“Sebuah sirkus besar, Menara Babel, dari mana suara budaya terdengar, tak terbatas dan tak kenal takut, nyaring dan jelas” [1] - begitulah cara Teresa Mavica, direktur Yayasan VAC, melihat pembangunan masa depan yayasan ini di Tanggul Bolotnaya Moskow.
Ini adalah salah satu proyek konstruksi paling ambisius di Moskow modern. 20.000 m2 di tengah ibu kota seharusnya sudah di tahun 2020 mendatang berubah menjadi "ruang untuk pameran, pertunjukan dan program pendidikan, aula untuk 420 orang dengan dinding kaca kokoh di belakang panggung dan pemandangan kebun birch", penanaman yang juga merupakan bagian dari konsep arsitektural …
Proyek ini sedang dipersiapkan di biro Renzo Piano cabang Paris, mungkin pencipta ruang museum paling otoritatif selama setengah abad terakhir. Arsiteknya diakui berkat Centre for Contemporary Art di Paris (1971-1977), yang kemudian menerima nama kliennya, Presiden Prancis Georges Pompidou. Didesain bersama dengan Richard Rogers, ini menjadi simbol tidak hanya dari era baru dalam arsitektur, tetapi juga metafora untuk dunia baru yang muncul dari reruntuhan Eropa pasca perang. Sejak proyek ini, yang telah membuat orang Italia berusia 33 tahun yang tidak dikenal menjadi bintang dunia, Renzo Piano telah membangun banyak bangunan museum di sebagian besar benua, dengan terampil menggabungkan gaya ekspresif dari Bengkel Bangunan Renzo Piano dengan persyaratan individu pesanan.. Panorama yang kaya ini akan segera dilengkapi dengan bangunan Moskow.
Piano bukanlah bintang lengkung pertama yang menciptakan ruang museum di ibu kota. Protagonis mode museum baru, setelah
dari upaya yang gagal oleh Norman Foster, Rem Koolhaas menjadi di sini, yang sama sekali bukan kebetulan: Rusia jauh lebih dekat dengannya dalam hal roh dan metode daripada rekan "bintang" lainnya. "Garasi" bukan hanya proyek "non-Eropa" dari seorang arsitek yang modis, ini berisi jejak minat siswanya pada avant-garde Soviet, teksnya tentang Leonidov dalam jurnal Oposisi Peter Eisenman, sikap terhadap warisan pasca-sosialis, wacana teoritis tentang peran penulis dan tim dalam kreativitas arsitektur secara umum.
Namun semua ini jauh dari gaya dan sikap Renzo Piano, yang acuh tak acuh pada teori arsitektur, hingga warisan abad kedua puluh dengan radikalisme dan kolektivisme. Dia benar-benar menyebut bironya "bengkel" dan menekankan sifat "artisanal" dari pendekatannya, yang "menyisir" tren radikal dari orang-orang utopis yang lebih tua, dari Archigram Inggris hingga Archizoom Italia, membuatnya mudah dicerna untuk bisnis super besar, baik itu negara kaya, perusahaan yang kuat, atau jutawan "swasta". Pelanggan seperti itu melihat potret ideal mereka dalam proyek Piano - inovasi, manufakturabilitas, skala, keterbukaan terhadap masyarakat, sementara kehalusan dan gaya segera mengecualikan semua kemungkinan kiasan "kiri", "filo-komunis".
Sebuah analogi yang secara tidak sengaja muncul dengan sendirinya: HPP-2 adalah fondasi Prada di tanah air Teresa Mavica di Milan, dibangun oleh Koolhaas yang telah disebutkan (2008-2018). Baik di sana-sini, pelanggannya adalah modal pribadi yang besar, wajah dan basis perekonomian nasional: mereka memiliki merek fesyen, kami memiliki minyak dan gas,
nomor pertama dari daftar Forbes adalah Leonid Mikhelson. Benar, yayasan Milan seharusnya "melembutkan" pinggiran timur yang tidak sedap dipandang dari "ibu kota utara" Italia yang sedang berkembang pesat, tetapi kami sedang memperbaiki salah satu tempat paling bergengsi di pusat kota yang cukup makmur.
-
zooming 1/4 HPP-2 sedang dibangun Foto © V - A - C Foundation / Gleb Leonov. Atas kebaikan Yayasan V-A-C
-
zooming 2/4 HPP-2 sedang dibangun Foto © V - A - C Foundation / Gleb Leonov. Atas kebaikan Yayasan V-A-C
-
zooming 3/4 HPP-2 sedang dibangun Foto © V - A - C Foundation / Gleb Leonov. Atas kebaikan Yayasan V-A-C
-
zooming 4/4 HPP-2 sedang dibangun Foto © V - A - C Foundation / Gleb Leonov. Atas kebaikan Yayasan V-A-C
Renzo Piano, yang kini telah mencapai usia terhormat 82 tahun dan memiliki semua gelar yang memungkinkan, termasuk akademisi Akademi Roma St. Luke, adalah saksi sejarah "heroik" abad kedua puluh. Dia masih menemukan "pelopor" arsitektur modern, tetapi berhasil "mengambil yang terbaik dari mereka", meminimalkan pathos sosial yang melekat dalam modernisme "klasik" yang menghalangi kreativitas material yang tersedia dengan baik. Pada 1960-an - 1980-an, ketika keponakan dari arsitek utama rezim fasis Marcello Piacentini - Carlo Aimonino - adalah anggota Partai Komunis, Renzo Piano berhasil mempertahankan netralitas dalam tradisi terbaik dari para demokrat Katolik yang berkuasa di Italia selama hampir setengah abad, yang tahu bagaimana cara ahli menyeimbangkan antara tradisi dan inovasi, elitisme dan kebangsaan.
Master pergi ke Rusia dengan keengganan, yang berulang kali dia ulangi dalam wawancara dan pada konferensi pers baru-baru ini di TASS, menyatakan bahwa dia "tidak diminta untuk melakukan proyek, tetapi diperintahkan" ("diperintahkan"). Memang, arsitek hampir tidak mungkin tertarik dengan kemampuan keuangan yang tidak terbatas dari pelanggan Moskow, yang, menurut kata-katanya sendiri pada konferensi pers yang sama, tidak khawatir dengan anggaran proyek yang sudah dua kali terlampaui. Biasanya, keadaan seperti itu menyebabkan banyak kritik publik terhadap arsitek dan kontraktor, tetapi di sini tidak ada gunanya, karena pelanggan kami tampaknya menyetujui semuanya. Secara paralel, biro RPBW sedang mengembangkan gedung museum di Istanbul dan Beirut, membangun gedung pencakar langit di London dan Taipei, dan melaksanakan proyek lansekap di Kerajaan Monako. Ada banyak anggaran seperti itu di dunia, tetapi Renzo Piano adalah satu-satunya.
Seorang arsitek yang secara halus selalu merasakan bagaimana untuk tidak terlibat dalam sebuah petualangan potensial (ingatlah dia
proyek kompleks perumahan dan perkantoran untuk wilayah Romawi EUR pada tahun 2008 atau partisipasi yang gagal dalam kompetisi untuk taman Zaryadye), bukan jutaan yang diyakinkan, tetapi bakat diplomatik dari rekan senegaranya Teresa Mavica, yang telah bekerja di Rusia untuk waktu yang lama sebagai kurator seni kontemporer, direktur VAC Foundation, dan sekarang menjadi Komisaris Paviliun Rusia di Venice Biennale. Perlu dicatat bahwa di Italia sendiri "panggilan orang-orang Varang" sangat tidak disukai, dan penunjukan orang asing untuk posisi pemimpin menyebabkan gelombang kemarahan yang dahsyat: cukuplah untuk mengingat persaingan untuk jabatan direktur di museum Italia terbesar di tahun 2015, passion-nya masih tinggi.
Bagi Rusia, orang asing adalah bagian dari budaya nasional mereka sendiri, yang ditunjukkan dengan jelas oleh sejarah Rusia pada umumnya dan sejarah arsitektur pada khususnya. Dan lokasi bangunan setengah kilometer dari Kremlin adalah contoh ilustrasinya. Di sini siapa pun akan merasa jika bukan Aleviz yang Baru, lalu Osip Bove, atau setidaknya lulusan Akademi Seni Romawi Boris Iofan, yang Istana Sovietnya seharusnya muncul di seberangnya (bukankah dia membuat Teresa Mavica memimpikan Menara Babel”?).
-
zooming 1/4 HPP-2 sedang dibangun Foto © V - A - C Foundation / Gleb Leonov. Atas kebaikan Yayasan V-A-C
-
zooming 2/4 HPP-2 sedang dibangun Foto © V - A - C Foundation / Gleb Leonov. Atas kebaikan Yayasan V-A-C
-
zooming 3/4 HPP-2 sedang dibangun Foto © V - A - C Foundation / Gleb Leonov. Atas kebaikan Yayasan V-A-C
-
zooming 4/4 HPP-2 sedang dibangun Foto © V - A - C Foundation / Gleb Leonov. Atas kebaikan Yayasan V-A-C
Tugas ini bersifat tradisional untuk arsitektur bangunan pameran modern: rekonstruksi objek "arkeologi industri" - Pembangkit Listrik Trem dan gudang penyulingan vodka Smirnov pada awal abad ke-20. Solusi yang ditawarkan oleh RPBW sangat mengesankan, memikat dengan gaya, keterbukaan, "modernitas". Ini mengakui tangan seorang master, kemampuan virtuoso-nya untuk memberikan pengenalan objek tanpa obsesi, kapasitas tanpa kebosanan, keanggunan tanpa kesedihan yang berlebihan, dalam tradisi terbaik Made in Italy. Solusi ruang juga dapat dikenali, jika tidak dapat diprediksi: area terbuka, landai yang ditangguhkan, kombinasi kaca dan logam, suasana yang sangat modern, tetapi pada saat yang sama nyaman, inovasi dan, seperti yang dijanjikan oleh penulis proyek, keramahan lingkungan. Tetapi Piano selalu menghormati tradisi lokal: misalnya, jika atap Auditorium Romawi ditutupi dengan timah untuk mengenang kubah Barok gereja-gereja di Kota Abadi, maka di Moskow, lokus jenius dikenali di hutan birch, tak terduga untuk pusatnya: stereotip berubah menjadi pola dasar.
Arsitek bangga mendirikan bangunan berkualitas tinggi, terutama "dibandingkan dengan apa yang sedang dibangun hari ini" di ibu kota Rusia, seperti yang dikatakannya pada konferensi pers. Dia menyandang kebaikan arsitektur Moskow, membudayakan Beirut dan pulau-pulau di Kaledonia Baru, memperkenalkan teknologi lingkungan ke seluruh dunia pada gedung pencakar langit raksasa. Saat ini, ketika Genoa, tempat arsitek tinggal dan bekerja, terputus dari dunia karena jalan raya yang rusak akibat hujan badai baru-baru ini, ia merancang jembatan baru secara gratis untuk menggantikan jembatan yang runtuh tahun lalu karena kurangnya perbaikan tepat waktu. Dari ketinggian lereng pantai Liguria, tempat kantornya yang terkenal berada, dia berbicara tentang keindahan, alam, perhatian pada kondisi kerja - terlepas dan kontemplatif, sesuai dengan sosok seusianya, pengalaman dan ketenarannya.
-
zooming 1/4 HPP-2 © RPBW
-
zooming 2/4 HPP-2 © RPBW
-
zooming 3/4 HPP-2 © RPBW
-
zooming 4/4 HPP-2 © RPBW
Gambar proyek Piano Moskow, seperti yang diharapkan, luas, berkualitas tinggi, dapat dikenali, sesuai dengan merek terkenal. Tanpa kesedihan yang jelas, ia menyerap memori arsitektur Moskow dari Ivan III hingga saat ini, dengan hati-hati membangun kontras antara lingkungan historis dan masa kini. Saat ini, hampir tidak mungkin untuk menakut-nakuti seseorang dengan arsitektur modern di pusat sejarah, terutama karena tidak banyak yang tersisa dari monumen bersejarah di tempat di mana gedung V-A-C baru didirikan, selain Kremlin, selama 100 tahun terakhir. Arsitektur neo-Gotik dimasukkan dalam solusi desain baru dan menyediakan bangunan dengan dialog dengan bentuk arsitektur menara Kremlin, dan pipa, yang menjadi sangat diperlukan untuk proyek "tiang-tiang" Piano "navigator" Genoa, ditunjukkan lokasi pantai dan memberi dinamisme. Tidak diragukan lagi, objek "bintang" akan menambah kemuliaan ke salah satu distrik Moskow yang paling menarik, tetapi pada saat yang sama kontroversial, dalam gambaran visual yang berdekatan dengan Fioravanti dan Iofan, pseudo-Ton dan Tsereteli.
Akan menjadi apa GES-2 - "pabrik budaya" yang menghasilkan "produk budaya" atau "sirkus besar" yang menanggapi permintaan "roti dan sirkus"? Susan Lacey mencoba menemukan jawaban atas pertanyaan ini: proyek seniman asal Amerika Serikat ini kini diluncurkan oleh V-A-C Foundation. Dalam kerangka kerjanya, penduduk pinggiran distrik Moskow
Yasenevo dan Novogireevo bertanya bagaimana pusat semacam itu dapat berguna bagi wilayah mereka dan diri mereka sendiri. Jika ketidakjelasan kegunaan objek baru sudah terlihat karena Cincin Taman, maka harapan tetap hanya untuk para tamu ibukota.
Penyelesaian "pembangunan utama ibu kota" dijadwalkan pada tahun 2020. Saya ingin bangunan itu memenuhi semua harapan, dan yang terpenting, itu tidak menjadi "Menara Babel", sebuah usaha megah yang kehilangan maknanya dalam proses inkarnasinya.
Penulis adalah sejarawan arsitektur, PhD.
[1] Dari korespondensi antara Teresa Maviki dan seniman Ragnar Kjartansson, yang diundang untuk membuat proyek "spesifik-lokasi" untuk pembukaan gedung di Tanggul Bolotnaya. Kutipan berdasarkan materi yang dipresentasikan kepada publik pada konferensi pers V-A-C Foundation pada 29 Oktober 2019 di Moskow.
