Archi.ru:
– Bagaimana perusahaan A. Len memulai kerjanya?
Sergey Oreshkin:
- Di Barat, sering terjadi bahwa seorang arsitek tumbuh dengan cepat dan cerah. Banyak perusahaan terkenal Eropa sekarang mengumumkan diri mereka melalui kompetisi di tahun-tahun muda mereka - Bjarke Ingels dari BIG, orang-orang dari Snohatt, orang lain. Kelompok kedua terdiri dari perusahaan-perusahaan besar yang lahir setelah perang: gmp Architekten, Foster, dan seterusnya. Mereka diciptakan oleh orang-orang yang sekarang berusia di atas 70 tahun. Dan di sini, di Rusia, kami memiliki cara lain untuk berkembang. Misalnya, ada arsitek yang setelah masuk institut desain tertentu, beranjak dewasa, karena langsung berurusan dengan benda-benda besar. Ini satu cerita. Cerita kedua adalah milik kami, Alenov, ketika perusahaan tumbuh secara bertahap: dimulai dengan pondok-pondok, lalu mengambil benda-benda yang semakin besar, dan akhirnya tumbuh ke puncak. Saya berharap kami baru saja dewasa. Saya mulai belajar arsitektur pada usia 14 (sekolah teknik-kerja-tentara-institut), lulus pada usia 28, sekarang saya 54. Segera setelah lulus dari universitas (mungkin saya sudah terlihat dewasa saat itu) mereka mulai menawarkan saya posisi kepala arsitek Vologda dan Cherepovets, tetapi saya lebih suka lembaga desain, di mana, harus saya katakan, mereka sangat menghargai saya. Sementara itu, setelah membuka bengkelnya sendiri ["A. Len" diciptakan pada tahun 1991 - kira-kira. Ed.] Pada awalnya ternyata kami harus menerima pesanan kecil - pondok, permukiman pondok, dan sangat sibuk. Itu adalah sekolah yang hebat, itulah sebabnya saya sering memikirkan Frank Lloyd Wright, yang kariernya merupakan wahyu bagi saya. Nasib Wright agak mirip dengan kita, ketika Anda mengenali penulis dari karya-karyanya yang matang, dan dia, ternyata, melukis pondok-pondok di masa mudanya 20 tahun.
– Ke arah mana perusahaan berkembang sekarang, bagaimana Anda mendefinisikan tahap hari ini?
- Saat ini, pertanyaan yang paling mengkhawatirkan adalah apakah perusahaan akan dapat mempertahankan pertumbuhannya lebih lanjut meskipun terjadi krisis ekonomi dan gejolak di negara ini. Akankah keadaan kesehatan, energi kreatif memungkinkan pemecahan masalah baru? Pertumbuhan terjadi secara bertahap - selama bertahun-tahun berat badan Anda bertambah sedikit demi sedikit dan baru kemudian Anda mulai merasa ringan dalam spesialisasi Anda, Anda memahami apa yang perlu dilakukan, bagaimana menyadari diri Anda, kesulitan bangunan berhenti membuat Anda takut. Sekarang ada perasaan bahwa kita sedang mencapai level baru. Aneh, tetapi dengan krisis datanglah periode emansipasi. Mungkin karena menjadi tidak mungkin untuk memprediksi apa pun: jika akan ada pekerjaan - bagus, jika tidak - kami akan membuatnya sendiri. Sekarang kita melukis sesuka kita. Tidak sesuai dengan klien - dan tidak menakutkan, dia akan mengerti bahwa dia salah, tetapi sangat menyukainya. Sikap ini memungkinkan Anda untuk menaikkan level. Jika Anda selalu berusaha untuk menyenangkan klien, sulit untuk memberikan hasil yang terbaik dan maksimal. Untungnya, hari ini pelanggan lain datang - dia siap mendengarkan apa yang kami katakan. Dan kami menolak pekerjaan yang akan mengganggu akumulasi bobot dalam portofolio, citra. Sekarang kita memiliki waktu yang baik, orang-orang yang bersemangat dengan arsitektur datang. Kami sekarang berada dalam periode menegakkan ego kreatif.
– Apa inti dari ego kreatif Anda?
- Skema klasik: sampai usia empat puluh tahun Anda ingin mengejutkan, tetapi sekarang ada keinginan untuk melakukan pekerjaan yang seimbang, bersih dan cerah, tetapi pada saat yang sama beralasan. Tetapi saya pribadi akan menyesal jika saya kehilangan spontanitas dan bahkan kenaifan tertentu dalam pekerjaan saya dalam mengejar kesucian. Saya pikir ini sangat penting. Bahkan di tahun-tahun pelajar saya, saya tertarik pada hal-hal yang tidak diharapkan. Saat ini arsitektur Rusia diharapkan dalam 90% kasus. Tetapi hal yang tidak terduga sama sekali tidak selalu bengkok, miring, boros. Saat ini, muncul arsitek muda (dan bahkan setengah baya) yang, tanpa diduga, di kelas ekonomi, ketika hanya ada satu plester di sumber daya, melahirkan hal-hal yang benar. Ini praktis pada usia 30-an, ketika sumber daya sangat kecil, tetapi pekerjaan dilakukan dengan volume, ide perencanaan kota, sebagai hasilnya, efek emosional yang luar biasa tercapai. Oleh karena itu, motto kami hari ini adalah: kedewasaan tanpa kehilangan arsitektur yang seimbang, arsitektur yang bersih tanpa kehilangan individualitas dan beberapa kenaifan.
– Nama "A. Len" adalah singkatan dari "Arsitektur Leningrad". Apakah pantas mencari catatan nostalgia dengan nama seperti itu, dan bagaimana tampilannya?
- Perusahaan muncul di awal 90-an, ketika kota itu masih bernama Leningrad. Hampir semua nama kemudian adalah singkatan: Lenspessmu, Lentek, A. Len. Perusahaan-perusahaan ini memposisikan diri sebagai regional. Kami tidak mengubah apa pun, saya tidak pernah menyebutkan nama saya. Sekarang namanya jelas mengatakan bahwa perusahaannya tidak muda.
– Apakah Anda punya proyek dan bangunan favorit?
- Saya tidak malu dengan pekerjaan saya, tidak ada proyek yang benar-benar memalukan di sini. Ada hal-hal yang menjadi lebih baik selama bertahun-tahun. Ada penyesalan ketika seseorang masuk - baik otoritas koordinator, atau pembangun, yang tangannya gatal, dan dia mengambil individualitas dari proyek tersebut. Kebetulan pelanggan tidak dapat diyakinkan untuk melakukan apa yang dibutuhkan, tetapi setiap tahun menjadi lebih mudah untuk melakukan ini, karena itu untuk kepentingan mereka.
Dengan bertambahnya usia, tentu saja, Anda berubah: pada usia tiga puluh saya akan melakukan ini, dan pada usia empat puluh dengan cara yang berbeda, tidak ada yang menggambar arsitektur dari sembilan belas menjadi delapan puluh dengan cara yang sama. Oleh karena itu, karya favorit saya mungkin adalah yang terakhir. Anda terbakar dengan mereka. Proyek kompleks perumahan "Saya seorang romantis", dibuat oleh kami di kelas ekonomi, saya sangat suka. Itu diremehkan, tetapi saya sudah memperhatikan bahwa beberapa solusi yang ditemukan di sana menginspirasi rekan arsitek saya.
Sebuah pusat bisnis untuk Gazprom di Jalan Varshavskaya - morfologinya telah diuji oleh tim yang berbeda, tetapi setiap orang berhasil dengan caranya sendiri: itu adalah sebuah grid, di dalamnya ditempatkan bola volume yang sangat besar. Proyek misterius, seperti perusahaan klien itu sendiri.
Terkadang Anda tergelincir ke dalam nostalgia neo-modern: kami sekarang membuat rumah untuk YIT di Chapaev Street - menara rumah yang luar biasa, tumpukan massa, semacam arsitektur renda rajutan. Romantisme sisi Petrograd - Saya ingin menarik topik ini juga. Ini bukan pendekatan kami, kami lebih avant-garde, tetapi ada juga sesuatu dalam arsitektur romantis.
Rumah di Konstantinovsky Prospekt dilukis sebagai modernisme Eropa yang jujur. Mereka menggunakan tembaga, batu alam, fasad gambar yang sangat bebas dan indah ternyata. Rumah itu bahkan memiliki klub penggemar sendiri, karena hanya ada sedikit arsitektur seperti itu di kota. Hal ini terutama digambar oleh arsitek yang sangat muda yang tidak selalu sampai ke kota, dan yang terhormat dalam hal ini, hanya karya orang Moskow: Skuratov, Levyant, Skokan. Modernisme rumah ini didasarkan pada avant-garde dan konstruktivisme Rusia kami, desain volumetrik, bekerja dengan bentuk.
Rumah di Jalan Graftio juga sangat menarik - pelat rumah, kubis rumah, yang memiliki banyak, banyak lapisan, yang masing-masing sedikit dihilangkan dan menunjukkan ketebalan, kedalaman ruang berikutnya. Ada sesuatu dari Paul Rudolph, sesuatu dari Richard Meyer. Rumah itu terus menerima penghargaan, tahun lalu dianugerahi Diamond Diploma of the World Club of Petersburgers.
– Apakah Anda suka membangun di pusat bersejarah?
- Ya tentu saja. Di sini Anda merasakan lingkungan, aura dengan kulit Anda. Ada dua pendekatan utama - untuk menonjol dari bangunan bersejarah di sekitarnya dan bersembunyi di baliknya. Pekerjaan kontekstual, atau non-kontekstual. Mereka biasanya memarahi arsitektur non-kontekstual ketika seorang arsitek memotong, tetapi di sisi lain, orang dapat mengingat contoh-contoh positif: rumah dansa Frank Gary yang menjijikkan di Praha, atau rumah cermin Hans Hollein di Wina di seberang katedral. Ada pendekatan lain - Anda datang ke suatu tempat dan memahami bahwa jika itu membutuhkan penekanan, Anda menonjolkan itu, dan jika ada lingkungan yang cukup kaya di sana, maka Anda tidak perlu menjenuhkannya lebih jauh, jadi Anda mencoba mendekat dengan hati-hati. Misalnya, kami membuat rumah "Egoist" - ada lingkungan yang sangat kaya, semuanya didekorasi, kami ingin membuat rumah yang tenang, seperti yang kemudian disebut Leonid Pavlovich Lavrov - konstruktivisme eklektik. Sebenarnya, itu berdasarkan rumah konstruktivis, tetapi kemudian dalam perdebatan dengan pejabat kota, dengan KGIOP, kami harus mendengar mereka dan mengasah sedikit sesuai dengan kebutuhan mereka.
– Anda banyak bekerja di daerah - apa perbedaan antara pekerjaan spesifik di sana dan pekerjaan di St. Petersburg?
- Kami sering diundang - Saransk, Ufa, Kazan, Yaroslavl, Novosibirsk - dan ini adalah konsekuensi dari ketenaran. Bagi pelanggan daerah, ini prestisius, bahkan terkadang kami dianggap sebagai perusahaan modal. Sikap di daerah terhadap arsitek dari St. Petersburg jauh lebih hormat daripada di sini. Mereka dapat mengajari kita cara menggambar fasad, mereka berjanji untuk menekuknya menjadi tanduk, tidak ada hal seperti itu.
– Apa yang Anda kerjakan sekarang?
- Kami memiliki blok besar di Ufa, sangat menarik, saya yakin ini akan menjadi pekerjaan yang bagus. Kami tidak mulai bekerja sampai kami menggali sekumpulan literatur sejarah, kami tidak menemukan apa yang terjadi di tempat ini. Di Ufa, kami mendapat tempat yang karena alasan tertentu membuat takut arsitek lokal. Ternyata ada Kremlin, beberapa sungai bertemu, masjid besar untuk 3000 jamaah baru saja dibangun di sebelahnya, gunung di dekatnya, pintu masuk ke kota, semuanya menjijikkan, medannya mengerikan. Tapi kami memasuki kompetisi. Ufa memiliki atmosfir yang sangat progresif, jika kotanya berlanjut dengan nada yang sama, ia dapat menjadi pesaing kuat Moskow dalam hal arsitektur. Orang-orang di sana sekarang menggambar dengan sangat benar. Juga pada suatu waktu sekolah Nizhny Novgorod terkuat lahir, yang sekarang dalam keadaan terpencil. Di bawah Gubernur Nemtsov dan kepala arsitek kota, Alexander Kharitonov, kota itu berkilau. Sekarang kilatan cahaya semakin sedikit di Nizhny Novgorod, tetapi kemudian terjadi kebakaran total, sebuah kota kecil di mana ada sekitar 10-15 arsitek yang bersaing satu sama lain, di antaranya ada 5 yang kuat. Kini Ufa berada di posisi yang sama dengan Nizhny Novgorod sekitar 15 tahun lalu.
– Bagaimana pendapat Anda tentang praktik menyelenggarakan kompetisi arsitektur?
- Selama dua tahun terakhir kami benar-benar berpartisipasi dalam kompetisi, setidaknya sepuluh tahun. Kami menilai pengalaman ini dengan sangat positif: persaingan tidak memberikan tekanan pada kami, kami dapat melakukan apa yang kami inginkan, menyelesaikan implementasi dari hal-hal yang belum selesai di sini. Beberapa proyek ternyata sangat cerah.
– Anda memiliki blog di livejournal (oreshkin.livejournal.com), mengapa Anda memulainya?
- Kami melihat arus informasi yang sangat besar, dan beberapa di antaranya mungkin menarik bagi banyak orang. Banyak postingan yang muncul saat kita melakukan pekerjaan kompetitif - ini pertanda pertama kita sedang mempersiapkan sesuatu, sebagian materi sudah dikirim ke LJ. Ini adalah alat yang sangat berguna, kronologis, topik dibentuk dalam tag. Majalah itu mendidik orang, dan kolega sedang menonton. Awalnya blog tentang pekerjaan pribadi saya di A. Lena, tapi tidak banyak yang terjadi, jadi sekarang sudah ada materi yang menjadi dasar untuk desainnya. Kami memilih arsitektur yang tidak menimbulkan pertanyaan dalam hal kualitas. Jika seseorang tertarik, dia akan melihat blog tersebut dan memahami di mana A. Len mencari dan apa yang kita sukai.
