Pada akhir minggu lalu, sebuah paviliun baru dari Pusat Seni Kontemporer "Garasi" dibuka di Taman Gorky, dirancang oleh "arsitek Jepang yang terkenal di dunia" (seperti yang sekarang diterima untuk mewakilinya) Shigeru Ban. Paviliun tersebut membuka pameran yang didedikasikan untuk paviliun sementara Taman Gorky dan dilengkapi dengan moto yang bermakna "dari Melnikov ke Ban", yang menunjukkan dua kutub sejarah arsitektur taman: di satu sisi, paviliun "Makhorka", dari mana kemuliaan Konstantin Melnikov dimulai, di sisi lain, Shigeru Ban. "Garasi" di tengah, juga dibangun ke dalam skema ini dengan caranya sendiri, karena dipindahkan dari garasi Bakhmetyevsky, yang dibangun oleh Melnikov, langsung ke Ban (namun, tidak sepenuhnya lurus, di musim panas proyek "Garasi" tinggal di paviliun yang terang, oval dan putih, dibangun oleh Alexander Brodsky).
Sudah pada bulan September, foto-foto kolom karton, yang diambil dari balik pagar oleh sejarawan arsitektur dan seni yang penasaran, mulai muncul di berbagai jejaring sosial pada bulan September. Memang ada intrik - semua orang tahu betapa sulitnya di Rusia membangun sesuatu untuk arsitek asing dari awal hingga akhir: kami tidak berbicara tentang kantor perusahaan asing dan bahkan tentang vila pedesaan yang ada, tetapi tentang sesuatu yang benar-benar publik, pameran atau teater. Dari karya-karya semacam ini yang terjadi di sini, saya hanya mengingat proyek-proyek kecil dan sangat sementara, semuanya kebanyakan dari Nikola-Lenivets di wilayah Kaluga. Kami dapat mengatakan bahwa paviliun Bana melanjutkan tradisi ini juga, mulai dari instalasi kecil di hutan menjadi paviliun pameran di taman.
Baik pameran maupun penyelenggara memberikan penekanan utama pada temporalitas paviliun Shigeru Bana. Dia diundang, dengan hati-hati memilih, tepatnya sebagai master arsitektur sementara, yang membangun bahasanya yang dapat dikenali (dan tidak mungkin menjadi "bintang" tanpa serangkaian fitur ikonik) dengan tema arsitektur yang dapat dilipat, karton dan kertas. Paviliun sudah hampir diterima untuk disebut "karton". Namun, pada kenyataannya, itu tidak terlihat seperti karton, atau bahkan sementara (kecuali, tentu saja, kami memperhitungkan ironi estetika Grigory Revzin: "… beberapa orang secara tidak sengaja memiliki harapan bahwa ini tidak akan lama").
Bentuk oval di atas tanah, dengan panekuk lebar atap datar berwarna putih, dikelilingi oleh deretan pipa karton tebal, dipernis untuk melindungi dari cuaca dan karena itu berwarna cokelat kotor. Dari kejauhan, pipa-pipa itu tampaknya terbuat dari plastik atau dicat dengan cat minyak, dan orang mungkin bertanya-tanya mengapa dicat dengan warna yang aneh padahal bisa dibuat, misalnya, putih atau hitam. Tapi ini hanya jika Anda tidak tahu apa yang membuat Shigeru Ban terkenal. Semua orang, tentu saja, tahu dan karena itu tidak terkejut, tetapi datang lebih dekat dan memeriksa pipa, mengungkapkan tanda-tanda karton mereka di bawah pernis: kontur spiral tipis dari gulungan kertas terkompresi.
Pipa karton disusun tidak merata di sekitar paviliun: pada fasad "depan" utama yang menghadap ke gang taman, pipa-pipa itu berpisah dengan mulus, membentuk semacam serambi, di tengahnya (untuk mendinginkan semangat pecinta kiasan klasik) alih-alih sebuah intercolumnium ada pilar yang perlu dilewati untuk masuk ke dalam melalui pintu otomatis dinding kaca yang tersembunyi di baliknya. Tetapi kiasan klasik tidak hilang - apa pun yang dikatakan orang, paviliun itu terlihat seperti kuil tholos, memanjang secara horizontal dan dilengkapi dengan fasad yang sepenuhnya frontal. Beginilah cara para arsitek tahun 1970-an bereksperimen dengan sejarah, "membersihkan" skema, mengubah skala dan proporsinya. Benar, postmodernisme Moskow-Luzhkov kemudian digantikan oleh pipa, bukan kolom, yang agak mendiskreditkan metode tersebut - tetapi mari kita berhati-hati: di sini, pertama, pipa-pipa itu terlihat lebih baik (meskipun mirip dengan yang plastik), dan, kedua, kita semua tahu mengapa pipa muncul di sini dan mengapa mereka dibutuhkan.
Mereka diperlukan untuk membuat kepengarangan "bintang" dari paviliun itu menjadi jelas. Shigeru Ban dibuat dari pipa karton - ini dia, di fasad, seperti sebuah tanda. Meski paviliun, seperti yang sudah disebutkan, sama sekali bukan dari karton, melainkan logam. Dinding ruang pameran persegi panjang bagian dalam terbuat dari struktur logam; langit-langit logam dengan offset besar diletakkan di atasnya. Dinding luar dari tabung karton bahkan tidak menyentuh langit-langit; di bagian bawah, tidak bergantung pada apa pun (sekarang dapat dilihat, sementara beberapa detail belum selesai).
Namun, semua ini bukan rahasia: menurut Vedomosti, arsitek Jepang terpaksa merevisi konsep tersebut ketika dihadapkan pada kode bangunan Rusia, tetapi tidak dapat dikesampingkan bahwa paviliunnya terlalu besar. Gereja oval di Kobe, yang menurut pengakuan Bana sendiri, menjadi prototipe paviliun dengan struktur penyangga tabung karton, 15 kali lebih kecil, hanya 150 meter persegi. meter, luas rumah kertas di Yamanaka adalah sekitar 180 meter persegi. m, dan akhirnya, gedung konser sementara di L'Aquila - 700 sq. meter, tetapi ini adalah total luas persegi luar, dan oval bagian dalam dua kali lebih kecil.
Luas paviliun di Gorky Park adalah 2400 meter, 800 m (sepertiganya) ditempati oleh boks ruang pameran, sepertiganya adalah ruang masuk berbentuk setengah lingkaran, dan sepertiga adalah ruang utilitas; tinggi plafon 7,5 meter. Hal ini memungkinkan untuk menciptakan ruang besar dan berskala besar, seolah-olah pelanggan, yang kehilangan garasi Bakhmetyevsky yang hilang, dengan sengaja membangun sesuatu yang serupa untuk diri mereka sendiri. Tetapi dibandingkan dengan rumah-rumah karton menawan yang membuat penulis terkenal, paviliunnya terlihat terlalu banyak, hubungannya dengan prototipe ternyata agak dibuat-buat, atau lebih tepatnya, bahkan terlalu langsung. Artinya mudah untuk ditentukan - paviliun ini terlihat seperti tanda tangan selebriti: sekarang kami memiliki Shigeru Ban sendiri. Semua tanda ada di sana: kolom oval, persegi panjang, karton. Tapi hanya lebih besar. Semacam monumen arsitektur sementara.
Ngomong-ngomong, Shigeru Ban, berbicara kepada wartawan, entah bagaimana tanpa antusias menjawab pertanyaan tentang sifat "sementara" dari konstruksinya: Anda dapat membongkar, Anda tidak dapat membongkar, dapat berdiri untuk waktu yang lama, jika perlu …
Jika kita menganggap paviliun sebagai sebuah tanda tangan, maka harus diakui bahwa dengan kemampuannya seorang arsitek terkenal dunia dapat menandatangani lebih banyak. Shigeru Ban tidak hanya membuat oval dan persegi panjang dari pipa karton, dia juga membuat jembatan dan kubah melengkung dari mereka. Ambil contoh, studio sementara yang dia bangun untuk kantornya di balkon lantai enam Pompidou Center setelah memenangkan kompetisi untuk cabang museum di Metz - dalam bentuk tabung semi-silinder dengan lemari besi sarang lebah. Kita bahkan tidak berbicara tentang bangunan museum itu sendiri, yang ditutupi dengan layar jaring yang rumit - meskipun bangunan inilah yang membuat direktur Garasi, Anton Belov senang. Namun, di Moskow ternyata bukan jaring supernatural dan bukan rumah lucu dari benteng bambu palsu Jepang, melainkan tanda tangan yang diperbesar.
