Kursus Sekolah Portofolio selama dua minggu diadakan di MARSH dari tanggal 3 hingga 16 Agustus tahun ini. Faktanya, ini adalah pengalaman pertama - sebuah eksperimen. Tujuannya adalah untuk membantu calon siswa mempersiapkan diri dengan baik untuk masuk ke program sarjana MARSH (programnya dikembangkan bersama dengan Fakultas Arsitektur CASS di London Metropolitan University dan dirancang selama tiga tahun studi). Pelamar menunjukkan tingkat pelatihan yang tinggi, tetapi pada saat yang sama, masalah umum bagi mayoritas menjadi terlihat - ketidakmampuan untuk secara jelas dan jelas menceritakan tentang diri mereka sendiri dengan bantuan portofolio. Kemudian muncul ide untuk meluncurkan program musim panas kecil dengan nama Sekolah Portofolio - “sekolah portofolio”. Namun, para pemrakarsa kursus bersikeras bahwa di mini-school ini mereka tidak hanya mengajarkan cara membuat portofolio profesional berkualitas tinggi, tetapi juga meningkatkan tingkat pendidikan dan budaya umum siswa, "membenamkan" mereka dalam profesi dan pendidikan yang akan datang. proses.
Kepala sekolah adalah Ruben Arakelyan, salah satu pendiri biro arsitektur WALL, yang akan mengawasi modul Keterampilan Profesional di gelar sarjana MARSH. Spesialis dari berbagai bidang terlibat dalam bekerja dengan calon siswa - seniman Moskow Maria Pokrovskaya dan Evgeny Monakhov, fotografer arsitektur Yuri Palmin, kritikus arsitektur Alexander Ostrogorsky. Dengan demikian, pelamar memiliki kesempatan tidak hanya untuk belajar, mempelajari aspek-aspek yang paling beragam dari profesinya, tetapi juga untuk berkenalan dan bahkan berteman dengan para gurunya.
Minggu pertama kursus sepenuhnya dikhususkan untuk "materi", keterampilan teknis seorang arsitek - kemampuan untuk bekerja dengan presentasi grafis dan gambar datar menggunakan teknik grafis dan bergambar, mengamati dan mengeksplorasi konteks, mengidentifikasi fitur suatu tempat, buat model, model, dll. Latihan tersebut umumnya terbatas pada pengembangan keterampilan observasi, interpretasi, refleksi, dan kreasi pada arsitek masa depan. Pada minggu kedua pelatihan, para peserta pelatihan diminta untuk membiasakan diri dengan keterampilan "tak berwujud". Seni fotografi arsitektural dan prinsip bekerja dengan teks dan presentasi lisan termasuk dalam kategori ini. Sejak hari pertama, siswa kursus terlibat penuh dalam pekerjaan, dan metodologi melibatkan kursus perkuliahan yang kaya, latihan praktis yang sulit, dan diskusi serius tentang materi yang dibahas, yang melibatkan kritik jujur dari sesama siswa dan guru. Kelas berlangsung dari pagi hingga sore, namun variasi program tidak membuat Anda cepat lelah apalagi bosan.
Kenalan dengan MARSH dimulai dengan ceramah oleh Ruben Arakelyan tentang sejarah dan sifat portofolio. Dari teori, mereka segera beralih ke praktik: sebagai contoh konkret, sebuah objek di wilayah Artplay dipilih - segmen kecil lingkungan perkotaan berukuran 3x3x3 meter, yang, meskipun ukurannya sederhana, menggabungkan banyak lapisan kota dan fitur khas. Untuk melihat objek dengan cara baru, pelajari situasinya secara mendetail, bongkar berlapis-lapis, perhatikan bagaimana ia diterangi, bagaimana ia bernafas, bagaimana ia hidup, apa yang orang dan fungsinya mengisinya - ini hanyalah daftar tugas singkat ditugaskan untuk anak-anak. Selain itu, banyak dari mereka yang menganalisis situs dan sekitarnya, menggambarkan fasad dan bagian bangunan untuk pertama kalinya dan pada saat yang sama belajar memandang kota dengan cara baru - bukan sebagai orang biasa, tetapi sebagai arsitek. Mungkin tugas yang paling tidak terduga adalah kebutuhan untuk membongkar bangunan menjadi lapisan - tekstur, bahan, cahaya dan bayangan. Tampaknya sederhana untuk menggambar hanya bayangan dengan tinta hitam, terpisah dari subjek, tetapi bagaimanapun, itu bahkan tidak pernah terpikir oleh siapa pun sebelumnya, tetapi semua orang menjadi sangat indah, dengan jelas. Siswa saling menunjukkan karya - sketsa, gambar, gambar - satu sama lain setiap malam di penghujung hari sekolah di pameran mini, yang merupakan bagian penting dari proses pendidikan.
Maria Pokrovskaya memberikan ceramah kepada mahasiswanya tentang melukis di pesawat. Dan kemudian Ruben, bersama dengan Maria, mengusulkan untuk melanjutkan pembuatan sebuah buku sketsa - "buku harian seorang arsitek sejati." Dan ini bukan hanya sketsa di halaman terakhir buku catatan sekolah, tetapi plot arsitektur yang bermakna, di mana pemahaman tentang tempat, dan pengamatan yang cermat, dan kemampuan untuk memperhatikan detail aksen yang menarik, untuk mengidentifikasi hal utama akan dibaca. Banyak pendengar kemudian mengakui bahwa, setelah menghabiskan beberapa jam menggambar pecahan batu bata kecil dari sebuah bangunan, mereka mulai melihatnya dengan sangat berbeda: bagi beberapa, bangunan itu menjadi sangat disayangi - sehingga mereka ingin menjaga setiap barisnya tidak berubah dan bersih, dan untuk beberapa ide lahir tentang bagaimana membuatnya lebih berharga dan orisinal. Banyak orang mulai melihat bangunan secara keseluruhan dengan cara yang sama sekali berbeda: "Seolah-olah kesadaran telah bangkit kembali dalam semalam," salah satu peserta menjelaskan.
Minggu kedua pelatihan setelah satu, langsung melintas akhir pekan Minggu dimulai dengan foto. Kelas dengan Yuri Palmin sangat berkesan bagi para siswa. Selain kuliah yang bermakna tentang sejarah fotografi melalui prisma kepribadian fotografer, ia memberikan kelas master tentang fotografi. Mereka memotret gedung baru Museum Garasi Seni Kontemporer di Taman Gorky, dan meskipun tingkat pelatihannya sangat berbeda - beberapa pendengar sudah lama menyukai fotografi, sementara yang lain belum pernah melakukannya, hasilnya mengejutkan karena kualitasnya yang tinggi. Untuk merasakan arsitekturnya dengan tepat, untuk mencapai citra volumetriknya, untuk menemukan sudut yang tak terduga - semuanya mungkin.
Seni menulis, berbicara, dan bercerita diajarkan oleh Alexander Ostrogorsky. Dia mengusulkan sesuatu seperti permainan di mana setiap orang harus segera, tanpa persiapan, menceritakan tentang diri mereka sendiri - sebenarnya, membuat presentasi diri singkat. Guru memulai dengan dirinya sendiri, dan dilanjutkan dengan siswa yang paling berani. Tentu saja, pada awalnya mereka pemalu, pemalu, dan kemudian mereka mencari skema dan kerangka cerita, yang relevan dengan situasi yang ada. Seperti yang dijelaskan Alexander, mereka semua melakukannya secara intuitif dan mutlak dengan benar, tetapi hanya selama diskusi tentang apa yang mereka dengar, mereka belajar untuk secara sadar mendekati masalah, untuk mengidentifikasi batas-batas cerita tertentu, aspek utamanya yang paling penting. Hasil pekerjaan adalah teks yang ditulis oleh masing-masing pelamar untuk portofolionya.
Pada akhir minggu kedua, Ruben Arakelyan memberikan hadiah nyata kepada pelamar - tamasya sehari penuh ke bengkel terbesar di ibu kota. Daftar tersebut termasuk Proyek Meganom, Tsimailo & Lyashenko, Wowhaus, FASt, Architects ACC dan WALL - biro yang dipimpin oleh Ruben sendiri dan mitranya, kepala arsitek Hayk Navasardyan. Yuri Grigoryan, Oleg Shapiro, Alexander Tsimailo, Nikolai Lyashenko dan arsitek terkemuka lainnya menceritakan secara rinci bagaimana biro mereka bekerja, kesulitan apa yang dihadapi seorang arsitek yang berlatih setiap hari dan bagaimana dia mengatasinya. Siswa membombardir rekan senior mereka dengan pertanyaan - dan tidak hanya tentang pekerjaan, dan, mungkin, setelah hari yang sibuk, semua orang menggambar masa depan mereka sendiri.
Bagian utama dari pelatihan telah selesai, tetapi tahap yang sama pentingnya tetap ada di depan - untuk mempersiapkan, mengatur tata letak, dan mempresentasikan karya Anda secara mandiri kepada banyak orang. Semua pemikiran dan penilaian saya, yang telah banyak berubah dalam dua minggu, harus dikumpulkan dalam beberapa halaman dan, dengan menggunakan contoh satu objek kecil, dapat menceritakan tentang diri saya. Pemimpin kursus datang untuk menyelamatkan lagi. Ruben Arakelyan menawarkan kepada audiens standar tertentu untuk tata letak dan presentasi portofolio dalam bentuk elektronik. Langkahnya, di satu sisi, ambigu - lagipula, tugasnya adalah mengajari mereka cara melakukannya sendiri - dan, di sisi lain, ini cukup bisa dibenarkan. Seperti yang dijelaskan Ruben sendiri, “Ini dilakukan dengan sengaja untuk mengajari mereka beberapa jenis rasa. Tentu saja, kemudian mereka harus mengembangkan gaya mereka sendiri, tetapi ini tidak dapat dilakukan dalam dua minggu. Sehingga karya-karya tersebut memiliki tingkat yang lebih tinggi, standar kualitas, yang sekarang harus mereka patuhi. Menariknya, setiap portofolio diminta untuk memulai dengan satu gambar dan hanya satu kata, yang menandai 13 hari yang dihabiskan di MARSH School.
Kami menerbitkan komentar dari guru dan siswa kursus persiapan musim panas Portfolio School:
Ruben Arakelyan, pemimpin kursus:
“Portfolio School adalah semacam test drive untuk pelatihan semester pertama. Selama 13 hari, kami mencoba melibatkan pelamar dalam profesi ini, meningkatkan tingkat budaya umum mereka, memperluas wawasan mereka, memperkenalkan mereka pada berbagai bentuk ekspresi - dan ini bukan hanya tata letak, lukisan dan grafik, tetapi juga fotografi, teks, presentasi, bahkan musik. Terutama penting untuk mencakup bidang yang paling beragam dan tampaknya tidak terkait langsung dengan bidang pengetahuan arsitektur. Banyak arsitek terkenal, dari Palladio hingga Peter Zumthor, tidak memiliki pendidikan arsitektur khusus, tetapi ini hanya membantu mereka untuk berhasil. Lagi pula, semakin luas jangkauan keterampilannya, semakin besar peluang untuk menjadi arsitek yang baik. Oleh karena itu, dengan senang hati kami menyambut pelamar dengan pendidikan ekonomi, sejarah seni, dan teknis.
Tugas praktis yang saya tawarkan kepada hadirin disebut Tempat. Benda itu berukuran 27 meter kubik, dengan contoh yang kami coba jelaskan bahwa semuanya dimulai dari suatu tempat. Tempat merupakan sumber utama dari bentuk arsitektural. Arsitek harus mampu membatasi, melindungi dan menampung ruang. Menarik untuk menunjukkan bagaimana satu segmen kota kecil mencerminkan esensi dan sejarah seluruh Moskow. Kami sengaja memilih tempat yang sangat kompleks di mana berbagai negara bagian kota berpotongan - eksterior, interior, bentuk kecil, lanskap, tanaman hijau, orang-orang. Semua ini harus dilihat, direkam dengan bantuan berbagai teknik artistik dan dipahami dalam skala lingkungan perkotaan. Jadi, hanya dalam beberapa hari, orang-orang itu mencoba peran ilmuwan, peneliti, seniman, arsitek.
Saya ingin menyebutkan beberapa karya secara terpisah. Misalnya, Maria Ekushevskaya tiba-tiba mengubah skalanya. Setelah menggambar temboknya, saya melihat di dalamnya sebuah model, peta kota, di mana batu bata adalah bangunan, volume, dan mortir beton adalah jalan dan gang. Alexandra Shcherbakova menyarankan perubahan minimal dengan menggantung cermin besar. Proyeknya ternyata sangat indah. Beberapa tidak ingin mengubah apa pun pada objek yang ada, tetapi dalam kasus ini saya meminta mereka untuk menulis teks yang lebih detail untuk membenarkan keputusan mereka.
Tugas utama saya adalah memperkenalkan pendengar pada genre khusus seperti portofolio. Tetapi saya memutuskan untuk memperluas program kursus ini secara signifikan, serta program modul utama saya di program sarjana. Portofolio bukanlah pekerjaan pelaporan. Ini adalah kritik diri sendiri, kumpulan cerita. Ketika para pria membawa portofolio mereka ke pelajaran pertama, menjadi jelas bahwa secara praktis tidak satu pun dari mereka memiliki kualitas yang diperlukan. Semua berkembang hanya pada satu sisi - artistik, sedangkan analitik tidak ada sama sekali. Namun, apa yang kami terima pada akhirnya, menurut saya, benar-benar menjungkirbalikkan ide dan kesadaran mereka. Saya pikir mereka sendiri tidak mengharapkan hasil seperti itu."
Yuri Palmin, guru:
“Tujuan mata kuliah saya adalah mengenalkan mahasiswa pada fotografi arsitektur. Kami mulai dengan kuliah pengantar tentang sejarah representasi fotografi arsitektur, dari awal profesi di pertengahan abad ke-19 hingga masa kini yang rapuh dan kontroversial. Langkah selanjutnya adalah berjalan-jalan di wilayah Artplay. Kami mencoba memperhatikan kekhasan memotret arsitektur dengan menggunakan contoh zona yang sudah tidak asing lagi bagi siswa dan muncul dalam tugas utama mereka. Pada pagi hari kedua, kami bertemu di Garage Museum of Contemporary Art, dimana kami membahas tentang peran fotografi dalam refleksi kritis terhadap arsitektur modern dan sesi nyata pengambilan gambar sampul majalah Garage berdasarkan sketsa Rem Koolhaas. Kami mengabdikan paruh kedua hari yang sama untuk meninjau secara kritis foto-foto siswa dan meninjau beberapa proyek saya. Selain itu, penembakan singkat tata letak yang dibuat oleh siswa sebagai bagian dari mata kuliah Evgeny Monakhov ternyata sangat bermanfaat. Pemotretan dilakukan di studio foto BHShD dengan menggunakan peralatan pencahayaan profesional."
Alexander Ostrogorsky, guru:
“Sekolah ini, menurut saya, telah memberikan potensi pengembangan diri bagi seluruh pesertanya. Selain itu, potensi ini dapat digunakan di semua bidang kehidupan - tidak hanya untuk membuat portofolio arsitektur untuk masuk ke universitas. Sebagai bagian dari program pengolah kata, kami mencoba memberi peserta alat yang dapat mereka gunakan untuk membuat teks yang berkaitan dengan presentasi. Kami mulai dengan presentasi diri dadakan. Jelas bahwa semua cerita berkisar pada topik yang sama. Tapi itulah intinya, karena situasi itu sendiri yang menentukan kerangka pidatonya. Cerita siswa menjadi bahan awal, yang kemudian memungkinkan kita, setelah membahasnya, untuk memahami darimana kerangka ini berasal dan bagaimana belajar mendefinisikannya secara sadar, dan bukan secara intuitif. Langkah selanjutnya adalah video ceramah arsitek ternama, yang notabene juga merupakan presentasi diri, namun dibangun secara berbeda, seputar aspek sejarah aktivitas profesionalnya yang terpenting bagi seorang arsitek. Tujuan akhir kursus kami adalah salinan portofolio. Penting bagi saya untuk mengarahkan pikiran para siswa, tetapi masing-masing memutuskan sendiri cerita apa yang ingin dia ceritakan. Kemudian kami membahas teks apa yang mereka ingin mereka miliki, apa yang ingin mereka katakan dalam portofolio mereka, cerita apa yang harus mereka ceritakan. Menurut saya, hasilnya adalah pernyataan dan tesis yang kecil tapi luas tentang arsitektur atau proyek yang sudah selesai."
Artem Abgaryan, pendengar:
“Setelah kursus musim panas ini, saya memikirkan kembali sikap saya terhadap arsitektur, mulai berpikir lebih dalam. Penting agar kami mendapat kesempatan untuk segera mengenal semua guru - mereka luar biasa. Sekarang saya sangat berharap untuk melanjutkan studi saya di MARSH”.
Maria Ekushevskaya, pendengar:
“MARET memberi kesempatan untuk belajar mengevaluasi ruang angkasa dengan cara baru - misalnya, untuk melihat skala kota dalam tembok bata biasa. Dan juga untuk memahami bahwa dalam beberapa kasus, menjaga objek tetap utuh jauh lebih berharga daripada penambahan baru."
Alisa Bunyatova, pendengar:
“Saya menyadari bahwa arsitektur bukan sekedar bentuk. Arsitektur dimulai dengan analisis medan, dan persepsinya dipengaruhi oleh banyak detail. Saya belajar bahwa bayangan dapat sepenuhnya mengubah bentuk. Saya belajar bagaimana menerjemahkan gambar volumetrik menjadi dua dimensi. Akibatnya, dalam objek yang diajukan kepada kita, saya melihat, menurut saya, hal utama adalah kebutuhan untuk mengembalikan identitasnya, untuk membersihkannya dari lapisan modern yang tidak perlu."
Secara total, empat belas pelamar mengikuti kursus persiapan, dan hampir semuanya, kecuali mereka yang belum lulus SMA, menyatakan keinginan untuk belajar di MARSH setelah program dua minggu. Saya harus mengatakan bahwa pencelupan dalam proses pendidikan yang akan datang ternyata lengkap. Semuanya nyata, itulah mengapa keputusan untuk secara serius mengabdikan diri pada profesi arsitek bagi banyak orang setelah Sekolah Portofolio menjadi final dan tidak dapat dibatalkan.
