Venturi R., Brown D. S., Aizenur S.
Pelajaran dari Las Vegas: Simbolisme Bentuk Arsitektur yang Terlupakan /
Per. dari bahasa Inggris - M.: Strelka Press, 2015. - 212 hal.
ISBN 978-5-906264-36-7
Diterjemahkan dari bahasa Inggris oleh Ivan Tretyakov
Editor Sergey Sitar
Sejarah dan Preseden Lain: Maju ke Arsitektur Masa Lalu.
Simbolisme sejarah dan arsitektur modernisme
Bentuk-bentuk arsitektur modernis diciptakan oleh para arsitek dan dianalisis oleh para kritikus terutama dari sudut pandang sifat perseptif mereka - hingga merugikan makna simbolis mereka yang timbul dari asosiasi. Sejauh modernis masih dipaksa untuk mengenali sistem simbol yang menembus lingkungan kita, mereka lebih suka berbicara tentang devaluasi simbol-simbol ini. Tetapi meskipun arsitek modernis hampir melupakannya, masih ada preseden sejarah untuk arsitektur yang berorientasi simbolis, dan pertanyaan rumit ikonografi masih memainkan peran penting dalam bidang sejarah seni. Kaum modernis awal meremehkan kenang-kenangan arsitektur. Mereka menolak eklektisisme dan gaya sebagai bagian dari profesi arsitektural - sama seperti bentuk historisisme apa pun yang mengancam untuk merusak kesedihan superioritas revolusi atas evolusi dalam arsitektur mereka, yang hampir seluruhnya didasarkan pada teknologi baru. Arsitek modernis generasi kedua hanya mengenali "elemen pengatur" sejarah, seperti yang dikatakan Siegfried Gideon, yang mereduksi signifikansi bangunan bersejarah dan piazza di dekatnya menjadi bentuk dan ruang murni yang diselimuti cahaya. Ketertarikan berlebihan pada ruang sebagai fenomena arsitektur murni, khas arsitek, membuat mereka memandang bangunan sebagai bentuk, piazza sebagai ruang, serta grafik dan pahatan sebagai kombinasi warna, tekstur, dan skala. Ansambel menjadi abstraksi bagi arsitek pada dekade yang sama ketika abstraksionisme lahir dalam seni lukis. Bentuk ikonografi dan pakaian arsitektur Abad Pertengahan dan Renaisans direduksi di mata mereka menjadi tekstur warna-warni untuk melayani ruang; kompleksitas simbolis dan inkonsistensi semantik dari arsitektur tingkah laku diakui dan dinilai hanya sebagai kompleksitas dan inkonsistensi formal; arsitektur neoklasik tidak disukai karena penggunaan asosiasinya yang romantis, tetapi karena kesederhanaan formalnya. Arsitek menyukai bagian belakang stasiun kereta api abad ke-19, yang sebenarnya adalah gudang, dan mereka hanya mentolerir fasad depan mereka, mengingatnya, meskipun lucu, tetapi tidak tepat sebagai dislokasi eklektisisme yang bersejarah. Sistem simbol yang dikembangkan oleh seniman komersial dari Madison Avenue, yang menjadi dasar atmosfer simbolis kota-kota yang luas, tidak pernah dikenali. Pada 1950-an dan 1960-an, "Ekspresionis Abstrak" arsitektur modern ini hanya mengenali satu dimensi "kota di atas bukit" tradisional Eropa, yaitu "skala pejalan kaki" dan "kepadatan kehidupan kota" karena arsitekturnya masing-masing. Pandangan urbanisme abad pertengahan ini memunculkan fantasi tentang megastruktur (atau megascultures?), Artinya, semua "kota di atas bukit" abad pertengahan yang sama, hanya meningkatkan teknologi, dan memperkuat arsitek modernis dalam kebencian mereka terhadap mobil. Pada saat yang sama, polifoni tanda dan simbol yang kontradiktif di kota abad pertengahan pada berbagai tingkat persepsi dan pemahamannya - dalam komposisi bangunan dan bujur sangkar - dilewati oleh kesadaran arsitek yang berfokus pada ruang. Mungkin simbol-simbol ini, selain fakta bahwa isinya telah menjadi asing, dalam skala dan tingkat kerumitan membutuhkan terlalu banyak wawasan dari orang modern dengan perasaannya yang terluka dan langkah hidupnya yang tidak sabar. Mungkin ini menjelaskan fakta paradoks bahwa kembalinya nilai-nilai ikonografi bagi banyak arsitek generasi kita disebabkan oleh kepekaan seniman seni pop awal 1960-an, serta penemuan "bebek" dan "gudang berhias" di Highway 66: dari Roma ke Las Vegas, tetapi sebaliknya, dari Las Vegas ke Roma.
Katedral seperti bebek dan lumbung
Dalam arti ikonografis, katedral adalah lumbung berhias sekaligus bebek. The Late Byzantine Church of the Little Metropolis di Athena tidak masuk akal sebagai sebuah karya arsitektur. Ini adalah "non-skala": ukurannya yang kecil tidak sesuai dengan kompleksitas bentuknya - jika, tentu saja, bentuknya harus ditentukan secara eksklusif oleh logika konstruktif, karena ruang yang tertutup dalam aula persegi dapat ditutup tanpa bantuan dukungan internal yang mendukung struktur rumit kubah, drum, dan kubah. Namun, sebagai bebek, itu tidak begitu absurd - sebagai gema dari sistem kubah silang Yunani, yang secara konstruktif naik ke gedung-gedung besar di kota-kota besar, tetapi di sini ia menerima aplikasi simbolis murni pada skala gereja kecil. Dan bebek ini didekorasi dengan aplikasi kolase yang terbuat dari objet trouvés - relief yang tersisa dari bangunan kuno dan dibangun ke dalam pasangan bata baru, yang telah mempertahankan konten simbolis yang agak eksplisit. Katedral Amiens adalah papan reklame di belakang gedung yang tersembunyi. Katedral Gotik dianggap tidak berhasil dalam arti tidak memiliki "kesatuan organik" antara fasad utama dan samping. Namun, perpecahan ini adalah cerminan alami dari kontradiksi internal yang melekat pada sebuah bangunan kompleks, yang dari sisi alun-alun katedral adalah layar yang kurang lebih dua dimensi untuk propaganda, dan dari sisi belakang merupakan bangunan yang menaati konstruktif. hukum pasangan bata. Ini adalah cerminan dari kontradiksi antara gambar dan fungsi, yang sering ditemukan di gudang yang dihias. (Dalam kasus katedral, gudang belakang juga berbentuk bebek, karena bentuknya seperti salib pada denah.) Fasad katedral besar di wilayah Ile-de-France adalah bidang dua dimensi pada skala seluruh bangunan; di tingkat atas, mereka harus dibagi menjadi beberapa menara untuk berinteraksi dengan lanskap pedesaan sekitarnya. Namun pada tingkat detail, fasad ini adalah seluruh bangunan independen yang mensimulasikan sifat spasial arsitektur dengan bantuan relief dan pahatan tiga dimensi yang disempurnakan. Relung untuk patung, seperti dicatat oleh Sir John Summerson, adalah lapisan tambahan arsitektur di dalam arsitektur. Pada saat yang sama, kesan yang dihasilkan fasad adalah karena makna simbolis dan asosiatif yang sangat kompleks, yang dihasilkan tidak hanya oleh edikula itu sendiri dan patung-patung yang ditempatkan di dalamnya, tetapi juga oleh pengaturan timbal baliknya, yang mereproduksi tatanan jajaran hierarki surgawi di fasad. Dalam orkestrasi pesan seperti itu, konotasi yang dipraktikkan oleh arsitek modern hampir tidak memainkan peran penting. Konfigurasi fasad sebenarnya sepenuhnya menyamarkan struktur tiga nave yang tersembunyi di baliknya, sedangkan portal dan jendela mawar hanya memberikan sedikit petunjuk tentang struktur kompleks arsitektur yang terletak di dalamnya.
Evolusi simbolik di Las Vegas
Evolusi arsitektur dari tipologi katedral Gotik dapat direkonstruksi dengan menganalisis suksesi perubahan gaya dan simbolik yang secara bertahap terakumulasi selama beberapa dekade. Evolusi serupa - yang jarang terjadi dalam arsitektur modern - kami memiliki kesempatan untuk menangkap dan mempelajari materi arsitektur komersial Las Vegas. Di Las Vegas, bagaimanapun, evolusi ini cocok dengan tahun-tahun bukan dekade, mencerminkan setidaknya keributan yang meningkat di zaman kita, jika bukan efemeritas umum dari pesan komersial versus pesan agama. Las Vegas secara konsisten berkembang menuju simbolisme yang lebih luas dan berskala besar. Pada tahun 1950-an, Kasino Golden Nugget di Fremont Street adalah gudang yang dihias ortodoks dengan tanda-tanda iklan besar, pada dasarnya khas American Main Street, jelek dan biasa-biasa saja. Namun, pada awal 1960-an, itu telah menjadi satu tanda yang kokoh; kotak bangunan itu lenyap dari pandangan. Electrographics telah dibuat lebih pedih - untuk mengimbangi persaingan, dan skala serta konteks dekade baru, yang menjadi lebih gila dan membingungkan. Tanda-tanda berdiri bebas di the Strip, mirip dengan menara San Gimignano, juga secara konsisten bertambah besar. Mereka tumbuh baik dengan mengganti beberapa tanda dengan yang lain, seperti di Flamingo, Desert Inn atau Tropicana, atau dengan memperluas, seperti dalam kasus tanda Istana Caesers. Dalam kasus terakhir, satu kolom tambahan ditambahkan ke pedimen berdiri bebas "serambi" di setiap sisi, masing-masing dimahkotai dengan patungnya sendiri - ini adalah keputusan yang berani, bagaimanapun, karena masalahnya sendiri tidak memiliki preseden dalam keseluruhan evolusi milenial arsitektur kuno.
Renaisans dan gudang berdekorasi
Ikonografi arsitektur Renaisans tidak berbeda dalam karakter propagandistik yang terang-terangan seperti ikonografi arsitektur Abad Pertengahan atau arsitektur Strip, meskipun dekorasinya, secara harfiah dipinjam dari leksikon Romawi kuno, arsitektur klasik, akan menjadi alat yang efektif untuk kebangkitan peradaban kuno. Namun, karena sebagian besar dekorasi Renaisans menggambarkan struktur, yaitu simbol struktur, dekorasi ini lebih terkait erat dengan lumbung tempat ia dipasang daripada karakteristik dekorasi arsitektur Abad Pertengahan atau Strip.. Pencitraan konstruksi dan ruang dalam hal ini lebih mendukung daripada bertentangan dengan konstruksi dan ruang sebagai substansi fisik. Pilaster merupakan sistem ikatan struktural pada permukaan dinding, batu sudut mewakili kekuatan tepi samping dinding; profil vertikal - perlindungan segmen horizontal dari atas; berkarat - dukungan dinding dari bawah; cornice bergerigi - perlindungan permukaan dinding dari tetesan hujan; profil horizontal - depresi berturut-turut pada bidang dinding; Akhirnya, kombinasi dari hampir semua jenis dekorasi di atas di sekitar portal secara simbolis menekankan pentingnya pintu masuk. Dan meskipun beberapa elemen ini memang berfungsi - misalnya, cornice (tetapi bukan pilaster) - semuanya memiliki makna simbolis yang sangat eksplisit, membangun hubungan asosiatif antara kecanggihan bangunan khusus ini dan kemuliaan Roma Kuno. Tetapi tidak berarti semua ikonografi Renaisans dikaitkan dengan tema konstruksi. Cartouche di atas pintu adalah sebuah tanda. Fasad barok Francesco Borromini, misalnya, dihiasi simbol-simbol berbentuk relief - religius, dinasti, dan lain-lain. Patut dicatat bahwa Gideon, dalam analisisnya yang sangat baik tentang fasad Gereja San Carlo alle Cuatare Fontane (Borromini), membahas pelapisan kontrapuntal, ritme fasad yang bergelombang, dan detail bentuk dan permukaan terbaik semata-mata sebagai elemen abstrak dari komposisi menghadap ke luar jalan, bahkan tanpa menyebut lapisan kompleks makna simbolik, yang dikandungnya. Palazzo Italia adalah gudang par excellence yang dihias. Selama dua abad, dari Florence ke Roma, skema perencanaan satu dan sama - dalam bentuk suite kamar mengapit kortil berbentuk persegi, dengan tiang, dengan bukaan pintu masuk di tengah fasad, tiga lantai dan kadang-kadang ditambahkan mezanin. - berfungsi sebagai basis permanen untuk keseluruhan sejumlah solusi gaya dan komposisi."Kerangka arsitektural" yang sama digunakan untuk pembangunan Palazzo Strozzi, dengan tiga lantainya, berbeda dalam kedalaman karatnya, dan untuk pembangunan Palazzo Rucellai, dengan pilaster pseudo-konstruktif dari tiga tatanan berbeda, dan untuk Palazzo Farnese, dengan ritme horizontal, yang muncul karena oposisi dari sudut yang dibentengi dan portal pusat yang kaya ornamen, dan, akhirnya, untuk Palazzo Odescalchi dengan tatanan raksasanya yang melapiskan gambar satu lantai monumental pada tiga lantai yang sebenarnya. Alasan apresiasi yang diterima secara umum atas perkembangan arsitektur sipil Italia dari pertengahan abad ke-15 hingga pertengahan abad ke-17 adalah karena hal itu didasarkan pada prinsip gudang yang dihias. Prinsip ornamen yang sama selanjutnya diperluas ke versi lain yang lebih baru dari "palazzo" - komersial dan senza cortili. Bagian stylobate dari department store The Carson Pirie Scott dihiasi dengan relief besi cor dengan ornamen bunga, detail halus yang membantu menjaga perhatian pembeli di tingkat jendela, sedangkan lantai atas hanya menampilkan simbolisme konstruktif yang kering. loteng standar, yaitu, sangat kontras dengan bagian bawah kosakata formal. Gudang standar motel bertingkat tinggi Howard Jonson lebih terlihat seperti "kotak" dalam semangat "Kota Radiant" daripada sebuah palazzo, tetapi simbolisme jujur dari pintu masuknya, ditutupi dengan sesuatu seperti pedimen - bingkai segitiga dicat dalam warna oranye heraldik - dapat dilihat sebagai reinkarnasi modern dari pedimen antik dan lambang gerbang feodal dalam perubahan berskala yang mengikuti lompatan dari konteks piazza perkotaan Eropa ke pinggiran kota seni pop yang luas.
Eklektisisme abad ke-19
Simbolisme gaya eklektisisme dalam arsitektur abad ke-19 pada dasarnya fungsional, meskipun terkadang motif nasionalistik bercampur dengannya - contohnya adalah daya tarik di Prancis pada Renaisans pada masa Henry IV, dan di Inggris pada gaya era Tudor. Selain itu, setiap gaya sejarah secara jelas berhubungan dengan tipologi fungsional tertentu. Bank dibangun dalam bentuk basilika klasik, yang menyiratkan tanggung jawab sipil dan kesetiaan pada tradisi; bangunan komersial tampak seperti rumah burghers; gedung universitas Oxford dan Cambridge agak meniru gaya Gotik, klasik, yang seharusnya melambangkan, menurut George Howe, "pertempuran untuk pengetahuan" dan "membawa obor humanisme melalui masa-masa kelam determinisme ekonomi", sambil memilih baik "tegak lurus" atau "dekoratif" Gaya gereja Inggris abad pertengahan mencerminkan perpecahan teologis antara gerakan Oxford dan Cambridge. Kios hamburger berbentuk hamburger adalah upaya modern yang lebih langsung untuk mengekspresikan fungsi melalui asosiasi, meskipun untuk persuasi komersial daripada klarifikasi seluk-beluk teologis. Donald Drew Egbert, dalam analisisnya tentang karya-karya yang diserahkan pada pertengahan abad ke-19 untuk Penghargaan Roma di École de Beauz-ar ("sarang orang-orang jahat" ini), menyebut fungsionalisme melalui asosiasi sebagai "manifestasi simbolis fungsionalisme" yang mendahului fungsionalisme substansi fisik, yang kemudian menjadi basis modernisme: citra mendahului substansi. Egbert juga berbicara tentang keseimbangan inheren dalam tipe bangunan baru abad ke-19 antara ekspresi fungsi melalui fisiognomi dan ekspresi fungsi melalui gaya. Misalnya, sebuah stasiun kereta api dikenali dengan adanya panggung pendaratan besi cor dan permukaan jam yang besar. Fitur fisiognomi ini kontras dengan pesan heraldik eksplisit dari ruang tunggu Renaisans eklektik dan stasiun kereta lain yang terletak di zona depan. Siegfried Gideon menyebut kontras yang dipentaskan secara halus antara dua zona di gedung yang sama ini sebagai kontradiksi yang mencolok - "perpecahan sensasi" abad ke-19 -karena dia hanya melihat teknologi dan ruang dalam arsitektur dan mengabaikan momen komunikasi simbolik.
Dekorasi modernis
Arsitek modernis mulai mengubah bagian belakang bangunan menjadi bagian depan, menekankan simbolisme konfigurasi gudang untuk menciptakan kosakata arsitektural mereka sendiri, sambil menyangkal dalam teori apa yang mereka sendiri lakukan dalam praktik. Mereka mengatakan satu hal dan melakukan hal lain. “Lebih sedikit itu lebih banyak” - meskipun demikian, tetapi, misalnya, balok-I baja yang diekspos yang dipasang oleh Mies van der Rohe ke kolom beton tahan api sama dekoratifnya dengan pilar di atas kepala pada pilar bangunan Renaisans atau lisens berukir di pilar katedral Gotik. (Ternyata, "lebih sedikit" membutuhkan lebih banyak tenaga kerja.) Disadari atau tidak, sejak Bauhaus menang atas Art Deco dan seni dekoratif, dekorasi modernis jarang menyimbolkan apa pun selain arsitektur. Lebih tepatnya, isinya dengan keras kepala terus menjadi spasial dan teknologi. Sama seperti kosakata Renaisans, yaitu sistem tatanan klasik, dekorasi konstruktif Mies - meskipun bertentangan dengan struktur spesifik yang didekorasi - secara keseluruhan menonjolkan makna arsitekturalnya pada bangunan. Jika tatanan klasik melambangkan "kebangkitan kembali zaman keemasan Kekaisaran Romawi", maka balok-I modern melambangkan "ekspresi jujur teknologi modern sebagai elemen ruang" - atau semacamnya. Perhatikan, omong-omong, bahwa teknologi yang Mees angkat menjadi simbol adalah "modern" selama revolusi industri, dan teknologi inilah, dan bukan teknologi elektronik yang sebenarnya, yang terus berfungsi sebagai sumber simbolisme untuk arsitektur modernis sampai hari ini.
Dekorasi dan ruang interior
Balok-I di atas kepala Misa menggambarkan struktur baja telanjang, dan karena teknik buatan seperti itu, kerangka tahan api nyata yang tersembunyi di balik balok-I - tebal dan tertutup secara paksa - mulai terlihat tidak terlalu besar. Pada interior awalnya, Mies menggunakan marmer dekoratif untuk menentukan batas ruang. Panel marmer atau bahan seperti marmer di Paviliun Barcelona, proyek Rumah Tiga Halaman dan bangunan lain dari periode yang sama kurang simbolis dibandingkan dengan pilaster eksternal yang kemudian, tetapi lapisan marmer yang kaya, mengingat reputasi bahan tersebut sebagai bahan langka, secara jelas melambangkan kemewahan …. Meskipun panel yang tampak "melayang di udara" saat ini dapat dengan mudah dikacaukan dengan kanvas ekspresionis abstrak tahun 1950-an, tugas mereka adalah mengartikulasikan "ruang fluida", memberinya arah dalam kerangka baja linier. Dekorasi di sini adalah untuk melayani ruang. Patung Kolbe di Paviliun Barcelona, mungkin, membawa asosiasi simbolis tertentu, tetapi di sini juga, terutama berfungsi sebagai aksen yang memberi arah pada ruang; ia hanya menekankan - melalui kontras - estetika mesin dari bentuk yang mengelilinginya. Arsitek modernis generasi berikutnya mengubah kombinasi panel pemandu dan aksen pahatan ini menjadi teknik desain umum untuk pameran dan pameran museum, yang menyiratkan bahwa setiap elemen memenuhi fungsi pengarahan informasional dan spasial. Bagi Mies, elemen-elemen ini lebih bersifat simbolis daripada informasional; mereka mendemonstrasikan kontras antara alam dan mesin, menjelaskan esensi arsitektur modernis melalui penentangannya terhadap apa yang bukan. Baik Mies maupun para pengikutnya tidak menggunakan bentuk sebagai simbol untuk menyampaikan makna non-arsitektural. Realisme sosialis di paviliun Mies akan sama tak terbayangkannya dengan lukisan monumental era New Deal di dinding Lesser Trianon (jika seseorang tidak memperhitungkan bahwa atap datar di tahun 1920-an sudah menjadi simbol sosialisme itu sendiri.). Di interior periode Renaissance, dekorasi, dikombinasikan dengan pencahayaan yang melimpah, juga digunakan untuk mengatur aksen dan memberi arah pada ruang. Tetapi di dalamnya, tidak seperti interior Mies, hanya elemen struktural yang dekoratif: bingkai, profil, pilaster, dan architrave, yang menonjolkan bentuk dan membantu pengamat untuk memahami struktur ruang tertutup - sementara permukaannya memberikan konteks netral. Pada saat yang sama, di dalam vila Mannerist Pius V di Roma, pilaster, relung, architrave, dan cornice menyembunyikan konfigurasi ruang yang sebenarnya, atau, lebih tepatnya, mengaburkan batas antara dinding dan lemari besi - karena fakta bahwa elemen-elemen yang terkait dengan dinding ini tiba-tiba berpindah ke permukaan lemari besi. Di gereja Bizantium Martorana di Sisilia, tidak ada kejelasan arsitektural atau kekaburan tingkah laku. Gambar-gambar di sini benar-benar membanjiri ruang, pola mozaik menyembunyikan bentuk tumpang-tindihnya. Ornamen tersebut ada hampir secara terpisah dari dinding, tiang, lampu sorot, kubah dan kubah, dan terkadang bertentangan dengan elemen arsitektur ini. Sudut-sudutnya dibulatkan sehingga tidak menyusup ke permukaan mosaik yang terus menerus, dan latar belakang emasnya semakin melembutkan geometri - dalam cahaya redup, yang hanya kadang-kadang menghilangkan simbol yang sangat penting dari kegelapan, ruang hancur, berputar menjadi kabut amorf. Rocailles berlapis emas paviliun Amalienburg di Nymphenburg melakukan hal yang sama, hanya melalui relief dasar. Pola cembung, seperti semak bayam yang ditumbuhi tanaman yang menutupi dinding dan furnitur, perlengkapan dan tempat lilin, tercermin dalam cermin dan kristal, bermain dalam cahaya dan segera menghilang ke sudut-sudut tak terbatas dari sebuah bangunan yang melengkung dalam denah dan bagian, menghancurkan ruang menjadi keadaan pancaran amorf. Ciri khas ornamen rococo hampir tidak melambangkan apapun dan tentunya tidak merambat apapun. Ini "mengaburkan" ruang, tetapi sambil mempertahankan karakter abstraknya, pada dasarnya ia tetap bersifat arsitektural; sedangkan di gereja Bizantium simbolisme propaganda mengalahkan arsitektur.
Las Vegas Strip
Las Vegas Strip di malam hari, seperti bagian dalam Martorana, adalah dominasi gambar simbolis di ruang gelap dan amorf; tetapi, seperti di Amalienburg, kabut lebih berkilau dan cemerlang daripada kabut asap. Setiap indikasi konfigurasi ruang atau arah pergerakan berasal dari nyala lampu, dan bukan dari bentuk yang memantulkan cahaya. Cahaya di Jalur Gaza selalu langsung; tanda-tanda itu sendiri adalah sumbernya. Mereka tidak memantulkan cahaya dari sumber eksternal, terkadang disamarkan seperti kebanyakan baliho dan arsitektur modernis. Lampu neon otomatis di Strip bergerak lebih cepat daripada silau di permukaan mosaik, yang warnanya dikaitkan dengan kecepatan matahari atau pengamat. Intensitas lampu ini dan laju pergerakannya ditingkatkan untuk mencakup area yang lebih luas, untuk beradaptasi dengan kecepatan yang lebih tinggi, dan pada akhirnya menghasilkan dampak yang lebih energik, yang ditanggapi oleh persepsi kita dan dapat dicapai berkat teknologi modern. Selain itu, laju perkembangan ekonomi kita memberikan dorongan tambahan untuk dekorasi lingkungan yang mobile dan mudah diganti ini, yang kami sebut iklan luar ruang. Pesan arsitektur telah berubah hari ini, tetapi terlepas dari perbedaan ini, metodenya tetap sama, dan arsitektur tidak lagi hanya "permainan volume yang terampil, tepat, luar biasa dalam cahaya". Strip di siang hari adalah tempat yang sama sekali berbeda, bukan Bizantium sama sekali. Volume bangunan terlihat, tetapi dalam hal dampak visual dan konten simbolik, mereka terus memainkan peran sekunder dibandingkan dengan tanda. Dalam ruang kota yang luas tidak ada keterasingan dan orientasi yang menjadi ciri khas ruang kota tradisional. Kota yang luas dicirikan oleh keterbukaan dan ketidakpastian, dan diidentifikasi oleh titik-titik dalam ruang dan pola di lapangan; mereka bukan bangunan, tetapi simbol dua dimensi atau pahatan dalam ruang, konfigurasi yang rumit, grafik atau perwakilan. Bertindak sebagai simbol, tanda, dan bangunan memungkinkan ruang untuk dibaca melalui posisi dan arahnya, sementara tiang penerangan, jaringan jalan, dan sistem parkir membuatnya jelas dan dapat dinavigasi. Di pinggiran kota perumahan, orientasi rumah ke arah jalan, solusi gaya mereka sebagai gudang yang dihias, serta dekorasi lansekap dan taman: roda dari karavan, kotak surat di rantai, lampu jalan bergaya kolonial dan pecahan pagar tradisional yang terbuat dari tiang tipis - semua ini memainkan peran yang sama sebagai tanda di pinggiran kota komersial adalah sebagai pengidentifikasi ruang. Layaknya gugusan objek arsitektural yang kompleks di forum Romawi, Strip di siang hari memberikan kesan chaos jika hanya diambil sebagai ragam bentuk, dengan mengabaikan konten simbolisnya. Forum, seperti Strip, adalah lanskap simbol - pelapisan makna yang dibaca dari lokasi jalan, dari simbolisme bangunan, serta dari reinkarnasi simbolis bangunan yang ada di sini sebelumnya, dan pahatan yang ditempatkan di mana-mana. Dari sudut pandang formal, forum itu adalah kekacauan yang mengerikan; dengan simbolik - campuran yang kaya. Gapura kemenangan di Roma adalah prototipe papan reklame (mutatis mutandis dalam hal skala, isi dan kecepatan gerakan). Dekorasi arsitekturalnya, yang meliputi pilaster, pedimen, dan caissons, ditumpangkan di atasnya menggunakan teknik relief dasar dan hanya merupakan petunjuk dari bentuk arsitekturnya. Dekorasi ini memiliki karakter simbolis yang sama dengan relief dasar yang menggambarkan prosesi, serta prasasti yang memperebutkan ruang di permukaannya. Bertindak sebagai baliho yang membawa pesan tertentu, gapura kemenangan Forum Romawi secara bersamaan berperan sebagai penanda spasial yang memandu pergerakan prosesi di lanskap perkotaan yang kompleks. Di Jalan Raya 66, papan reklame, yang berdiri dalam barisan pada sudut yang sama dengan arus lalu lintas, pada jarak yang sama satu sama lain dan dari jalan, melakukan fungsi spasial yang serupa. Sebagai elemen paling terang, paling bersih dan terawat dari kawasan industri pinggiran kota, papan reklame seringkali tidak hanya menutupi pemandangan yang tidak sedap dipandang, tetapi juga memuliakannya. Seperti bangunan pemakaman di sepanjang Appian Way (sekali lagi, mutatis mutandis dalam skala), mereka menunjukkan jalan melintasi hamparan luas di luar pinggiran pemukiman. Tetapi bagaimanapun juga, fungsi-fungsi navigasi-spasial dari bentuk, lokasi dan orientasinya adalah sekunder dibandingkan dengan fungsi simbolik murni. Iklan Tanya, memengaruhi penonton melalui grafik dan menampilkan detail anatomi, serta iklan monumental untuk kemenangan Kaisar Konstantin, dipengaruhi oleh prasasti dan relief yang diukir di batu, memainkan peran yang lebih penting di jalan daripada sebagai pengenal ruang.
Kota dan megastruktur yang luas
Fenomena perkotaan seperti "arsitektur jelek dan biasa-biasa saja" dan "lumbung berhias" lebih mendekati tipologi kota yang luas daripada tipologi megastruktur. Kita telah berbicara tentang bagaimana arsitektur vernakular komersial menjadi sumber kebangkitan yang hidup bagi kita, yang menentukan arah kita menuju simbolisme dalam arsitektur. Dalam studi Las Vegas kami, kami menggambarkan kemenangan simbol-dalam-ruang atas bentuk-dalam-ruang dengan latar belakang lanskap otomotif brutal jarak jauh dan kecepatan tinggi, di mana seluk-beluk ruang arsitektur murni sudah sulit dipahami. Tetapi simbolisme kota yang luas tidak hanya terletak pada komunikatif radikal jalur komersial pinggir jalan (gudang atau bebek yang dihias), tetapi juga pada arsitektur perumahan. Terlepas dari kenyataan bahwa rumah peternakan - multi-level atau tipe lain - dalam konfigurasi spasialnya hanya mengikuti beberapa skema standar sederhana, di luarnya dihiasi dengan palet yang sangat beragam, meskipun selalu kontekstual, menggabungkan elemen dari banyak gaya: kolonial, New Orleans, kabupaten, Perancis-provinsi, gaya barat, modernisme dan lain-lain. Kompleks perumahan bertingkat rendah dengan lansekap - terutama di Barat Daya - adalah gudang dengan dekorasi yang sama, halaman pejalan kaki yang, seperti di motel, meskipun terisolasi dari jalan, terletak di dekat situ. Perbandingan ciri-ciri kota yang terbentang dan sebuah megastruktur dapat dilihat pada Tabel 2. Citra sebuah kota yang terbentang merupakan hasil dari suatu proses. Dalam pengertian ini, gambar ini sepenuhnya berada di bawah kanon arsitektur modernis, yang mengharuskan bentuk itu muncul sebagai ekspresi fungsi, konstruksi dan metode konstruksi, yaitu mengikuti secara organik dari proses penciptaannya. Sebaliknya, megastruktur zaman kita sekarang merupakan intervensi yang menyimpang dalam proses alamiah pembangunan kota, yang dilakukan antara lain demi terciptanya citra tertentu. Arsitek modern berkontradiksi ketika mereka secara bersamaan mendukung fungsionalisme dan tipologi megastruktur. Mereka tidak dapat mengenali citra Streep tentang kota-dalam-proses, karena, di satu sisi, citra ini terlalu akrab bagi mereka, dan di sisi lain, tidak seperti apa yang diajarkan kepada mereka untuk dianggap dapat diterima.
