Museum baru ini dimaksudkan untuk menyimpan koleksi unik gambar dan cat air karya arsitek, pelukis, dan juru gambar Eropa Barat pada paruh pertama abad ke-18 - paruh pertama abad ke-19, yang telah dikumpulkan oleh Sergei Tchoban selama bertahun-tahun. Pada tahun 2009, ia mendirikan yayasan khusus yang tugas utamanya mempopulerkan bentuk seni ini dan menunjukkan relevansinya bagi perkembangan estetika arsitektur modern. Selama tiga tahun terakhir, yayasan telah mengadakan beberapa pameran di berbagai negara di dunia, termasuk Jerman dan Rusia. Untuk mentransfer kegiatan pameran Yayasan secara permanen dan membuat koleksi yang terkumpul tersedia untuk masyarakat umum, Sergei Tchoban, bersama dengan rekannya Sergei Kuznetsov, memutuskan untuk membangun satu-satunya Museum Grafik Arsitektur di dunia. Situasinya semakin unik karena pemilik koleksinya sendiri yang merancang kompleks untuk dipamerkan - tetapi di sisi lain, tampaknya hampir paling logis dan benar, karena siapa, jika bukan seorang arsitek yang mengoleksi gambar arsitektur, memiliki gagasan terbaik tentang ruang ideal yang seharusnya.untuk menunjukkannya.
Seperti yang dikatakan Nadezhda Bartels, perwakilan dari Yayasan Sergei Tchoban, situs untuk pembangunan lembaga budaya baru dipilih oleh dewan kuratorial Yayasan, yang, selain arsiteknya sendiri, termasuk Christine Faireis (arsitektur Aedes). galeri) dan Eva-Maria Barkhofen (kepala arsip arsitektur Akademi Seni di Berlin), dan hampir kriteria pencarian utama adalah area dengan "konten" yang sesuai. Prenzlauer Berg menjadi area seperti itu - ini adalah pusat Berlin Timur, Anda dapat berjalan kaki ke pulau museum dan Unter den Linden yang terkenal dalam 15-20 menit dengan santai. Untuk waktu yang lama, Prenzlauer Berg didominasi area kelas pekerja, tetapi setelah Berlin mengambil kursus menuju kehidupan yang berkelanjutan, banyak pabrik dan pabrik dipindahkan ke luar kota, dan galeri, studio musik, seniman toko, dan perancang busana dibuka di bekas tempat industri, pasar loak. Khususnya, di wilayah bekas tempat pembuatan bir "Pfefferberg", tempat museum grafis arsitektur akan dibangun, galeri "Aedes", studio Olafur Eliasson, dan galeri Ikeda sudah beroperasi.
Museum baru akan dibangun di lokasi garasi pabrik satu lantai dan akan bergabung dengan firewall gedung empat lantai di dekatnya. Dalam banyak hal, lingkungan inilah, yaitu, lokasi "back to back", serta ukuran situs itu sendiri yang sangat sederhana, yang menentukan keputusan perencanaan ruang dari kompleks masa depan. Karena tidak dapat mundur atau secara aktif mengembangkan ke samping, kompleks museum meningkatkan volumenya secara vertikal, dengan jelas naik ke tingkat bubungan atap di sebelahnya. Dan agar bangunan tersebut tidak secara visual dianggap sebagai perluasan yang dangkal dari rumah yang sudah ada, para arsitek menyusunnya dari lima blok yang sedikit berbeda satu sama lain. Dan ini sama sekali bukan parallelepipeds - beberapa di antaranya memiliki sudut yang sangat bengkok ke samping, yang lain menyerupai huruf "G" pada denahnya. Berkat bentuk yang begitu beragam, konsol yang dinamis dan berbeda muncul di fasad bangunan, dan bangunan itu sendiri menyerupai tumpukan kotak.
Arsitek mengusulkan untuk menyelesaikan blok paling atas dengan kaca cermin, yang secara visual akan mengurangi ketinggian bangunan museum dan menghilangkan pemanjangan yang berlebihan, dan fasad dari empat blok bawah akan dihadapkan dengan panel beton yang dirawat dengan warna pasir terang. Pada tahap pencetakan, beberapa panel ini seharusnya ditutup dengan alur vertikal - sejenis seruling yang seolah-olah telah berpindah ke permukaan beton langsung dari karya grafis arsitektur. Namun, akan ada indikasi yang jauh lebih langsung dari fungsi dan isinya di fasad museum - sekitar setengah dari panel seharusnya menimbul lanskap arsitektur imajiner yang dipenuhi dengan bangunan dari era yang berbeda. Elemen individu dari bangunan yang dicat - jendela, cornice, pedimen - akan dilapisi dan diubah menjadi jendela museum, sehingga cahaya matahari yang menembusnya, akan jatuh ke dinding bagian dalam aula pintu masuk dan ruang pameran dengan pola "tematik".
Dari sisi Christinenstrasse, bidang dinding beton besar di tanah dan lantai tiga terkoyak oleh dua jendela kaca patri besar yang menonjolkan fasad utama dan pintu masuk ke gedung. Di lantai pertama museum, direncanakan untuk menempatkan lobi pintu masuk yang sebenarnya, meja kas dan toko buku kecil, dalam desain interior yang juga menggunakan lanskap arsitektur bergaya. Empat ruang pameran yang dimaksudkan untuk memamerkan koleksi Sergei Tchoban dan untuk menyelenggarakan pameran tamu terletak di lantai atas, satu di masing-masing. Level-level tersebut dihubungkan oleh lift dan tangga (inti komunikasi yang dapat diprediksi terletak dekat dengan gedung yang ada), dan di lantai atas juga terdapat dek observasi kecil, memungkinkan Anda untuk menikmati pemandangan Berlin modern.
Menurut Nadezhda Bartels, museum akan dibuka pada musim panas 2013, dan rencana pameran pertama sudah secara aktif dibahas oleh dewan kuratorial dana. “Kami berencana tidak hanya pameran permanen, tetapi juga aksi bersama dengan museum lain, seperti dengan École nationale supérieur des beaux-arts di Paris, tempat pameran kami dibuka Oktober lalu, dan dengan Museum Sir John Soane. Di London, dimana pameran dijadwalkan untuk 2013”.
