Meja bundar, yang diselenggarakan oleh proyek Eshkolot, dimoderatori oleh kritikus arsitektur Maria Fadeeva dan filolog Semyon Parizhsky. Diskusi dihadiri oleh arsitek Ilya Mukosey (biro arsitektur PlanAr), Oleg Zhukov dan Mikhail Skvortsov (biro MANIPULAZIONE INTERNAZIONALE), Alexander Kuptsov (Arsitek Gikalo Kuptsov), Stepan Lipgart (Anak-anak Iofan), Sergei Korsakov (Kartonia »), Levon Air dan Valeria Preobrazhenskaya (TOTEMENT / PAPER), serta Profesor dari Institut Arsitektur Moskow Anna Bronovitskaya.
Diskusi tentang bangunan sementara bertepatan dengan hari raya tradisional Yahudi di Sukkot, yang menandai akhir panen dan dirayakan pada pertengahan Oktober dengan makan di sebuah gubuk ringan ("sukkah") yang khusus dibangun untuk hari ini. Dan karena diskusi di Strelka berlangsung tepat pada malam hari raya, percakapan pertama-tama beralih ke sukkah, dan baru kemudian beralih ke mitra modern mereka - semua jenis kios, kios koran, halte bus, hotel kapsul, dan bangunan lain yang tidak kekal.
Menurut Semyon Parizsky, aturan utama mendirikan sukkah adalah: atapnya harus melindungi seseorang dari matahari dan pada saat yang sama tidak mengaburkan langit untuknya. Artinya, itu bukan hanya sebuah gubuk, tetapi sebuah struktur dengan makna metafisik yang dalam - menutupi seseorang, tidak merampas kebebasannya, tidak membatasi komunikasinya dengan Yang Maha Kuasa. Dan karenanya pertanyaan yang cukup wajar: adakah sesuatu yang metafisik dalam karya modern arsitektur kecil yang mengelilingi kita di setiap langkah? Bisakah mereka, pada prinsipnya, mengklaim judul karya - arsitektur, seni, dll.? Para peserta diskusi sampai pada kesimpulan yang bulat: sukkah sebagai ungkapan arsitektural dari "seremonial tunawisma" ternyata secara mengejutkan sejalan dengan realitas kota metropolitan modern, yang populasinya sangat mobile dan tidak hanya membutuhkan bangunan "stasioner", tetapi juga semua jenis volume yang kecil dan mudah diubah.
Menurut arsitek Ilya Mukosey, bangunan sementara tidak hanya menunggu penonton di setiap langkah - kerang, bir, dan kios koran - mereka adalah wajah asli kota besar, dengan fasih bersaksi tentang milik era modern. Dan karena siklus hidup struktur semacam itu sangat pendek, mereka menjadi bahan yang sangat nyaman untuk diskusi publik dan lapangan yang ideal untuk menguji ide-ide baru. Sergey Korsakov, penulis proyek Kartonia, mengklaim bahwa bekerja dengan struktur sementara memungkinkan arsitek muda membebaskan imajinasinya dan mencari metode kerja baru, menemukan solusi arsitektur yang tak terduga.
Alexander Kuptsov dan Anna Bronovitskaya menarik perhatian penonton pada fakta bahwa banyak bentuk arsitektur sementara memasuki sejarah arsitektur bersama dengan kompleks monumental - ini adalah kios dan paviliun (Pameran Pertanian di Moskow), dan stan informasi (Potsdamer Platz di Berlin), dan akomodasi sementara (slipbox, hotel kapsul). Stepan Lipgart, pada gilirannya, menggunakan contoh paviliun Uni Soviet dan Jerman di Pameran Dunia di Paris, mendemonstrasikan betapa pentingnya peran arsitektur sementara dalam politik, betapa tipisnya garis antara yang sementara dan yang permanen. Para peserta dalam diskusi juga ingat bahwa sering kali apa yang dibuat selama beberapa tahun tetap bertahan selama beberapa dekade dan menjadi simbol generasi - bioskop musim panas yang terkenal, atribut yang sangat diperlukan dari Moskow pada 1950-an, mesin soda, kios Rospechat, dan halte bus transparan, yang sudah menjadi tanda zaman kita.
Menurut Levon Airapetov, arsitektur sementara idealnya membantu memecahkan masalah lokal dan mewujudkan "pemikiran singkat". Tetapi pada saat yang sama, dia memanggil arsitek untuk bertanggung jawab: cepat tidak berarti buruk, dan jika Anda tidak tahu cara bekerja dengan baik dengan bentuk kecil, percayakan kepada desainer dan konstruktor. Mikhail Skvortsov setuju dengan ini: menurut pendapatnya, "temporalitas yang dikandung" terlihat lebih alami daripada spontan atau tidak disengaja.
Merangkum hasil meja bundar tersebut, Ilya Mukosey menegaskan bahwa seorang arsitek harus berpedoman pada kebutuhan masyarakat dalam berkarya, tetapi tidak dipimpin oleh selera. Arsitektur sementara, bahkan kota metropolis modern, memiliki kesempatan untuk menerima tambahan yang paling tak terduga pada penampilan kanonik dan ini, seperti yang mereka katakan, bukanlah dosa untuk tidak dimanfaatkan.
