Di antara program yang menyertai proyek utama XIV Venice Architecture Biennale, yang paling tak terduga dan paradoks adalah Antartika Pavilion dengan pameran Antartopia. Eksposisi tersebut mempertemukan banyak arsitek hebat dari berbagai negara, dengan demikian mengatasi regulasi ketat sebagian besar paviliun Biennale secara nasional. Citranya adalah persatuan bahagia dari studi yang cukup serius tentang ekosistem, kehidupan dan struktur komunikasi kutub geografis selatan dengan ide-ide artistik berbakat.
Di awal milenium, topik "Sains dan Seni", Sains - Seni, dengan kuat mendeklarasikan dirinya. Sayangnya, sebagai aturan, pengalaman seniman yang berbeda di wilayah ini tidak menginspirasi: paling sering proyek ini mengarah pada desain pepatah dan sketsa tertentu yang ilmiah dalam bentuk dan dangkal dalam konten. Namun, seorang master tinggal di Rusia yang siap mengubah dekorasi tema ilmiah seperti itu. Ini adalah Alexander Ponomarev, yang memiliki pendidikan tinggi sebagai insinyur kelautan (dia lulus dari Sekolah Tinggi Teknik Kelautan di Odessa), pada saat yang sama dia adalah seniman yang brilian, diakui dalam genre yang berbeda, dari grafik kuda-kuda hingga seni dan pertunjukan darat. Dia mengatakan sesuatu tentang interaksi esensial dan non-simulatif antara sains dan kreativitas. Dia berpartisipasi dalam beberapa ekspedisi Antartika dan Arktik, di mana, seperti Descartes, dia mencoba menyatukan ide-ide universal fisika dan metafisika sebanyak mungkin. Pertama-tama, untuk membuktikan kontinuitas ruang dan waktu, serta menghadirkan secara empiris tema kompleks tentang tidak adanya rongga di dunia yang berakar pada tradisi filosofis Cartesianisme; membuktikan keterkaitan ruang internal dan eksternal. Unsur air untuk Ponomarev menjadi laboratorium universal untuk mengukur dan meregangkan panjang alam semesta.
Pada biennale arsitektur sebelumnya di Venesia, Alexander Ponomarev, bekerja sama dengan Alexey Kozyr, Ilya Babak, dan Sergey Shestakov, menunjukkan proyek "Arsitektur Mirage" di paviliun Ukraina. Selain mimpi dan metafora puitis yang halus, itu termasuk dua proyek museum yang sangat spesifik di Antartika, yang diatur sesuai dengan solusi teknis yang cerdas dan dapat diimplementasikan sebagai pengalaman baru dalam memperluas ruang eksposisi, persepsi dan interpretasi seni kontemporer.. Video museum ini di lepas pantai timur laut benua itu mendahului pameran Antartopia. Salah satu museum adalah kapal kotak pensil besar yang dapat berada di air baik secara horizontal maupun vertikal, dan berubah posisinya karena pusat gravitasi yang bergerak. Eksposisi itu sendiri harus dilihat ketika museum tegak lurus dan karya seni ditampilkan di bagian bawah air, yang bisa dicapai dengan batiskaf. Museum lain adalah simfoni tiga rumah kubus apung yang bergerak seperti katup atau kunci, naik turun, mengubah ruang pameran dan menghadirkan elemen air dalam tiga kondisi: cair (air mengalir ke dinding kubus pertama), padat (kedua kubus ditutup dengan es), gas (kubus ketiga menyelimuti uap). Model museum baru yang diciptakan oleh Ponomarev dan diwujudkan olehnya bersama dengan Kozyr dan Babak, melakukan perjalanan di lautan mengelilingi kutub terdingin di Bumi, ternyata menjadi bagian pertama dari proyek global untuk pengembangan Antartika bukan untuk keserakahan, tujuan fatal bagi ekosistem, tetapi dengan prospek perkembangan peradaban menurut hukum seni dan sesuai dengan prinsip "jangan merugikan".
Seorang pemuda Inggris, filsuf dan kritikus seni dengan pendidikan, Nadim Samman menjadi kurator Paviliun Antartika. Dalam teks kuratorialnya yang singkat, menggoda selera dan harapan yang sama, Tn. Samman meradikalisasi tema "Antartika Lain" dari sudut pandang studi komprehensif baru tentang citra budaya benua ini, menciptakan lingkungan untuk manusia normal dan utuh. kehidupan. Pada saat yang sama, pertentangan antara Paviliun Antartika dan stratifikasi tradisional program dua tahunan penting baginya. Dia menekankan pentingnya menciptakan ruang transnasional yang bertentangan dengan "kebijakan representasi teritorial saat ini, ambisi budaya yang terobsesi dengan kedaulatan, yang relevan dua abad lalu."
Pameran tersebut disutradarai oleh Alexey Kozyr. Dia terkendali dan bertapa dengan cara Eropa. Setiap pameran ditempatkan di atas dudukan - bagasi lemari portabel. Dua tema ditetapkan: lab jalan raya dan tur seniman keliling. Tema-tema ini secara tepat diartikulasikan dalam objek-objek pameran. Sebuah pola diamati. Peserta Rusia terutama mengacu pada bahasa metafora artistik, lambang, simbol. Mereka lebih memilih utopia. Orang asing mengusulkan proyek yang benar-benar menanggapi kebutuhan untuk menciptakan infrastruktur yang layak dan kondisi kehidupan di benua yang dingin.
Orang asing lebih praktis. Orang Rusia lebih artistik. Sergey Skuratov menunjukkan pameran “Dunia Ideal. Filosofi Kamuflase”. Ini adalah kota atau pelabuhan yang tersembunyi di pulau bersalju, dipisahkan oleh partisi tegak lurus dan horizontal. Penunjukannya terbuka untuk diskusi. Alexander Brodsky menggambar dan membuat paviliun catur kecil di tata letaknya, tersesat di gurun bersalju biru kehijauan. Formula hebat lainnya untuk melankolis universal. Yuri Grigoryan menemukan bel di dalam es yang berbunyi dengan kunci berbeda tergantung pada salju dan cuaca. Yuri Avvakumov, bersama dengan Mikhail Belov, menunjukkan model Polar Axis yang rapuh. Gambar tangga-persilangan antara dua cermin memiliki kesamaan genetik dengan proyek Vesnin, Leonidov dan Chernikhov. Proyeksi ortogonal gumpalan es yang mengapung dipilih oleh Alexander Zelikin sebagai tema “seni untuk seni”.
Totan Kuzembaev tidak beranjak dari Venesia dan membayangkan dirinya berada di dalam es, tetapi merancang paviliun hipotetis Antartika, seikat batang vertikal setinggi 58,3 meter, - diyakini bahwa jika semua es lautan dunia mencair, maka Venesia akan mencair. pergi ke bawah air sampai kedalaman ini. Dengan demikian, paviliun menandai kedalaman bencana yang mungkin terjadi, dan jika itu terjadi, maka hanya puncaknya yang akan tetap berada di atas air untuk menandai tempat kota yang indah. Tata letak ide dibuat dengan semangat Kuzembaev, dari antena penerima radio.
Aleksey Kozyr merancang rumah kaca dalam bentuk kepingan salju, di mana tanaman dapat ditanam, yang kehidupannya membutuhkan suhu yang sangat rendah (opium kutub).
Mungkin proyek Kozyr-lah yang menghubungkan karya-karya romantis para peserta Antartika Pavilion dengan program-program yang memiliki tujuan penting dan spesifik dalam pikiran. Pertama-tama, penting untuk mengingat dalam hubungan ini model stasiun penelitian Inggris di Antartika, yang dirancang oleh bengkel Hugh Broughton. Sebuah komposisi rumah berwarna biru dan merah bergerak dengan kaki - dasar hidrolik, sebenarnya ada di Antartika dan disebut "Halley VI". Komposisi ini menyerupai tempat tinggal alien, seperti yang digambarkan dalam film tahun enam puluhan dan delapan puluhan. Untuk pameran tersebut, Broughton mengirimkan proposal untuk memastikan kehidupan normal di dalam struktur teknik stasiun. Prinsip dasar modul luar angkasa diambil sebagai dasar. Ide: untuk menciptakan kembali perasaan seperti di rumah di ruang yang ekstrim. Studio Zaha Hadid membawa model Pusat Penelitian Antartika, yang duduk seperti burung di antara bebatuan bersalju. Tujuan pembuatan pusat ini sama sekali tidak utopis. Dia mencoba memahami bagaimana arsitektur dapat beradaptasi dengan kondisi operasi yang berbeda, seberapa mampu beradaptasi dengan cuaca ekstrim. Mimikri, bionik, dan desain biomorfik, menurut Ms Hadid, akan membantu menemukan keseimbangan antara teknik baru, fungsi baru, dan estetika baru.
Secara umum, tugas untuk menemukan keseimbangan sempurna antara kemajuan ilmu pengetahuan dan teknologi, ekologi dan kreativitas sangat sejalan dengan semangat modernisme internasional gelombang kedua akhir tahun lima puluhan dan tujuh puluhan, yang tahun ini menjadi pahlawan utama bangsa. pertunjukan dua tahunan. Kita ingat bahwa aspirasi modernis ini hidup dalam perselisihan antara "fisikawan dan penulis lirik", dalam kehausan akan pengembangan tanah yang belum dijelajahi, ekspedisi ekstrim dari orang-orang pemberani: ahli geologi, penjelajah kutub, pemanjat tebing. Jadi Antartopia, dalam konteks skenario Rem Koolhaas untuk rehabilitasi modernisme pascaperang, ternyata sangat berguna.
Selain itu, saya percaya Paviliun Antartika, yang diprakarsai oleh Ponomarev Rusia dan dibuat oleh tim internasional, jauh lebih menarik daripada paviliun resmi Rusia dengan kios parodinya dari pameran pasca-Soviet rezim lama dalam format festival Zodchestvo. dan Eksposentre di Krasnaya Presnya. Nadim Samman mengusulkan untuk melihat Paviliun Antartika dalam kaitannya dengan tema "biennale terbalik". Dari perspektif ini, paviliun dengan paviliun resmi Rusia ini pasti dapat mengubah tempat-tempat penting. Alexander Ponomarev berjanji bahwa Paviliun Antartika akan tiba di Moskow Desember ini.
Pameran tersebut kemungkinan akan dibuka hingga 31 Oktober.
