Dari biro Rusia sejauh ini, hanya Studio 44 yang berhasil memenangkan kompetisi festival arsitektur internasional WAF; pada tahun 2015, para arsitek menerima penghargaan bergengsi ini untuk Akademi Tari Boris Eifman di Jalan Liza Chaikina di St. Petersburg. Sekarang "Studio 44" sedang menyelesaikan tahap kedua di kampus yang sama di Akademi Tari.
Kampus ini terletak di sisi Petrogradskaya, di blok di persimpangan jalan Liza Chaikina dan Bolshaya Pushkarskaya, di mana tidak banyak ruang untuk konstruksi baru. Di sepanjang perbatasan barat lautnya, di sepanjang Jalan Bolshoy di Sisi Petrogradskaya, terdapat serangkaian rumah petak ditambah satu rumah "Stalinis", di sepanjang Bolshaya Pushkarskaya, 14. Rumah Julia Dobbert, contoh kayu Art Nouveau, dilestarikan, selanjutnya baginya adalah rumah petaknya, batu bata pseudo-Gothic. Tahap pertama Akademi Tari, dibangun pada 2011-2013, terletak hampir seluruhnya di halaman, hanya sebuah fragmen yang direkonstruksi - exedra neoampiric, memori sinematografi awal abad ke-20, mengintip di Jalan Liza Chaikina. Latar belakangnya adalah dinding dengan kode QR bata, di mana pernyataan tentang balet dienkripsi, ujung bangunan pendidikan yang diperluas yang membentang ke kedalaman kuartal, yang atriumnya adalah ngarai spektakuler tinggi yang memanggil ke depan dan ke atas, telah mengumpulkan banyak penghargaan profesional. Di sebelah kanan, di tengah halaman gedung pendidikan meluas, bersebelahan dengan Asrama Mahasiswa.
-
Image 
zooming 1/3 Akademi Tari di bawah arahan Boris Eifman, tahap 2 Foto © Alexander Medvedkov
-
zooming 2/3 Akademi Tari di bawah arahan Boris Eifman, panggung 2 Foto © Alexander Medvedkov
-
zooming 3/3 Akademi Tari di bawah arahan Boris Eifman, tahap 2. Proyek © Studio 44
Akademi dibuka pada 2013, dan tahun berikutnya kota memberikannya bangunan lain di wilayah yang sama - sekolah menengah No. 91 di sudut jalan Vvedenskaya dan Bolshaya Pushkarskaya. Sekolah tua itu "dimukimkan kembali" di Sytninskaya Square, dan "Studio-44" mengambil proyek tahap kedua dari kompleks, dalam kerangka di mana Akademi harus menerima bangunan yang diperbarui untuk program pendidikan umum dengan ruang kelas modern dan, alih-alih aula pertemuan, panggung besar yang cocok untuk pertunjukan lengkap. dengan auditorium untuk 400 orang - sebenarnya, teater lengkap, yang, kami akui, logis untuk lembaga pendidikan profesional seperti Akademi Eifman.
Dalam proses perancangan, volume teater, mengikuti keinginan pendiri dan pemimpin tetap, tumbuh seperti anjing terkenal - pada akhirnya, panggung menerima dimensi "penuh" sepenuhnya dengan semua kemampuan teknis yang dihasilkan. Paralelnya, dilakukan oleh konsol di atas lorong ke halaman, hampir ditutup dengan bangunan asrama, yang, bagaimanapun, juga menjorok ke arah konsol - kedua bangunan itu membentang ke arah satu sama lain, meninggalkan jurang selebar sekitar tiga meter di antara ujungnya.. Keputusan tersebut tidak mengherankan untuk kota bersejarah, di mana selalu ada sedikit ruang, dan dapat diprediksi: kami ingat bahwa ketika merancang tahap pertama, ada sangat kekurangan ruang dan arsitek harus menggunakan banyak kecerdikan agar sesuai. semua fungsi dan area yang dibutuhkan tanpa konflik. Di atap panggung ada ruang latihan - ruang loteng tanpa penyangga yang ditutupi balok kayu yang dilem yang membentuk siluet miring membulat.
-
Image 
zooming 1/4 Akademi Tari di bawah arahan Boris Eifman, tahap 2. Foto ruang latihan © Margarita Yavein
-
zooming 2/4 Akademi Tari di bawah arahan Boris Eifman, tahap 2. Foto ruang latihan © Margarita Yavein
-
zooming 3/4 Akademi Tari di bawah arahan Boris Eifman, tahap 2. Foto ruang latihan © Margarita Yavein
-
zooming 4/4 Akademi Tari di bawah arahan Boris Eifman, tahap 2. Foto ruang latihan © Margarita Yavein
Permukaan atap dilapisi dengan belah ketupat titanium-zinc RHEINZINK, membentuk "kulit" berkilauan yang dengan mulus "mengalir" ke ujung panggung. Dari sudut pandang tertentu dari sisi Bolshaya Pushkarskaya, metode mendekorasi "ngarai kota" yang muncul di sini, di tengah kawasan, terlihat romantis dan bahkan mengambil nada modernis yang dibuat oleh rumah tetangga Julia Dobbert - sisi selatan panggung tampaknya bagian belakang ular Roerich yang luar biasa.
-
zooming 1/5 Akademi Tari di bawah arahan Boris Eifman, panggung 2 Foto © Margarita Yavein
-
zooming 2/5 Akademi Tari di bawah arahan Boris Eifman, panggung 2 Foto © Margarita Yavein
-
zooming 3/5 Akademi Tari di bawah arahan Boris Eifman, panggung 2 Foto © Margarita Yavein
-
zooming 4/5 Di sebelah kiri - fasad asrama siswa, di sebelah kanan - ujung luar panggung tingkat ke-2. Akademi Tari di bawah arahan Boris Eifman Foto: Y. Tarabarina, Archi.ru
-
zooming 5/5 Akademi Tari di bawah arahan Boris Eifman, panggung 2 Foto © Margarita Yavein
Volume auditorium adalah menara silinder murni dengan proporsi padat, berdampingan dengan panggung dari timur laut, dan saya harus mengatakan bahwa segala sesuatu di sini "berputar" di sekitarnya. Sisi bulat menghadap bangunan tempat tinggal dan jalan pejalan kaki bagian dalam; itu dihadapkan dengan bata krem muda "bermerek", yang pada waktunya disesuaikan dengan fasad yang dibuat ulang dari bekas sinematograf. Silindernya singkat, seperti, katakanlah, menara Biara Antoniev di Novgorod, dan juga menjadi aksen stereometrik yang menarik, kejutan pahatan bagi seseorang yang secara tidak sengaja berbelok di tikungan. Sudut di tempat ini diperpanjang, menambahkan area berguna ke sekolah; bagian yang sudah selesai dihadapkan dengan batu bata, yang jelas berbeda dari fasad plester abu-abu bangunan tahun 1930-an.
Paruh kedua dari volume silinder membuka ke atrium. Sebenarnya, atrium adalah plot utama proyek dan gedung baru Akademi. Ditutupi dengan atap kaca miring pada bingkai kayu tipis yang tidak biasa, kecil di daerah dan tinggi, seperti halaman St. Petersburg, keduanya menyatukan dan memisahkan berbagai bagian sekolah, sekaligus berfungsi sebagai halaman sekolah tertutup dan teater yang spektakuler - atau katakanlah bahkan teater - foyer. Ini masalahnya.
Atrium menempati sudut dalam gedung sekolah berbentuk L - lebih tepatnya, bagian dari ruang halaman di selatan silinder auditorium. Ruang vertikal yang sempit dibatasi oleh volume auditorium yang melingkar, dua dinding sekolah dan sebuah tangga, yang memungkinkan, khususnya, siswa-aktor untuk naik dari sekolah langsung ke panggung. Tetapi ini tidak cukup, akan membosankan dan sempit, dan para arsitek mengikuti jalan yang paradoks - mereka memeras ruang lebih banyak, menjenuhkannya dengan aksen dan makna, membuat kerapatan materi dalam berbagai ekspresi menjadi kritis - dan sebagai sebuah Hasilnya, jenuh, tidak membosankan.
Silinder auditorium di sudut timur bergema oleh menara rekreasi sekolah yang jauh lebih ramping. Ini dibentuk oleh pilar beton bundar bergantian dengan dinding trapesium sempit dari marmer putih solid. Bukaan di lantai pertama sepenuhnya dilapisi kaca, hanya lebih tinggi hingga ketinggian 1,2 m. Kaca untuk keamanan, tetapi memungkinkan siswa dari lantai mana pun untuk dengan bebas melihat ke atrium. Menara itu sendiri langsung dikaitkan dengan tangga yang terkadang sama-sama halus di halaman istana Gotik, misalnya, Palazzo Contarini del Bovolo. Di dada antara auditorium dan dinding sekolah ada langkan berwajah bata dengan jendela bundar, dengan tanda tangan Studio 44: “… di semua proyek kami ada jendela seperti itu,” jelas Anton Yar-Skryabin.
Seberang - tangga dengan jam, hampir seperti di Hogwarts; mereka, seperti menara bundar, akan dilapisi kaca dan terbuka menuju atrium. Kedua dinding sekolah, yang menjadi latar belakang, dihadapkan pada marmer putih dengan pola aksen sambungan "pedesaan", agak rumit, sesuai semangat Neo-Yunani atau Petersburg tahun 1930-an - versi yang lebih mahal dan digambar dengan cermat fasad sejarah dari sekolah yang sama.
Sisi panggung ditutupi dengan lipatan zig-zag tajam berwarna krem, emas, tetapi berpori dan berurat, travertine. Jenis batu ini dinamakan Emas.
Hasilnya, tentu saja, mirip dengan tirai, sutra atau beludru; di tirai lipat besar yang memagari gedung teater. Tentu saja, fragmen-fragmennya “memasuki” ruang tangga, mewujudkan prinsip interpenetrasi volume dan tekstur dan memungkinkan untuk merasakan integritas volume silinder dari auditorium. Ternyata kedua dinding atrium tersebut mirip dengan tembok rumah kota; tangga dan menara-balkon lebih terbuka dan menjadi titik penyingkapan-kontemplasi; dan dinding tirai dengan jelas menunjukkan bahwa kita sudah berada di teater, itu hanya pertanyaannya - di serambi depan tenda-tenda, atau di atas panggung, dan sekarang tirai akan terbuka, dan kita harus tampil, bermain beberapa "Romeo and Juliet", bagus balkonnya sudah ada di sini.
Di sisi lain, keteraturan lipatan batu tidak kalah seperti roda gigi - kemudian aula menjadi poros silinder, bagian aksial dari mekanisme teater di mana semuanya berputar di sini. Dan lagi: mari kita bayangkan bahwa perputaran mesin raksasa dimulai, dan sekarang seluruh atrium kita naik ke atas panggung, dan kemudian ruang sekolah berada di belakangnya. Perbandingannya, tentu saja, bersifat kiasan, tetapi arsitektur modern suka menggambarkan mekanisme yang membeku dan dengan ini, sebagai suatu peraturan, mengatakan sesuatu. Misalnya - secara metaforis - bahwa segala sesuatu di sini berputar di sekitar kehidupan teater, dan sekolah, dan latihan, dan pemandangan, termasuk yang beku, arsitektur.
Setiap sudut memiliki plot dan fungsinya sendiri - ini adalah varian dari skenografi statis, tidak dapat diubah, tetapi terbuka untuk berbagai konten dan dipadatkan dengan cara teatrikal. Dalam situasi normal, ini akan mubazir, tetapi di sini, di sebelah panggung, itu tepat - atrium menjadi model alun-alun kota (yang terutama, seperti anyelir, dipasang di tangga selama berjam-jam) - tradisional tempat untuk pertunjukan dan aksi jalanan. Kotak yang cocok untuk hampir semua, pertama-tama, pertunjukan klasik Italia: ada jendela, dinding dengan jendela, dan untaian balkon yang digantung pada sumbu vertikal menara rekreasi. Atrium telah menjadi semacam proyeksi dari elemen dasar teater dan, dalam pengertian ini, sebuah foyer yang ideal. Namun, berkat banyak emosi yang diprogram di sini, juga cocok untuk halaman sekolah, menawarkan pengalaman kepada anak-anak. Kedekatannya, kohesi dengan sekolah, mungkin, akan memungkinkan siswa merasakan kehidupan di atas panggung, merasa seperti bagian darinya sepanjang waktu. Tema tersebut didukung oleh lampu bundar, mirip sekawanan gelembung sabun, dan "awan" kunang-kunang yang membumbung dari lantai bawah hingga ke langit-langit.
Desain spektakuler, yang menurutnya di sini di antara kota "biasa", pengunjung tiba-tiba menemukan diri mereka dalam pemandangan kota yang teatrikal, tiba-tiba terganggu oleh campur tangan pelanggan. Awalnya, pintu masuk ke gedung-gedung yang saling berhubungan di sekolah teater direncanakan dari halaman: penonton, yang melewati gerbang antara gedung sekolah dan rumah kayu, akan masuk ke halaman kecil, dari sana - segera turun ke ruang ganti bawah tanah, lalu naik tangga lebar di tengah kota atrium yang naik tepat di atasnya; kemudian, menyusuri tangga selebar yang sama ke tanah. Tetapi Boris Eifman menganggap bahwa teater mutlak perlu memiliki serambi yang mengidentifikasinya sebagai "kuil seni". Para arsitek menolak sebaik mungkin, menarik sekitar sepuluh pilihan, karena gagasan direktur artistik Akademi untuk menempatkan serambi secara asimetris di fasad gedung sekolah dari sisi Jalan Vvedenskaya bagi mereka tampaknya berbahaya dan tidak dapat dibenarkan. baik dalam perencanaan kota atau atas dasar logika yang dibangun dari ruang internal. Kasus ini diakhiri dengan fakta bahwa alih-alih penulis bangunan yang "keras kepala", serambi itu dilukis oleh kontraktor yang "mengerti". Kepala arsitek kota harus menerima ini. Begitu banyak cerita "tentang peran pelanggan dalam sejarah arsitektur." Baik Nikita Yavein maupun Anton Yar-Scriabin masih terkejut dengan apa yang terjadi. Tapi sia-sia. Ada banyak solusi lain di dalam gedung, dan serambi - mari kita bayangkan - bisa ditambahkan sepuluh tahun kemudian, yang hanya tidak terjadi dalam sejarah.
Sementara itu, jalur yang direncanakan telah berubah. Sekarang penonton pertunjukan harus melewati “aula masuk” kecil gedung sekolah, yang akan diisolasi selama pertunjukan dan kedatangan tamu dari luar untuk alasan standar keselamatan. Ini sangat tidak nyaman bagi sekolah dan mendistorsi urutan pencelupan di ruang teater, yang aslinya diletakkan di sini, "dimainkan seperti not"; jalannya menjadi terlalu aneh: "ruang masuk" yang sempit, atrium, tangga ke lemari (dan bahkan "kembali" ke pintu masuk, - arsitek menjelaskan), lagi-lagi sebuah atrium, sebuah parter. Di satu sisi, tampaknya tidak apa-apa, di sisi lain, tindakan pertama, baik, atau nol - kenalan dengan teater, sebagian besar akan larut dalam hiruk-pikuk perjalanan. Untuk melihat pemandangan kota "Italia" dengan menara di atrium, penonton harus melakukan upaya ekstra, menggelengkan kepala atau bergerak lebih jauh ke tembok selatan, yang pintu masuknya kini telah menjadi cadangan. Namun, apa yang harus dilakukan, berguna bagi penonton untuk menoleh.
Sekolah, yang terletak di gedung warisan tahun 1930-an, diatur dengan cara tradisional: dua lantai pertama untuk kelas yang lebih rendah, yang ketiga dan keempat untuk yang lebih tua. Ruang kelas dilengkapi dengan baik dan dicat dengan warna terang dan lembut, dengan salah satu dinding di setiap ruangan memiliki nada yang berbeda, sehingga mudah untuk mengidentifikasi kelas atau ruang belajar. Koridor, yang menghadap pagar kaca ke atrium, dilengkapi dengan tirai api, begitu pula dengan tangga. Banyak perhatian diberikan pada masalah keselamatan, termasuk keselamatan kebakaran: auditorium dilapisi dengan batu dan panel yang tidak mudah terbakar, yang sesuai dengan kelas keselamatan kebakaran KM0.
Mengenai detail teknis lainnya, izinkan kami mengingatkan Anda bahwa panggung dan aula tumbuh selama proses desain dan panggung tersebut tumbuh hingga dimensi maksimum untuk area ini, tetapi sebagai hasilnya panggung tersebut menerima ukuran profesional dan semua peluang yang diperlukan untuk pementasan tidak hanya pendidikan, tetapi juga pertunjukan "penuh". Ruang tekanan statis terletak di bawah lantai parter, sistem ventilasi lebih tenang dan lebih kecil dari biasanya, yang memungkinkan untuk menempatkan lantai mezanin dengan ruang rias, ruang bongkar muat untuk dekorasi dan gudang kostum di bawah panggung. Dengan meningkatkan ketinggian panggung dan mengubah geometri atap, kami mendapat ruang untuk jeruji. Di auditorium, selain kios, ada dua tingkatan penonton dan satu tingkat teknis.
-
zooming 1/4 Akademi Tari di bawah arahan Boris Eifman, tahap 2. Foto Hall © Margarita Yavein
-
zooming 2/4 Akademi Tari di bawah arahan Boris Eifman, tahap 2. Foto Hall © Margarita Yavein
-
zooming 3/4 Akademi Tari di bawah arahan Boris Eifman, tahap 2. Foto Hall © Margarita Yavein
-
zooming 4/4 Akademi Tari di bawah arahan Boris Eifman, tahap 2. Fotografi Proyek © Margarita Yavein
Sekolah dan teater menyelesaikan ansambel Akademi Tari, sekarang bangunannya telah menempati seperempat hampir seluruhnya, menyediakan siklus pelatihan dengan semua yang diperlukan dan bahkan teater nyata yang "tumbuh di depan mata kita", inti dan tujuan kelas yang diperlukan untuk disiplin balet dan peningkatan diri sehari-hari siswa. Bangunannya tidak hanya tertutup secara visual, tetapi juga dihubungkan dengan lorong bawah tanah yang hangat - sehingga Anda dapat datang dari sekolah ke Akademi untuk pelajaran terbuka yang besar. Selain itu, berbagai cara bekerja dengan warisan: restorasi rumah kayu, fragmen bioskop yang dihidupkan kembali, renovasi gedung sekolah - dalam kerangka kuartal kreatif ini, terjalin dengan kental, invarian, di suatu tempat yang ditekankan singkat, di suatu tempat - arsitektur modern teatrikal cerah. Semua bersama-sama - sebuah pekerjaan yang rumit dan melelahkan dengan fungsi yang dikemas oleh para arsitek, hampir seperti siput dalam cangkang, yaitu, dengan penemuan terus-menerus dari cadangan spasial yang tersembunyi, dalam kerangka yang dekat dari konteks sejarah. Hasilnya adalah "kota di dalam kota", tempat berlindung yang nyaman bagi penggemar tari profesional.
