Archi.ru:
Bagaimana Anda datang ke arsitektur?
Sergey Tsytsin:
- Saya datang ke arsitektur dengan sangat sederhana: ayah saya, Viktor Nikolaevich Tsytsin, adalah seorang arsitek, dia lulus pertama dari sekolah seni, dan kemudian dari Akademi Seni. Saya dan saudara laki-laki saya (seniman Nikita Viktorovich Tsytsin) telah menggambar sejak kecil, jadi pilihan profesi datang dengan sendirinya. Setelah sekolah saya masuk Akademi Seni, di mana saya belajar di studio Igor Ivanovich Fomin. Dia adalah seorang bangsawan dalam arsitektur, dan yang paling penting, mungkin, adalah komunikasi dengan dia sebagai pribadi. Guru saya yang lain adalah Alexander Vladimirovich Zhuk, dengan siapa saya memiliki hubungan yang sangat hangat. Selain itu, tembok Akademi dan semangat uniknya mengangkat kami tidak kurang dari para guru. Poin yang sangat penting juga komunikasi bebas antar mahasiswa dari mata kuliah yang berbeda, kami juga saling belajar.
Pada tahun-tahun tersebut, apakah Anda sudah memiliki prioritas, pedoman profesional dalam arsitektur?
Mungkin saya adalah pilihan yang tidak biasa, tetapi selama tahun-tahun studi saya, saya hanya menyerap semua yang saya dengar dari para guru. Pada saat yang sama, saya sering mengajukan pertanyaan, dan terkadang para guru terkejut, mengakui bahwa mereka tidak pernah memikirkan hal-hal yang membuat saya tertarik.
Bagaimana kehidupan profesional Anda berkembang setelah lulus?
- Saya berkonsultasi dengan rekan-rekan saya dan pada akhirnya saya sengaja memilih Lengrazhdanproekt untuk diri saya sendiri. Pertama, saya selalu menyukai dan menyukai segala sesuatu yang berhubungan dengan perencanaan kota, dengan pembentukan ruang, dengan zona fungsional, rasio lingkungan buatan dan alam. Selain itu, saat itu saya sudah mengembangkan posisi tertentu terkait deurbanisasi. Saya beruntung: pada saat saya tiba di institut, sebuah kompetisi diselenggarakan untuk desa Imochenitsy, di sebelah perkebunan Vasily Polenov. Saya memenangkan kompetisi ini, dan kemudian proyek ini dinobatkan sebagai yang terbaik di Uni Soviet - Saya memenangkan kompetisi Proyek Terbaik Tahun Ini, kota pertama, kemudian republik, kemudian serikat pekerja. Saya terlibat dalam desain terintegrasi: Saya membuat volume dan tata letak desa dengan pusat administrasi dan perbelanjaan, taman kanak-kanak, sekolah, dan fasilitas teknik. Pada saat yang sama, saya mempelajari tradisi Rusia utara, komposisi desa … Sayangnya, Agroprom hanya tertarik pada konstruksi biasa pada saat itu, dan terlepas dari perintah para menteri, pemukiman eksperimental tidak pernah dibangun pada saat itu. waktu. Itu mungkin untuk merealisasikannya hanya sebagian, selama perestroika, sudah dengan "gelombang baru". Secara total, saya bekerja di Lengrazhdanproekt selama enam tahun, setelah menyelesaikan banyak keputusan perencanaan dan volumetrik.
Setelah itu, saya pindah ke bengkel Veniamin Fabritsky, di mana Sergei Tchoban menjadi salah satu kolega saya selama tiga tahun. Saat kita bertemu, kita mengingat tahun-tahun itu dengan kehangatan yang tak berubah-ubah.
Kemudian perestroika dimulai, dan saya diundang ke LISS, tempat saya mengajar di SKB (biro desain mahasiswa). Mark Khidekel, putra seniman avant-garde terkenal, dan Oleg Romanov, presiden Persatuan Arsitek St. Petersburg saat ini, juga bekerja di sana. Setelah beberapa waktu, tibalah saatnya untuk pendirian firma arsitektur swasta, dan pada tahun 1988 saya membuka studio saya sendiri.
Apa saja pencapaian penting dalam pekerjaannya?
- Barangkali, tahun 2000-an ditandai dengan gerakan paling aktif dengan latar belakang aktivitas pembangunan yang terus berkembang. Lompatan signifikan pertama terjadi pada tahun 1999, ketika kami membangun kompleks Korona di Moskow. Dibandingkan dengan praktik di St. Petersburg saat itu, itu adalah serangkaian tugas yang sangat kompleks, dengan garasi bawah tanah dan fungsi lain yang baru untuk saat itu.
Secara bertahap, tim tumbuh secara profesional dan numerik. Pada tahun 2002, "Lokakarya Arsitektur Tsytsin" membuka perusahaan patungan di Moskow - "MonArkhAMTs"; pada tahun 2008 - "Tsytsin dan Biktashev Architects"; pada tahun 2009 - "CV2" (Tsytsin dan Balsky "). Saat dihadapkan pada objek besar, saya mengerti bahwa arsitek dan desainer saja tidak akan cukup. Oleh karena itu, kami memiliki staf kami sendiri untuk setiap area kerja. Saat ini, bengkel kami mempekerjakan sekitar 100 orang.
– Dalam katalog Anda, prioritas utama lokakarya ini dinamai efisiensi, keberlanjutan, dan harmoni sebagai proyeksi triad Vitruvian ke dalam realitas modern. Katakan padaku, apa arti kategori kecantikan klasik bagi Anda? Apakah sifatnya absolut atau relatif? Dan apakah ada tempat untuk itu di zaman modern?
Tentu saja, ada hubungan yang dalam antara "tiga serangkai Tsytsin" (tersenyum) dan tiga serangkai Vitruvius. “Kecantikan akan menyelamatkan dunia,” kata Dostoevsky. Hegel (mengikuti Plato) mendefinisikan kecantikan sebagai "transmisi Ide melalui objek". Tentu saja, di era postmodernisme, pluralisme total, relativitas segala sesuatu, dan semua kategori absolut jarang beredar sekarang. Namun, keindahan alam atau buatan manusia adalah cerminan dari dunia ketuhanan yang tak lekang oleh waktu.
Apa prinsip kreatif utama Anda?
- Yang pertama adalah kontekstualitas. Bangunan harus berinteraksi dengan baik dengan lingkungan buatan dan alam. Kita harus menangkap musik ruang ini: ritme, gaya, hubungan skala bangunan dan elemen individu. Tanpa klik tepat dalam parameter ini, pada prinsipnya objek tidak dapat berlangsung. Gaya bisa berbeda: di pusat sejarah, baik arsitektur modern maupun gaya sejarah mungkin cocok.
Saya dapat mengutip sebagai contoh fasilitas kami di Maly Prospekt di Pulau Vasilyevsky - ini adalah bangunan modern, tetapi mendukung konteks dengan skala, teknik pelapisan, dan beberapa elemennya. Saya percaya bahwa peniruan gaya sejarah, dibuat dari bahan dan teknologi modern, itu buruk, salah. Anda juga dapat bekerja secara kontras: semuanya tergantung pada kasus tertentu.
Kontinuitas ruang, hubungan antara eksterior dan interior (saya anggota Persatuan Seniman Interior), dengan lanskap sangat penting bagi saya. Ada volume, fasad, taman, dan pencahayaan … Desainnya harus global, menembus semua tingkat ruang, memiliki makna abadi dan modern. Ini memainkan peran simbolis dan informasional. Oleh karena itu, tugas kita ada dua dan bahkan tiga kali lipat: di satu sisi, cara terbaik untuk memahami pelanggan dan menjawab tugas spesifiknya, di sisi lain, untuk menyiarkan beberapa hukum kekal dalam pekerjaan kita, dan pada saat yang sama mencerminkan waktu kita.
Apa kesulitan utama yang harus Anda hadapi sebagai seorang arsitek?
- Ada banyak masalah, dan itu harus diselesaikan secara kompleks.
Salah satu yang utama adalah kurangnya hak arsitek. Ini merupakan kerugian besar tidak hanya bagi penghuni masa depan, pengguna, tetapi bahkan bagi investor. Ketika seorang investor mulai mendikte, dia tidak mengerti apa yang akhirnya dia rugikan, dan seperti apa kualitas lingkungannya. Dan ini bahkan tidak selalu soal harga, meski yang paling sering adalah dia. Namun, aritmatika langsung tidak selalu memungkinkan kita untuk mengkorelasikan kedua skala dengan benar: ini terjadi bahwa investasi tambahan meningkatkan daya tarik objek sedemikian rupa sehingga mereka membayar dengan sangat baik dan berhasil untuk citra investor.
Kedua: kalau di awal perestroika dulu ada kebebasan berlebihan, sekarang ada gelombang balik, padahal semuanya terlalu birokratis. Itu. konsistensi harus, tetapi pada tingkat yang tinggi sehingga itu tidak akan menjadi penghalang, tetapi "penopang", bantuan - baik untuk investor dan arsitek. Sekarang sistem ini membangun penghalang yang tangguh, dan proses desain berubah menjadi lari (atau labirin) dengan rintangan dan jebakan.
Masalah lain adalah pinjaman yang sangat mahal di negara kita. Dan ketika persentasenya besar, investor tidak dapat memiliki tujuan lain selain dengan cepat membangun sesuatu dan meninggalkan proses. Biasanya, dia tidak tertarik pada lingkungan yang berkualitas atau pengoperasian yang efisien.
Pada musim gugur tahun ini, Anda menjadi anggota grup Ecos - bagian perencanaan kota baru dari Persatuan Arsitek St. Petersburg, yang menyusun proposal untuk menyempurnakan kebijakan perencanaan kota. Apa arti pekerjaan ini bagi Anda?
- Pada awal perestroika, ada arahan yang menurutnya pasar itu sendiri harus mengatur proses perencanaan kota. Namun, waktu telah menunjukkan bahwa ini adalah khayalan terdalam. Kenyataannya, perwujudan kehendak bebas harus dipadukan dengan perencanaan strategis dan prioritas. Peran negara justru menciptakan kondisi sehingga dengan berinvestasi, membangun, dan menghasilkan keuntungan, pengembang dengan demikian meningkatkan taraf hidup kita. Dengan kata lain, kepentingan pembangunan harus disalurkan ke arus utama kepentingan global kota. Sayangnya, saat ini pemerintah negara bagian dan kota sebagian besar telah kehilangan mekanisme untuk mengatur aktivitas pembangunan. Sangat sulit untuk membalikkan situasi ini, dan semakin jauh - semakin sulit, karena arahnya salah. Kami mencoba memberikan kontribusi kami untuk mengubah situasi ini menjadi lebih baik.
Apa yang ingin Anda harapkan untuk diri sendiri?
- Pekerjaan yang stabil, memahami pelanggan, tim karyawan yang terkoordinasi dengan baik. Sebuah proyek adalah pekerjaan kolektif yang diekspresikan dengan jelas, oleh karena itu tim yang baik dengan personel yang terlatih secara individual adalah kondisi yang paling penting untuk pekerjaan yang sukses.
