Juri yang diketuai oleh Presiden RIBA Sunand Prasad mencatat kedalaman kreativitas dan kemampuan arsitek Portugis yang terkemuka ini untuk membuat bengkel dan proyek yang “tak terelakkan” berdasarkan kekhasan lingkungan alam dan arsitektur.
Medali tersebut, yang menempatkan Sizu setara dengan para pemenang tahun lalu - Le Corbusier dan Mies van der Rohe, melengkapi penghargaan lainnya, termasuk Alvaro Aalto Medal (1988) dan Pritzker Prize (1992). Namun, terlepas dari otoritas, cinta, dan penghormatannya terhadap komunitas arsitektur di seluruh dunia, Siza tidak menerima pengakuan luas yang pantas dia dapatkan. Mungkin faktanya adalah bahwa dia termasuk versi modernisme yang singkat, jauh dari tampilan yang dangkal. Di antara karyanya tidak ada proyek untuk bandara terbesar di dunia atau gedung pencakar langit tertinggi, dan sebagian besar bangunannya terkonsentrasi di Semenanjung Iberia (meskipun ia membangun di Amerika Latin, Jerman, Belanda).
Pada saat yang sama, karyanya dibedakan oleh perhatian terhadap detail, ke sisi fungsional proyek, penggunaannya di masa depan. Terlepas dari kenyataan bahwa Siza sendiri terus-menerus menekankan bahwa ia berjuang untuk kebebasan kreatif dan bereksperimen, bangunannya tidak memiliki ekses. Kesatuan bentuk dan fungsi yang tak terpisahkan, keseimbangan sempurna antara kedua konsep ini - inilah yang sering kurang dalam arsitektur dunia modern.
Keunggulan lain yang tak terbantahkan dari karya-karya Siza adalah kemampuannya untuk hidup berdampingan secara sempurna dengan alam dan lingkungan sejarah. Dia tidak pernah membuat kelonggaran untuk selera massa, tidak menata bangunannya seperti rumah di bawah atap berpinggul dan dekorasi ubin, yang di Portugal dia dikritik sebagai "asing" untuk tradisi nasional. Dulu di pertengahan 1990-an, seperti dicatat oleh para pengamat, dia tidak dihargai di tanah airnya. Pada saat yang sama, lebih banyak semangat arsitektur Portugis terkandung dalam bangunannya daripada di studi tanah mana pun; ini menjelaskan banyak ciri modernisme Siza, yang membedakannya dari karya-karya orang sezaman.
Tentu saja, bangunannya tidak berbenturan dengan bangunan di sekitarnya, tetapi juga tidak berusaha menyatu, melengkapinya, dan memberi aksen baru; Hal yang sama dapat dikatakan tentang lingkungan alam, baik itu pantai berbatu di Samudra Atlantik, seperti dalam kasus cekungan terbuka Les de Palmeira di Portugal, atau hutan subtropis Korea Selatan di sekitar Paviliun Anyang.
Semua ciri khas karya Alvaro Siza ini - keseimbangan bentuk dan fungsi, tipologi yang beragam, kejujuran profesional dalam urusan gaya dan bukan hanya - tampil sebagai alternatif kelancaran perusahaan atau inovasi dangkal di era globalisme. Ini menyatukan CZ dengan beberapa arsitek lain yang memiliki prestise internasional yang tak terbantahkan, tetapi menghindari kecerahan dan kilatan yang disengaja dari bangunan "ikonik". Ini adalah David Chipperfield dari Inggris dan John Pawson, Peter Zumthor dari Swiss, dan pembalap Spanyol Rafael Moneo. Semuanya melanjutkan tradisi modernisme "klasik" abad ke-20, memperkayanya dengan bentuk-bentuk baru dan bereksperimen. Pencarian tanpa henti akan hal baru yang menyatukan mereka dengan para pendahulunya yang brilian, meskipun terkadang bangunan mereka tampak lebih cocok dengan tradisi klasik atau ekspresionisme daripada prinsip "gerakan modern".
Masing-masing jelas merasakan pengaruh landmark kreatifnya masing-masing dari era modernisme "heroik", dan jika Chipperfield, misalnya, adalah Ludwig Mies van der Rohe dengan kejelasan komposisi dan idealitas bentuk geometrisnya, maka Siza sudah pasti dekat. ke Alvar Aalto.
Terlepas dari perbedaan lokasi geografis dan temperamen nasional, para arsitek ini dipersatukan oleh minat yang sangat besar dalam membentuk sebagai titik awal pekerjaan mereka. Namun, terlepas dari hasrat untuk aspek filosofis dari profesi, pekerjaan, dan keduanya dibedakan oleh humanisme, perhatian pada kebutuhan dan kecenderungan "pengguna" bangunan, pemahaman tentang peran yang mendalam dari sisi fungsional dalam struktur apa pun. Akibatnya, Siza lebih peka terhadap karakteristik sosial atau psikologis orang-orang yang tinggal, bekerja, atau belajar di gedungnya daripada banyak arsitek kontemporer terkemuka lainnya yang secara eksponensial menghabiskan waktu mempelajari proses produksi atau arah arus manusia yang berlaku di daerah tersebut. dari proyek yang dipercayakan kepada mereka. Pemahaman tentang tanggung jawab sosialnya, salah satu elemen fundamental dari pandangan dunia Siza, diwarisi dari "progresif" abad ke-20; Hal ini membedakannya dengan baik dari para pendukung garis "korporat" dalam arsitektur, membuat karya-karya master sangat relevan bagi rekan-rekan mudanya: arsitektur dunia sekarang berada dalam masa transisi, dan metode kreatif semacam itu dapat menjadi contoh yang ideal untuk diikuti.
