Tahun ini arsitek Andrei Chernikhov menjadi kurator Zodchestvo, dan dialah festival ini memiliki tema yang begitu progresif. Dalam manifestonya, Chernikhov, bagaimanapun, segera membuat reservasi bahwa menemukan sesuatu yang baru di dunia modern yang terus berubah adalah tugas yang sangat sulit dan tanpa pamrih, jadi tepat untuk melihat konsep ini dari sudut yang berbeda. “Baru bukan hanya inovasi, tetapi juga memikirkan kembali cara hidup yang sudah dikenal dan hanya yang lama yang terlupakan. Bagaimanapun, sebuah tradisi hanya akan hidup jika terus diperbarui. Dan yang terbaru, menurut kurator, bagi kita saat ini adalah bagaimana pemerintah dan dunia bisnis berinteraksi dengan arsitek. Oleh karena itu, di antara karakter utama pertunjukan, yang menerima paviliun pusat paling luas, tahun ini adalah kompetisi Moskow Besar (tampaknya, sebagai contoh fakta bahwa bahkan inisiatif yang sangat aneh dari pihak berwenang dengan bantuan perencanaan kota yang masuk akal solusi setidaknya dapat diadaptasi sebagian untuk kehidupan nyata) dan Skolkovo”, di mana kemauan politik dan kepentingan komunitas bisnis melakukan paduan suara arsitek.
Desain eksposisi tahun ini dikembangkan oleh Pole-Design Project Group, dan saya harus mengatakan bahwa konsep yang diajukan oleh Vlad Savinkin dan Vladimir Kuzmin tampak sangat mengesankan dalam sketsa. Di ruang utama Manege, para arsitek menorehkan oval bersyarat, dan di dalamnya, pada gilirannya, paviliun, yang bersama-sama membentuk kata "Baru" dalam denah. Sudah jelas dari sketsa bahwa paviliun tidak akan memiliki dinding - paviliun hanya akan melilitkan pita oranye pada bingkai logam, dan moto festival itu sendiri seharusnya ditulis dengan garis titik-titik oranye yang sama, membentangkannya secara diagonal di atas pintu masuk. ke aula. Pada kenyataannya, semuanya menjadi sedikit berbeda. Alih-alih pita dengan corak berbeda (sketsa menampilkan garis merah, merah, dan kuning), pita oranye digunakan, dan tema festival menyambut kami dengan gembira di pintu masuk hanya sesekali - akibatnya, layar raksasa digantung secara diagonal, di mana wajah-wajah pejabat arsitektur terpancar, lalu kutipan dari manifesto, lalu proyek seseorang. Namun, sulit untuk membantah fakta bahwa layar tipis dan hampir tanpa bobot adalah tanda yang sangat baru, yang tahun ini secara intensif dihormati di Zodchestvo.
Paviliun, yang dibungkus dari ujung kepala hingga ujung kaki dengan lakban, terlihat sangat positif. Pita Scotch silau, banyak monitor menyala, percikan merah terang di mana-mana (namun, tampaknya, Savinkin dan Kuzmin tidak mungkin memiliki warna lain). Dan jika Yuri Avvakumov, yang merupakan kurator Zodchestvo selama tiga tahun sebelumnya, menyusun eksposisi dengan mengumpulkan elemen-elemen yang tersebar di dua belas kubus materi putih, Savinkin dan Kuzmin menetapkan tugas yang sama sekali berbeda. Gagasan tentang kesatuan dan interkoneksi dari segala sesuatu yang terjadi dalam arsitektur berjalan seperti benang merah melalui eksposisi - pameran dipisahkan satu sama lain lebih dari sekedar kondisional, sehingga bergerak di sepanjang labirin oranye, pengunjung seolah-olah tenggelam dalam aliran badai, yang disebut proses arsitektur modern.
Namun hal ini hanya berlaku untuk bentuk penyajian materi. Jika kita berbicara tentang isi eksposisi, maka itu tidak akan menjadi satu kesatuan dengan cara apapun. Fakta bahwa panorama "Zodchestvo" juga dibuat oleh proyek-proyek yang sangat bertentangan baik dalam kualitas dan presentasi, para pengunjung memahami, hampir tidak memasuki wilayah festival. Pintu masuk ke eksposisi utama diapit oleh paviliun dua ibu kota - dan sulit untuk memikirkan pendekatan lain yang berbeda untuk menampilkan diri Anda di Zodchestvo.
Jika Anda pergi ke kiri, Anda akan menemukan diri Anda di paviliun St. Petersburg. Ada lantai hitam dan dinding bercermin, dan peta Eropa terukir tepat di seberang pintu masuk, jadi memasuki St. Petersburg, Anda segera tanpa sengaja memindahkan diri Anda ke kota-kota yang lebih jauh - Kopenhagen, Tallinn, Stockholm. Tema jendela-kota ke Eropa telah menjadi sentral: kata mereka, sementara Moskow mencoba mengatur sebuah pusat di sekelilingnya sendiri, kami berusaha keras ke barat (seperti yang tertulis dalam anotasi pada eksposisi). "Jika masa lalu St. Petersburg adalah ibu kota yang menunjukkan kekuatan Kekaisaran, maka masa depannya akan menjadi elemen kunci dari mikroregion laut Eropa Utara, yang mencakup kota-kota di Laut Utara dan Baltik." Sebagai jendela yang hampir selesai, ditampilkan New Holland - sebuah pulau berbentuk segitiga buatan manusia yang dikelilingi oleh kanal-kanal di mana Anda dapat pergi ke air besar dan berenang ke mana pun Anda memandang. Dalam eksposisi, bagaimanapun, segitiga ini, sebaliknya, berubah menjadi reservoir di mana kepingan bulat beraneka warna mengapung. Itu sendiri, tampak seperti ketertarikan bagi anak-anak, tetapi pada kenyataannya, "pil" melambangkan semua tindakan untuk memperbaiki lingkungan perkotaan yang dibutuhkan St. Petersburg untuk mencapai status yang diinginkan. Di dinding Anda dapat menemukan rekomendasi dan contoh spesifik untuk diikuti - di antaranya adalah Koridor Transportasi Riga, Kota Hafen, yang telah diubah menjadi pusat kota Hamburg baru dari zona industri, dan kota sains Kista yang bergaya dekat Stockholm, dan Festival Perkotaan Tallinn.
Moskow, juga, tidak menyangkal kesenangan menggunakan kemampuan papan skor interaktif dan LED - di tengah paviliun ibu kota kita melihat peta metro, di mana arteri berkecepatan tinggi kota di masa depan disorot dengan lampu biru.. Dan di sana di monitor sudah ada stasiun kereta bawah tanah yang dibangun dan diproyeksikan. Dan sekitar - tablet, tablet, tablet. Taman kanak-kanak, bangunan hunian bertingkat tinggi, rencana umum distrik mikro - secara umum, segala sesuatu yang membuat lembaga desain ibu kota kuat. Dan jika St. Petersburg dengan jujur menyusun tema "Baru", maka Moskow muncul di "Zodchestvo" -2012 seperti yang dilakukannya setiap tahun. Bukan kebetulan bahwa pencapaian konstruksi metro berada di tengah eksposisi - proyek stasiun baru secara tradisional menerima penghargaan festival.
Di seberang Moskow adalah pendirian Wilayah Moskow, yang tidak hanya menggunakan tesis tentang "Baru adalah yang lama yang terlupakan" sebagai panduan dasar untuk bertindak, tetapi juga menggantungnya tepat di depan pintu masuk - yaitu, semuanya tidak hanya seperti biasanya, tetapi secara sadar. Dan di antara pameran ibu kota dan kawasan ini ada dua paviliun yang didedikasikan untuk kompetisi "Moskow Besar". Arti dari pengaturan ini jelas: ini adalah satu subjek federasi, ini yang kedua, dan inilah yang pasti akan menyatukan mereka.
Seperti yang sudah kami tulis
Pengumuman festival, kekuatan utama kurator tahun ini dilemparkan untuk meyakinkan daerah agar tidak terbatas pada genre pemberitaan dan tidak menggantung stan mereka dengan tablet yang tak ada habisnya. Reaksi terhadap rekomendasi ini sangat berbeda - seseorang tidak datang sama sekali, seseorang, seperti Moskow, mengabaikan permintaan Chernikhov. Sayangnya, yang terakhir ternyata menjadi mayoritas, tetapi beberapa kota tetap menanggapi "Baru".
Voronezh memiliki stand yang sangat stylish. Segala sesuatu yang dapat dipertanggungjawabkan di Zodchestvo didemonstrasikan pada monitor besar yang terletak di seberang pintu masuk, dan semacam kerudung dilemparkan di atasnya - peta kota yang dipotong dari karton tebal hitam.
Yekaterinburg, pada gilirannya, melaporkan bahwa mereka bermaksud untuk memperebutkan hak menjadi tuan rumah EXPO 2020. Satu tablet besar menunjukkan semua gedung bertingkat tinggi di kota (total 850, dari Menara Putih hingga gedung pencakar langit yang belum dibangun). Setiap objek disertai dengan anotasi singkat, dan yang paling spektakuler dengan kombinasi semacam itu adalah siluet kota - kardiogram kota metropolis terbesar di perbatasan Eropa dan Asia, menunjukkan bahwa kehidupan sedang berjalan lancar. Perlu disebutkan secara terpisah buklet yang diterbitkan oleh penerbit Tatlin untuk festival tersebut - sebuah buku kecil, terbentang yang mengungkapkan seluruh panorama pusat Yekaterinburg. Dan jika gedung pencakar langit ditampilkan secara skematis di tablet, di sini Anda secara pribadi dapat menilai seberapa organik mereka cocok dengan lingkungan perkotaan.
Cara daerah memahami "Baru" juga dapat dipahami berkat proyek khusus "Festival Festival" Persatuan Arsitek, yang berisi proyek-proyek yang diberikan pada festival arsitektur daerah dalam beberapa tahun terakhir. Pawai dibuka oleh peringkat Arsitektur Nizhny Novgorod, dan tinjauan tentang Samara, Siberia, dan Timur Jauh berlanjut. Hasilnya sangat indikatif, tetapi bukan pilihan yang nyaman, yang membuat Anda berpikir tentang jenis arsitektur apa yang sebenarnya diminati di daerah tersebut.
Seperti pada festival arsitektur mana pun, tidak hanya ada pameran regional dan kompetitif, tetapi juga pameran khusus. Kontribusi yang sangat diharapkan dari kurator Andrei Chernikhov adalah paviliun terpisah dari penghargaan "Tantangan Waktu", yang diselenggarakan oleh Yakov Chernikhov Foundation. Ruang hitam dan putih yang bergaya - rupanya, sebagai metafora untuk laboratorium tempat lahirnya ide dan praktik baru.
Semacam tanggapan terhadap
Kongres Wina baru-baru ini adalah pameran "Modernisme Soviet: Bentuk Waktu". Arsitektur 1960-an-1980-an, kurator Olga Kazakova, yang mengumpulkan bangunan di seluruh bekas Uni Soviet, memutuskan untuk menunjukkannya secara "manusiawi", melalui kehidupan sehari-hari dan aspirasi para pengarangnya. Semua objek di sini dikelompokkan berdasarkan tipologi, yang pada gilirannya ditentukan melalui tindakan arsitek yang mengalami perjuangan dengan ekses, sekaligus "bertemu di kafe", "menikah", "melakukan perjalanan bisnis", "bekerja "," beristirahat "dan lain-lain. “Untuk menghargai arsitektur era modernisme Soviet secara adil dan pada nilai sejatinya, perlu dilihat dari sudut pandang orang-orang yang menganggapnya bukan masa lalu, tetapi masa kini, bukan warisan, tetapi masa kini, Kazakova sendiri menjelaskan rencananya. Itulah mengapa sebagian besar foto yang ditampilkan di pameran memiliki usia yang sama dengan bangunan itu sendiri. Bukan rahasia lagi bahwa banyak dari mereka sekarang bobrok, dibangun kembali secara kasar atau benar-benar hilang, tetapi Olga Kazakova tidak mendesak untuk segera bergegas membantu mereka, dengan yakin percaya bahwa pertama-tama Anda perlu memahami dan merasakan keindahan dan nilainya. Foto-foto tersebut dilengkapi dengan proyek kelulusan dari era itu.
Sebagai "Baru" "Zodchestvo" asing menunjukkan karya arsitek Kolombia kontemporer - pameran Vladimir Belogolovsky "Kolombia Transformed". Kurator memilih sepuluh proyek untuknya yang tidak hanya menyenangkan mata dengan gayanya yang halus, ramah lingkungan, dan modernitas yang jelas, tetapi juga berfungsi sebagai bukti yang meyakinkan bahwa arsitektur benar-benar dapat mengubah kehidupan masyarakat menjadi lebih baik.
Dan, akhirnya, "Russian Identical" dibawakan oleh Andrey dan Nikita Asadov. Setelah menerima tugas dari kurator untuk menunjukkan esensi arsitektur modern Rusia, para frater membentuk dewan perwakilan ahli dan meminta para pesertanya untuk menyebutkan beberapa bangunan paling ikonik dalam beberapa tahun terakhir. Hasilnya adalah seleksi yang sangat beraneka ragam, dan, mulai memikirkan apa yang harus dilakukan dengan vinaigrette ini, Asadov memutuskan untuk melanjutkan dari fakta bahwa masing-masing objek adalah Rusia dan dibuat untuk Rusia, yang berarti ia memiliki semacam ciri nasional. Maka lahirlah ide eksposisi ini - semacam ensiklopedia kualitas Rusia: dari Avos (restoran "95 derajat" oleh Alexander Brodsky) dan "Udali" (sekolah bisnis "Skolkovo" oleh David Adjaye dan "AB") menjadi "Immensity" ("Airbus" oleh Vladimir Plotkin) dan "Cosmism" ("Universal Mind" oleh Nikolai Polissky). Dan bagi mereka yang percaya bahwa kualitas-kualitas ini tidak dapat digabungkan dalam satu objek, Asadovs dan Maxim Malein muncul dengan sebuah "naskah" - balok kayu, yang terus berubah pada penampang melintang dan dengan demikian melambangkan evolusi arsitektur Rusia. Volume rumit ini tidak hanya digambar dengan metode pemodelan parametrik, tetapi akan diwujudkan dalam semua kerumitannya: tepat di festival, tukang kayu sederhana Rusia mulai memotongnya dari batang kayu besar. Dengan demikian, Asadov bermaksud untuk membuktikan bahwa betapapun rumitnya arsitektur yang dibuat oleh desainer Rusia, hal itu dapat diterapkan. Benar, tenggat waktu juga tidak boleh diabaikan - dimulai di Zodchestvo, para tukang kayu berharap selesai pada "Kota" bulan Agustus.
