- Apa ide utama di balik proyek pameran Architects 'Voices & Visions?
- Idenya adalah untuk menghasilkan ide-ide baru. Arsitektur sebagai seni selalu membutuhkan ide, teori dan visi baru. Tanpa ini, tidak akan ada kemajuan. Saya hanya tertarik pada arsitektur seperti itu, yang mengajukan pertanyaan baru dan terus mencari solusi baru. Pertanyaannya "apa itu arsitektur?" tidak memiliki jawaban mutlak atau universal. Meskipun demikian, setiap arsitek harus mengajukan pertanyaan ini dan menjawabnya dengan caranya sendiri. Jawaban apa pun hanyalah upaya untuk menentukan posisi Anda saat ini. Penting untuk dipahami bahwa arsitektur tidak diciptakan selama berabad-abad: ia dibangun sesuai waktu dan tempatnya dan kemudian berubah seiring dengan lingkungannya, tidak peduli bagaimana kita berusaha melestarikannya.
Tugas saya sebagai kurator dan desainer adalah menciptakan lingkungan yang menstimulasi dan memprovokasi semacam transformasi dalam kesadaran, membuka mata saya tentang apa arsitektur itu idealnya. Saya tidak ingin menginstruksikan siapa pun tentang cara membuat arsitektur modern. Saya tidak tahu ini, dan saya sama sekali tidak tertarik untuk mengetahuinya. Sangat menarik bagi saya untuk mengikuti proses kreatif para pemimpin profesi, mempresentasikan proyek dan implementasinya, dan menyuarakan penjelasan mereka sendiri. Mungkin saja mereka semua hanya berbohong padaku dan angan-angan. Tapi saya tidak peduli apa yang sebenarnya terjadi dengan mereka. Yang penting bagi saya adalah apa yang mereka impikan dan apa yang mereka perjuangkan. Anda tidak dapat menilai hanya dari hasil; harus dinilai dengan aspirasi.
Tujuan utama proyek saya adalah untuk memancing pertanyaan baru yang akan diajukan oleh arsitek dalam pekerjaan mereka. Begitu di pameran saya, Anda memasuki aliran ide. Semuanya diambil di luar konteks dan saling terkait satu sama lain. Idenya bukanlah untuk mengingat frase menggigit Eisenman atau Siza, tetapi untuk mendapatkan jawaban Anda sendiri, ajukan pertanyaan Anda sendiri. Dan saya sama sekali tidak mencoba menemukan konsensus tertentu. Persetujuan tidak mengarah pada penemuan. Anda tidak harus pergi ke pameran untuk mendapatkan jawaban. Frasa apa pun hanyalah awal dari percakapan. Beberapa frasa membingungkan orang, beberapa membantu untuk mewujudkan sesuatu. Kutipan ini di luar disiplin. Misalnya, Tom Maine, atas pertanyaan saya tentang apa yang mendorongnya, menjawab: "Bukan ego yang menggerakkan saya, tetapi ketakutan menjadi bukan apa-apa."
Apa yang diberikan wawancara audio dan video kepada audiens mereka dibandingkan dengan publikasi transkrip percakapan yang biasa?
- Keduanya dipresentasikan di pameran. Dan jika Anda membandingkannya, Anda akan menemukan ketidakcocokan antara suara dan rekaman. Pada prinsipnya, banyak percakapan tidak dapat ditransfer ke kertas. Saya sendiri harus membuat banyak frasa, setelah itu saya selalu mengoordinasikannya dengan "penulis". Oleh karena itu, wawancara apa pun adalah pekerjaan dari kedua belah pihak. Kunci dari wawancara yang sukses adalah ketika orang yang bertanya fasih dalam topiknya, dan orang yang menjawab tidak tahu apa yang akan dia tanyakan. Saya tidak pernah merekam wawancara saya dalam bentuk video. Bahkan orang yang terbiasa dengan kamera tidak akan pernah mengatakan dalam wawancara video apa yang berani dia lakukan dalam percakapan normal. Semua wawancara saya adalah percakapan biasa, meskipun cukup menegangkan: Saya tidak melepaskan teman bicara saya sampai dia menjawab pertanyaan itu. Tidak ada yang mempercayai saya, tetapi saya memiliki 4-6 jam percakapan dengan arsitek terkemuka dunia. Di bulan Januari tahun ini, Alvaro Siza merokok setidaknya 30 batang di depan saya! Dia mengungkapkan pepatah berikut: “Rasionalitas saja tidak cukup; Saya mencoba untuk tidak menyelesaikan masalah, tetapi untuk menyiasatinya. " Dan juga: "Apa yang benar-benar indah itu fungsional."
Proyek sudah dipamerkan tiga kali, ada pertunjukan baru di depan. Apakah pameran memiliki desain yang sama, nama yang sama, dll., Atau berubah? Apakah pemeran pahlawan proyek berubah?
- Semuanya berubah - nama, desain, komposisi karakter. Ada total tiga pameran - di Sydney, Chicago, dan Mexico City. Pameran berikutnya akan berlangsung di Buenos Aires pada bulan Oktober, dan pameran lainnya direncanakan di Chelsea di Manhattan pada bulan November. Semuanya dimulai dengan frase mencolok yang terdengar di salah satu dari sekitar 250 wawancara yang telah saya lakukan sejak 2002. Misalnya, frasa Sesuatu selain narasi dalam judul sebuah pameran di Mexico City adalah kutipan dari wawancara saya dengan Peter Eisenman. Dia mengatakan bahwa arsitekturnya selalu menjauh dari representasi, dan tidak membawa beban semantik tertentu. Oleh karena itu, dapat dibaca dengan berbagai cara. Salah satu proyek Eisenman, Memorial to the Perished Yahudi di Berlin, berfungsi sebagai prototipe untuk desain pameran, di mana saya menggunakan 16 steles - sesuai dengan jumlah peserta. Setengah dari pesertanya adalah arsitek terkemuka Mexico City, sisanya adalah arsitek terkenal dunia. Saya biasanya memasukkan antara selusin dan 16 pahlawan.
Biasanya pameran arsitektur cukup statis: foto, gambar, teks. Bagaimana reaksi penonton terhadap interaktivitas Suara & Visi Arsitek? Apakah mereka memberikan "umpan balik"? Dan bagaimana sikap karakter wawancara terhadap format “media” wawancara? Apakah mereka tidak malu dengan ketidakmungkinan suntingan biasa untuk publikasi jurnal, dll.?
- Saya memberi tahu pahlawan saya tentang pameran, dan banyak yang memperlakukan mereka dengan pengertian. Selain itu, saya memperingatkan mereka bahwa jawaban mereka diambil di luar konteks dan mungkin disalahpahami. Ini normal. Bagaimanapun, bahkan jika saya mengembalikan pertanyaan saya dan jawaban mereka ke konteks aslinya, jawaban mereka hari ini masih akan berbeda. Saya sangat tertarik dengan pemikiran pahlawan saya pada saat dia ditanyai. Sangat tepat untuk membandingkan ini dengan film - apakah benar-benar penting apa yang dipikirkan aktor tentang perannya dalam film yang dia mainkan 15 tahun yang lalu? Kami sedang mendiskusikan filmnya. Dan aktor atau bahkan sutradara mungkin memiliki niat yang sangat berbeda. Adapun pengeditan … Anda benar - semuanya keluar pada percobaan pertama. Kata, seperti yang mereka katakan, bukanlah burung pipit … Tapi inilah keindahan suara yang hidup. Format pameran memungkinkan Anda menyajikan percakapan baik secara penuh, seperti di Sydney, atau dalam 15 menit, seperti di Mexico City. Transkripsinya juga lebih panjang dari yang bisa dipublikasikan di pers. Tetapi yang utama adalah penyajiannya: segala sesuatu yang dikatakan dan ditulis sengaja diambil di luar konteks dan dicampur. Dan pengunjung memiliki pilihan - untuk terbang dari satu percakapan ke percakapan lain, atau mengikuti satu percakapan yang dipilih - setiap arsitek diwakili oleh warnanya sendiri dan setiap percakapan dibaca dari kiri ke kanan, melangkahi banyak percakapan paralel.
Di Mexico City, saya meninggalkan catatan ulasan bagi pengunjung untuk menuliskan pertanyaan dan jawaban mereka. Saya menyarankan agar pembaca Archi.ru melakukan hal yang sama.
