Apakah mungkin membuat eksposisi arsitektural dapat dimengerti dan menarik baik untuk para profesional maupun untuk khalayak luas? Sejauh mana mungkin untuk menyelesaikan masalah ini di Zodchestvo?
Sergey Kuznetsov: Saya berpartisipasi dalam banyak acara pameran baik sebagai kurator maupun sebagai eksibitor. Dan saya bisa katakan bahwa dalam hal daya tarik dan kualitas penyajian material arsitektural, Venice Biennale berada di puncak absolut. Pameran ini dibuat untuk orang-orang dan karenanya banyak sekali pengunjungnya. Mencapai hasil seperti itu adalah tugas sulit yang membutuhkan tim yang sangat profesional yang tidak hanya mampu menyelesaikan seluruh rangkaian eksposisi dan masalah program, termasuk menarik kurator dan peserta "bintang", tetapi juga masalah interaksi dengan kota, menarik dana, dan seterusnya.
Contoh WAF Festival Arsitektur Internasional juga menarik dan indikatif. Pada pertengahan November, Paul Finch, salah satu pemrakarsa dan pemimpin WAF, akan berbicara di Forum Kebudayaan di St. Petersburg, di bagian "Lingkungan Kreatif dan Urbanisme", yang saya awasi. Di antara masalah lainnya, kami akan membahas kemungkinan mengadakan salah satu festival berikutnya atau festival serupa dengan WAF di Rusia.
Proyek paling sukses dibedakan oleh kolaborasi berbagai institusi. Menggabungkan upaya dan menggabungkan berbagai sudut pandang dan pendekatan ke topik yang dideklarasikan selalu memperkaya eksposisi, memberikan kedalaman dan fleksibilitas. Dan jika saya dihadapkan pada tugas menyelenggarakan festival yang mirip dengan Zodchestvo, hal pertama yang akan saya lakukan adalah mengundang Komite Pritzker atau Paul Finch untuk bekerja sama. Saya yakin bahwa partisipasi mereka, kombinasi mereka dalam dan Denia dan pengalaman dengan tekstur kami dapat memberikan efek yang sangat menarik, dan saya yakin acara seperti itu akan populer di kalangan penonton terluas. Efek ini - dari sikap yang berbeda, lebih perhatian, mungkin, pada apa yang mereka katakan atau lakukan di sana, terus bekerja di negara kita. Menurut saya, dialah yang bekerja dengan taman Zaryadye. Tanggapan pujian di media asing telah meningkatkan popularitas dan publisitas taman secara cepat.
Bagi saya, Arsitektur dalam bentuk yang sekarang - lebih merupakan acara lokakarya profesional, tertutup dengan sendirinya dan tidak bekerja dengan cara apa pun dengan keterlibatan khalayak luas, akan sangat berguna untuk mengadopsi pengalaman dunia. festival arsitektur, termasuk dalam hal kerjasama dengan pers dunia dan dengan institusi dunia.
Undangan ke juri dari arsitek kelas dunia dan pengembangan sistem untuk mengevaluasi proyek kompetitif, menjamin tidak adanya keterlibatan, akan menjadi sangat penting untuk meningkatkan prestise dari hadiah yang diberikan di Zodchestvo.
Tetapi secara umum, saya dapat mengatakan bahwa Zodchestvo secara aktif berkembang dan sedang mencoba mencari format baru untuk mempertahankan peluang ini, yang sangat penting bagi banyak arsitek dari berbagai daerah, untuk memamerkan proyek dan bangunan mereka, bertemu dengan rekan kerja dan berdiskusi topik utama pasar arsitektur dan konstruksi pada acara arsitektur dan tata kota utama di Rusia ini.
Pekerjaan ini dapat dan harus dilanjutkan, mengadopsi pengalaman dan bekerja sama dengan institusi arsitektur terkemuka. Termasuk Komite Arsitektur dan Perencanaan Kota Moskow, yang secara teratur menunjukkan eksposisinya di Zodchestvo, yang mencerminkan peristiwa paling cemerlang dan paling penting dalam kehidupan arsitektur ibu kota. Dan kami siap untuk memperluas partisipasi kami, seperti yang kami lakukan di Arch Moscow, misalnya.
Menurut Anda, apakah ada permintaan di Rusia untuk membuat semacam platform terbuka untuk berbicara tentang arsitektur, masalah, dan pencapaiannya?
Saya percaya bahwa mempopulerkan arsitektur sangatlah penting. Dalam format apapun. Anda perlu mengembangkan media Anda, publikasi online Anda, Anda perlu menjangkau orang-orang. Bersamaan dengan masalah ketidaktahuan publik tentang kebijakan dan praktik arsitektur, ada topik lain yang agak menyakitkan: kurangnya minat pada komunitas arsitektur di pihak otoritas, yang tidak menganggap bidang ini sebagai faktor yang signifikan secara elektoral. Absennya arsitektur dalam bidang diskusi aktif secara praktis mengubah bidang aktivitas kita menjadi sebuah informasi yang "tidak terlihat". Dan situasinya berubah hanya sesekali, tetapi bahkan lebih sering bukan karena pesan positif, tetapi sebagai bagian dari beberapa skandal, termasuk yang terkait dengan warisan sejarah atau situasi di pasar real estat. Secara umum, sebagian kecil masyarakat Rusia memahami apa itu arsitektur, peran apa yang dimainkannya dalam kehidupan budaya dan ekonomi negara, apa yang dilakukan seorang arsitek, apa kekuatannya, dan sebagainya.
Seberapa tertarik para arsitek itu sendiri dalam membangun kontak semacam itu dan hadir di bidang informasi?
Saya khawatir saya harus mengakui bahwa sebagian besar arsitek Rusia tidak tahu caranya dan tidak berusaha menampilkan diri dan berbicara tentang pekerjaan mereka. Contoh paling jelas adalah data popularitas berbagai arsitek berdasarkan kueri di Google. Jadi, arsitek Barat paling populer - Norman Foster memiliki lebih dari 60 juta permintaan. Dan ini bukan hanya kebetulan yang membahagiakan atau penghargaan untuk mode - ini adalah hasil kerja sistematis dengan penonton dan presentasi diri: menerbitkan buku, menyelenggarakan pameran, wawancara dalam publikasi dan di televisi, membuat film dokumenter. Bersama arsitek, pelanggan proyeknya, dan bahkan otoritas kota tempat ia membangun gedungnya terlibat dalam aktivitas ini. Arsitektur adalah bagian dari ruang media dan berfungsi untuk citra kota dan bahkan negara. Siapa di antara arsitek kita yang menulis sesuatu yang populer, menarik, berguna untuk pengembangan profesinya, sesuatu yang membuatnya terlihat? Glazychev pada satu waktu. Dan sekarang secara harfiah beberapa arsitek di Rusia menulis dan menerbitkan buku-buku populer tentang arsitektur atau mengadakan pameran. Bahkan arsitek kami yang paling populer, seperti Grigoryan, Skuratov, Tchoban, memiliki peringkat sesuai permintaan, beberapa kali lebih rendah daripada rekan-rekan Barat kami. Banyak arsitek Rusia berada pada posisi pencipta, yang karyanya secara otomatis harus dicintai oleh masyarakat.
Orang mendapat kesan bahwa di negara kita situasi dengan informasi tentang arsitektur dan arsitek pada dasarnya berbeda dari bagaimana komunitas profesional tinggal di luar negeri. Sejauh mana pengalaman asing dalam mengorganisir dan menyelenggarakan pameran arsitektur dapat diterapkan dalam kondisi ini? Bisakah kita mengikuti contoh Venice Biennale atau WAF? Tentang apa kita bisa terlibat dalam dialog dengan Komite Pritzker? Mungkin kita harus mencari bentuk penyajian informasi arsitektural kita sendiri dan butuh waktu lama untuk mencarinya?
Jelas bahwa kita sedang berbicara tentang pekerjaan raksasa, bertahun-tahun, di mana semua lembaga khusus, termasuk museum, harus berpartisipasi. Tetapi perlu mempelajari pengalaman, mengapa ini terjadi, mengapa ada bintang seperti itu, dan kita tidak seperti itu. Kami membutuhkan eksperimen dengan format pameran dan festival arsitektur, kami perlu mencari cara interaksi dan kerja sama dengan pemerintah federal dan kota, dan komunitas bisnis. Dan proses ini sedang berlangsung. Kota-kota terbesar Rusia menyelenggarakan festival dan kompetisi mereka, banyak di antaranya pada tingkat yang sangat tinggi dan dengan temuan menarik dalam hal bentuk penyajian bahan arsitektur.
Tentang masalah presentasi arsitektur. Saat ini, benda-benda arsitektural sering kali ditampilkan dan didekorasi dengan cara yang sama seperti karya seni modern. Inilah dasar, antara lain, dari eksposisi spektakuler Venice Biennale. Menurut Anda, seberapa benar hal ini bisa dibenarkan?
Saya akan mengatakan bahwa mereka tidak menunjukkan objek dan proyek, tetapi nama dan maknanya. Kurator pameran mengundang arsitek terkemuka dan memberi mereka kesempatan untuk mengungkapkan topik yang relevan dengan mereka dalam bentuk yang sewenang-wenang, seringkali cukup artistik dan efektif. Orang tidak tertarik untuk makan iklan - mereka perlu mengundang pemirsa, jika tidak untuk berdiskusi, maka setidaknya untuk memahami dan merasakan masalah yang dinyatakan. Orang-orang tertarik untuk melihat instalasi yang memberikan kesempatan untuk pengembangan diri, analisis, dan keterlibatan interaktif dalam pengetahuan arsitektur modern. Lihat bagaimana eksposisi dibangun oleh Alejandro Aravena atau Rem Koolhaas. Ini hanyalah presentasi proyek.
Dan semua yang bisa kita lakukan di sini di Rusia sejauh ini adalah memamerkan proyek. Jadi mengapa heran jika orang tidak ingin melihatnya?
Mungkin satu-satunya cara untuk mengatasi situasi saat ini dengan presentasi arsitektur mungkin dengan pengembangan lembaga kurator pameran yang secara profesional dapat merumuskan tema dan membangun eksposisi sesuai dengan ide yang diberikan. Dan contoh "Zodchestvo" menegaskan hal ini, bukan?
Saya pikir proyek kuratorial adalah yang terbaik yang dimiliki Zodchestvo. Dan saya sangat berharap latihan ini akan terus berlanjut.
Moskomarkhitektura juga mencoba mendekati penciptaan eksposisi Moskow dari posisi konseptual yang sama. Sangat penting bagi kami untuk mengidentifikasi topik yang paling relevan setiap saat dan menemukan solusi desain orisinal untuk itu. Faktanya, kami berusaha untuk menyajikan proyek kuratorial lengkap yang mencerminkan kebijakan arsitektur kota metropolis terbesar di Rusia.
Tahun ini kami akan menunjukkan perkembangan salah satu mega proyek yang diluncurkan oleh pemerintah Moskow pada tahun 2014 - rekonstruksi wilayah pesisir di sepanjang Sungai Moskva. Sekarang kita berada pada tahap transisi ke tahap implementasi beberapa elemen kunci proyek sekaligus: pembuatan tanggul di wilayah kompleks ZILART, mengadakan kompetisi untuk tanggul di Tushino dan proyek lain untuk pengembangan. situs pantai. Presentasi publik proyek, fiksasi dalam persepsi publik dan di bidang informasi tentang fakta pelaksanaannya di masa depan membantu mempercepat proses dan saya sangat berharap demonstrasi di festival Zodchestvo akan membantu dalam hal ini.
