Pameran itu berada di lantai tiga, di aula kecil, tetapi ukurannya empat kali lebih besar dari bengkel master benda-benda kinetik Vyacheslav Koleichuk dulu. Faktanya, bengkel, seperti yang dikatakan putri Koleichuk, Anna pada pembukaan, meninggal setahun yang lalu - digenangi air panas, "… tapi kemudian teman-teman datang berlari, semua orang datang dan menyelamatkan semua orang." Beberapa saat kemudian, pada bulan April tahun ini, Vyacheslav Koleichuk meninggal tanpa menyelesaikan pekerjaan pengulangan objek Atom tahun 1967 di depan gedung Garasi di Taman Gorky. Anna menyelesaikan pekerjaannya, ia bersama para kurator menyelenggarakan pameran ini.
Pameran tersebut dinamakan “Lokakarya Vyacheslav Koleichuk” dan termasuk dalam program “Lokakarya Kreatif” NCCA. Genrenya sendiri adalah pameran-bengkel, memiliki muatan memorial yang kuat, tidak mengherankan jika studinya yang diisi dengan segala macam hal menjadi semacam monumen David Sargsyan di Museum Arsitektur. Sebuah bengkel, seperti ruangan orang yang meninggal, menjadi monumen, kebetulan mereka tidak dibongkar, tetapi ini, tampaknya, kembali ke pemakaman kuno, dan tidak hanya yang Mesir, tetapi keinginan manusia untuk meletakkan segala sesuatu yang dibutuhkan di dunia berikutnya dalam peti mati. Saat pembukaan suasana peringatan terasa, pertama terlihat, dan dikatakan dan diulang berkali-kali bahwa teman-teman telah berkumpul, untuk mengenang, dan kaleng pengering dan manisan di atas meja dari bengkel - mereka dalam beberapa foto - lebih dari serupa untuk suguhan peringatan. Kedua, benda-benda itu sengaja dikumpulkan, kebanyakan dibunyikan, dengan palu, dan beberapa anak, dan semua pengunjung lainnya, terus berdering di aula hampir sepanjang waktu, seolah-olah mereka memanggil pemilik bengkel; suara terdengar dari speaker. Mungkin suaranya berlebihan, tapi semuanya ternyata cukup nyaring.
Retrospektif nyata, menurut Anna Koleichuk, direncanakan pada tahun 2021, untuk peringatan 80 tahun seniman, arsitek, ilmuwan - sulit untuk mencari tahu apa yang harus disebut penulis benda kinetik. Sebelum itu, beberapa pameran lagi dan analisis arsip digagas, sehingga pada akhirnya kami mendapat monograf yang nyata. Idenya menawan, terlihat konsisten.
Sekarang, bagaimanapun, banyak pekerjaan juga telah dilakukan: dari 14 layar, yang sebagian besar adalah plasma, dan dua adalah TV lama yang konservatif, wawancara dengan kenangan disiarkan. Barang-barang dari bengkel tersebar rapi di ruang angkasa, di tempat-tempat yang membentuk sudut-sudut yang tidak bisa diakses, misalnya dengan potret diri, di mana Koleichuk mirip Gogol atau Gorky. Ada sesuatu yang ditangguhkan dari langit-langit, jadi Anda harus mengangkat kepala, seperti yang terjadi di bengkel, penuh sesak dari atas ke bawah. Ada sesuatu yang sejajar dengan mata dan Anda dapat menyentuh dengan tangan Anda struktur-struktur yang mengencang sendiri yang pertama-tama dilakukan oleh seseorang yang tidak terlibat, berusaha memahami mengapa mereka bersifat kinetik, jika mereka tidak bergerak.
Benang berdiri dan segitiga Mobius - penemuan paling paradoks dan, mungkin, hal-hal kunci untuk monograf masa depan - hampir tidak terlihat. Perhatian utama, mengikuti tema pameran, tertuju pada objek-objek yang secara tradisional menarik perhatian tamu workshop: yaitu spinning dan ringing. Serangan tak bersyarat - Ovaloid dari dua "sisir" duralumin raksasa dengan kelompok gigi beraneka ragam: ia dapat memancarkan suara kosmik, semacam segi, jika didekati dengan benar dengan palu, atau dapat retak sama sekali, tampaknya, membuat gelisah.
Struktur yang tertekan sendiri, lebih besar dan lebih kecil, dilengkapi dengan serangkaian hal lain yang juga menarik bagi mata - ilusi optik, dan di atas semua stereografi, yang, sebagai bentuk seni, ditemukan oleh Vyacheslav Koleichuk. Ini agak mirip dengan fraktal yang populer sekarang, tetapi pola bentuk berulang diterapkan dengan rotasi ke permukaan logam yang dipoles, setelah itu cahaya yang datang di beberapa titik membuat kedipan yang tampak kacau menjadi sesuatu yang serupa - misalnya, kaca, seperti dalam pemasangan bersama Vyacheslav dan Anna Koleichuk, atau hanya dengan keteraturan ornamen yang indah. Penting bahwa cahaya ditunjukkan dalam penjelasannya sebagai alat, bukan sebagai "kanvas, minyak" - baja, ukiran, cahaya. Tetapi yang tidak kalah pentingnya adalah penonton yang berusaha untuk berdiri di sudut yang tepat dan melihat sosoknya - dalam arti keterlibatan ini, seni Koleichuk sangat modern.
Sebuah ovaloid kayu lapis terbalik di bawah langit-langit dan tetangganya - anti-apel yang terbuat dari potongan karton merah, meyakinkan apa yang tertulis di sebelahnya dalam iklan di dinding: Koleichuk bekerja dengan fisika fenomena, dan ada yang dipatenkan penemuan, tetapi lebih dengan pembentukan - subjek yang populer di tahun tujuh puluhan, sulit dipahami, tetapi sangat signifikan, terutama dalam konteks seni, yang mencari bentuk baru. Dalam hal ini ada banyak hal yang diperjuangkan oleh arsitek modern di garis depan kemajuan, setidaknya parametrik.
Kurator Natalia Goncharova dan penulis pameran, Anna Koleichuk, mengartikannya sebagai instalasi di mana mereka ingin menangkap "energi, semangat lokakarya". Untuk saat pameran monografi belum disusun, genre telah dipilih dengan tepat - ini memungkinkan Anda mengedepankan apa yang ingin Anda tunjukkan, dan pada saat yang sama membuat eksposisi emosional dan penonton terlibat. Perjalanan ke studio selalu sangat menarik, ini memungkinkan Anda untuk masuk ke ruang atipikal yang dibuat oleh penulis dalam proses kerja dan berpartisipasi di dalamnya, untuk menemukan diri Anda, sampai batas tertentu, tidak hanya di dalam gambar, tetapi di dalam saat pembentukannya. Tidak mengherankan jika NCCA telah meluncurkan siklus seperti itu. Dan pada saat yang sama - bagaimanapun juga, bengkel yang sekarang dalam pameran instalasi itu tampak, di satu sisi, hidup dan bersuara, dan di sisi lain - tersebar, tersebar dan membeku di ruang angkasa sebelum transformasi, seperti di lukisan para surealis dan seperti biasa sekarang di bioskop fiksi ilmiah. Mungkin ini karena ruangan kecil lebih besar dari bengkel, tetapi tampaknya efeknya disengaja, dan mungkin memang benar. Lokakarya itu membeku sebelum berubah menjadi serangkaian pameran, dan mungkin menjadi sebuah buku; kita masih diperbolehkan memeriksanya dari dalam dan menyentuh, cincin.
