Pada 1993 Ingwil Götz membuka galeri seni di Munich, yang koleksinya menampilkan seni kontemporer dengan penekanan pada topik-topik seperti refleksi, politik, dan kritik sosial. Selain lukisan, grafik, fotografi dan instalasi, galeri dan pemiliknya fokus pada seni media: seni video, film, dll. Frau Goetz tertarik pada mereka yang tidak bisa disebut arus utama: diyakini bahwa dia bisa membaca yang tersirat dan melihat bakat para seniman yang disebut aneh atau bahkan orang luar.
Pemilik galeri ini selain menyandang gelar tidak resmi salah satu kolektor seni kontemporer tersukses di dunia, juga terkenal dengan karya amalnya. Ingwil adalah anak tertua dari pengusaha Werner Otto. Anda mungkin pernah melihat katalog OTTO lebih dari sekali, di mana Anda dapat memesan apa saja mulai dari tempat tidur dan tangga hingga bunga dan lipstik. Keluarga Otto adalah salah satu yang terkaya di Jerman, dan warisan ayahnya membantu Ingwil melakukan apa yang dia suka. Di masa mudanya, dia ingin menjadi seorang seniman, tetapi, seperti yang dia akui sendiri, "segera menyadari bahwa orang lain lebih unggul darinya di bidang ini," dan mendirikan sebuah penerbit, dan kemudian mulai mengumpulkan karya seni.
Koleksi museumnya saat ini berjumlah lebih dari 5.000 karya, dan gedung galeri itu sendiri tersembunyi dari pandangan oleh pagar tembok yang tinggi, dan Anda dapat mencapainya hanya dengan perjanjian. Jadi, kemungkinan besar, jika Anda melewati Munich dan ingin melihat-lihat salah satu bangunan pertama Herzog & de Meuron, maka Anda sebaiknya mengurus izin masuk ke galeri terlebih dahulu. Sisi positifnya, kunjungan ini akan gratis. Dari yang tidak begitu baik - jika Anda tidak memiliki baju besi, maka jangan menghibur diri dengan harapan melihat setidaknya fasadnya: hanya pepohonan yang terlihat dari balik pagar dinding.
Sekilas, sifat tidak demokratis ini sangat mudah dijelaskan: museum ini terletak di sebidang tanah pribadi Frau Goetz, tempat tinggalnya sendiri. Rumahnya terletak sangat dekat dari galeri, di antara pohon birch dan tumbuhan runjung.
Sulit untuk mengatakan mengapa Ingwil Götz memilih arsitek yang belum terkenal untuk proyek yang begitu penting baginya sebagai galeri sendiri: dia sendiri tidak membicarakannya. Saya pikir itu adalah bakat untuk bakat, yang lebih dari sekali membantunya untuk melihat "berlian" nyata pada seniman yang masih belum dikenal.
Area tempat galeri berada sebagian besar dibangun dengan rumah dan vila pribadi, dan ada batasan ketat mengenai ketinggian bangunan. Pada saat pembangunan, yang berlangsung pada tahun 1991-1992, koleksi Frau Götz sudah cukup banyak dan membutuhkan banyak tempat. Untuk alasan ini, proyek galeri mengasumsikan adanya ruang bawah tanah di sana. Herzog dan de Meuron mempertimbangkan kebutuhan ini, tetapi pada saat yang sama membuat agar video, lukisan, dan gambar, yang secara logis ditempatkan di alas, sebaliknya, didistribusikan secara merata di berbagai tingkatan. Hasilnya, ada tiga ruang pameran di lantai atas, dan ruang utama terletak di lantai bawah tanah. Dinding setinggi 4 hingga 5,5 meter dilapisi dengan "plester kasar"; melalui garis-garis kaca buram di atas, tanpa silau, cahaya masuk ke dalam. Arsitek mencoba menciptakan kesan ruang tunggal di semua aula, sehingga pengunjung "tidak dapat menentukan di lantai mana dia berada."
Kedengarannya, tentu saja, sangat konseptual dan romantis, tetapi karena pengunjung memulai pemeriksaan eksposisi dari ruang bawah tanah dan, suka atau tidak, menggunakan tangga, maka, tentu saja, perbedaannya terlihat jelas. Selain itu, di lantai atas, bahkan melalui potongan kaca buram yang sangat kecil, jauh lebih banyak cahaya yang masuk ke aula daripada ke ruang bawah tanah yang gelap.
Bangunan galeri, sebenarnya, adalah dua volume, kontainer, jika Anda suka, berdiri di atas satu sama lain. Bahan-bahan saling menggantikan dengan mulus: kaca buram berubah menjadi kayu, lalu menjadi aluminium yang tidak diolah, yang kembali mengalir menjadi kaca buram. Tampaknya semuanya sangat sederhana, tetapi efeknya luar biasa. Dari sudut tertentu, ada perasaan volume mengambang di antara dua strip cahaya.
Herzog & de Meuron selalu mampu menekankan sifat material secara menguntungkan. Karena itu, galeri Goetz terlihat sangat berbeda pada waktu yang berbeda dalam sehari dan dalam kondisi cuaca yang berbeda, dalam satu musim atau musim lainnya. Bangunan bisa menghilang, meninggalkan dua garis bercahaya, meniru lingkungan, melayang di udara. Saya berada di galeri pada waktu yang berbeda sepanjang hari, di tahun yang berbeda, di musim dingin dan musim panas, dan setiap kali galeri itu memberikan sensasi yang sangat berbeda. Dan sayangnya, inilah kasusnya ketika Anda perlu melihat semuanya dengan mata kepala sendiri: foto tidak menyampaikan efeknya.
Saya juga ingin menyentuh topik favorit saya tentang penuaan bangunan. Saya telah menulis lebih dari sekali bahwa kebanyakan dari mereka menua dengan buruk, membusuk, ketinggalan zaman, dan sebagainya. Galeri Goetz tidak mungkin menghadapi hal di atas: ini sederhana - kesederhanaan yang cerdik, yang waktu hanya akan meningkat.
Selain ruang pameran, galeri memiliki ruang penyimpanan yang dilengkapi secara khusus, perpustakaan tersedia atas permintaan peneliti (sebenarnya, sangat, sangat kecil dan profil sempit, terutama didedikasikan untuk seniman yang diwakili di galeri) dan arsip.
Plot tempat galeri berada, seperti yang telah saya sebutkan, juga berfungsi sebagai halaman rumah Frau Götz. Sulit untuk mengatakan apa pun tentangnya, karena hanya dinding beton sederhana yang terlihat di balik pepohonan, tetapi jelas bahwa secara gaya galeri itu seharusnya menjadi kelanjutan organik dari rumah yang dibangun pada tahun 1960 ini.
Saya harap ketika Anda datang ke Munich - untuk pertama kalinya atau lagi - Anda pasti akan menemukan waktu untuk melihat ke balik pagar beton Galeri Goetz, yang kemungkinan besar akan Anda lewati jika tidak. Di balik tembok tinggi adalah seluruh dunia dengan salah satu koleksi pribadi terpenting dari seni terbaru, salah satu bangunan pertama Herzog & de Meuron dan satu-satunya Frau Goetz, berkat siapa semua ini ada.
