakan antara semua yang dikirim dan dibayar, tetapi antara yang terbaik. Bengkel harus menjadi panutan, bukan ruang lantai seluas meter persegi. Kota dan wilayah seharusnya tidak memperhitungkan jumlah sekolah dan taman kanak-kanak yang dibangun, tetapi menyerahkan proyek kuratorial seperti Venice Biennale. Penting untuk menemukan keseimbangan antara yang abadi dan yang sementara, ide dan uang, baik dan tidak, demi ketentuan pertama di atas. Saya mendengar dalam kata seorang arsitek - pahlawan super, dan bukan hanya pembangun utama lainnya. Arsitek harus menyelamatkan dunia. Harian. Per jam. Aku tidak bercanda! Dan untuk lebih meyakinkan, saya akan mulai menulis kata Arsitektur dengan bahasa Inggris Z, seperti Zorro, sehingga setiap arsitek yang ikut serta dalam festival arsitektur utama Rusia akan mencoba memakai topeng pahlawan super."
Sebagai simbol dari proyek kuratorialnya, Eduard Kubensky, yang baru mengetahui tentang kemenangan itu, menghadiahkan kepada editornya sebuah garpu plastik dengan prasasti keabadian, tanpa mengomentari objek tersebut dengan cara apa pun. Misalkan garpu sekali pakai berarti paradoks temporalitas penggunaannya dan keabadian keberadaan berikutnya, karena plastik, seperti yang Anda ketahui, terurai dengan sangat buruk - jadi kita berurusan dengan sebutan yang ditemukan dengan benar untuk permanen / sementara, "keabadian" saat kita membuang sampah dan barang konsumsi. Tapi ini hanya tebakan kami.
Sementara itu, pada pameran yang dibuka hari ini, Kubensky membimbing sebuah eksposisi bertajuk "The Architect's Pattern". Terletak hampir di tengah Gostiny Dvor, terdiri dari "pola" plastik yang dikirim oleh banyak arsitek terkenal, dan bersinar sempurna di bawah sinar matahari. Proyek ini adalah versi "transparan" dari objek tersebut, yang dipamerkan di Museum Arsitektur pada Desember 2018. Di bawah ini adalah beberapa kata dari kurator tentang objek tahun 2019 miliknya.
Bukan rahasia lagi bahwa Anda terinspirasi untuk membuat proyek ini oleh arsitek Italia Alessandro Mendini, yang mewujudkan gaya pribadinya dalam pola pribadi. Menurut Anda apa niatnya? Apa tujuan pameran Anda?
Mis.: Saya pikir proyek Mendini, pertama-tama, adalah cerminan dari karyanya sendiri. Ide saya sebagai kurator adalah mendefinisikan vektor refleksi arsitektur Rusia. Apakah dia mampu mengkritik diri sendiri, ironi diri, refleksi diri, akhirnya. Namun, sebagai penerbit monograf oleh arsitek Rusia, saya perlu tahu dengan siapa saya berurusan.
Apakah pameran "Pola Arsitek" hanya studi tentang gaya dan tulisan tangan dari arsitek utama Rusia, atau apakah benar-benar ada perasaan bahwa arsitektur modern sedang dibuat "menurut pola"?
Mis.: Arsitektur apa pun dibuat menurut template. Satu-satunya pertanyaan adalah siapa yang menciptakan pola-pola ini.
Bagaimana konsep pameran selaras dengan tema festival - "Transparansi"? Akankah Zodchestvo menampilkan pola-pola baru ataukah pengulangan pameran di Museum Arsitektur?
Mis.: Dalam rangka pameran di festival Zodchestvo, pola yang sama akan dihadirkan, hanya dalam kualitas baru - kali ini akan dibuat dari kaca plexiglass transparan dan akan membentuk komposisi tunggal. Ini sudah merupakan refleksi refleksi, upaya untuk menemukan sesuatu yang baru melalui pengulangan tanpa akhir. Kami benar-benar mencoba untuk membuat semacam prisma, yang melaluinya, cahaya, di satu sisi, hancur menjadi komponen-komponen dasar, dan di sisi lain, tampak bagi pemirsa dalam kualitas baru.
Akankah koleksi pola dilengkapi dengan potongan-potongan baru di masa depan?
Mis.: Tidak. Setidaknya dalam waktu dekat. Itu adalah eksperimen, permainan. Mungkin kedepannya kita akan kembali ke ide ini atau bahkan meminta masing-masing hero kita untuk membuat sesuatu yang serupa. Tetapi sekarang bagi kami tampaknya kami telah mengembangkan sumber daya proyek, dan kepala kami sibuk dengan cerita lain. Mereka tidak kalah menarik dan kami akan segera menunjukkannya.
