Kami berbicara tentang pembangunan museum-penyimpanan pabrik cognac "Alliance-1892" di Chernyakhovsk pada tahun 2011, ketika itu adalah sebuah proyek. Kini proyek tersebut telah terlaksana, praktis tanpa menyimpang dari rencana; musim panas ini dia terpilih untuk penghargaan WAF 2017. Saya rasa saya tidak akan salah jika saya mengatakan bahwa sekarang bagi Levon Airapetov dan Valeria Preobrazhenskaya, bangunan ini adalah salah satu ide arsitektur favorit mereka, dipikirkan secara menyeluruh dan diimplementasikan sesuai keinginan mereka.
Cognac
Chernyakhovsk, bekas Insterburg Prusia, adalah kota kecil, tidak tumbuh terlalu banyak di masa Soviet. Pabrik cognac terletak hampir di tengah, lebih tepatnya, di selatan perbatasan pusat bersejarah, tepat di belakang jalur kereta api yang menuju ke stasiun kota. Nyaman: Alkohol Prancis dikirim ke pabrik dengan kereta api untuk diproses di pabrik menggunakan teknologi Prancis. Alkohol dituangkan ke dalam tong kayu ek, waktu yang ditentukan disimpan di dalamnya - saat ini cognac kehilangan kekuatannya dan mengubah rasanya, kemudian dicampur dan dibotolkan di pabrik. Bangunan pabrik itu sendiri terletak lebih dekat ke rel kereta api; itu adalah hanggar besar, hampir berbentuk persegi berwarna coklat muda, sangat rapi, tetapi dalam penampilan industri.
Tidak demikian halnya dengan bangunan penyimpanan barel yang dirancang oleh arsitek TOTEMENT. Itu terletak sedikit lebih jauh dari rel kereta api, di depan pintu masuk utama dan satu-satunya ke wilayah pabrik, tepat di belakang pos pemeriksaan: itu bertemu dengan semua orang yang masuk dan pada saat yang sama menunjukkan kehadiran Alliance 1892 di hijau. ruang semi-perkotaan di bagian selatan bekas Insterburg. Mustahil untuk tidak menyadarinya - para arsitek mengatakan bahwa direktur pabrik itu sendiri, terlepas dari kenyataan bahwa dia tahu dia menyetujui semua gambar, agak tercengang ketika dia melihat hasilnya "langsung"; penduduk sekarang mempraktikkan nama untuk bangunan yang tidak biasa itu. Dikelilingi oleh rumah-rumah tiga lantai dengan atap pinggul tinggi, museum penyimpanan benar-benar terlihat tidak biasa, dan pada saat yang sama entah bagaimana sangat Eropa: seperti, saya tidak takut dengan kata ini, struktur ikonik akan berada dalam urutan hal-hal di tepi pusat sejarah kota Jerman mana pun.
Sebuah pos pemeriksaan dibangun di sebelah gudang-museum - bangunan pintu masuk pabrik; dia menggemakan dua menara, tetapi lebih kecil dan lebih sederhana, menggabungkan akromatis hitam dan abu-abu.
Chernyakhovsk, sayangnya, bukanlah kota yang kaya dan saat ini agak kumuh. Wilayah pabrik menonjol dengan latar belakang ini karena sangat terawat, dan produksinya, yang menyediakan pekerjaan bagi sebagian penduduk kota, diminyaki dengan baik. Pada prinsipnya, penampilan bangunan presentasi "tengara" di wilayahnya adalah langkah yang benar dan dapat dimengerti dalam pengembangan pabrik. Selain itu, seperti yang dijelaskan oleh "ahli cognac", ada kekhususan seperti itu, ya - tong, di mana minuman berharga disimpan, peka terhadap atmosfer dan lingkungan, dengan kata lain, "hidup". Namun, semua ahli kuliner dan seni lainnya cepat atau lambat akan sampai pada retorika semacam ini …
Selain legenda artistik tentang minuman hidup, yang kualitasnya sangat dipengaruhi oleh segalanya, penyimpanan barel memiliki sejumlah aturan ketat. Salah satunya: ruangan harus berventilasi baik, karena tong kayu ek "bernafas", melepaskan sebagian alkohol ke luar. Minuman di dalam perlahan-lahan kehilangan kekuatannya, dan udara di luar dipenuhi uap alkohol dan bahkan menjadi mudah meledak. Jadi mari kita bicara langsung tentang salah satu temuan arsitek - mereka berhasil menghindari pembangunan sistem ventilasi yang rumit dan mahal dengan menghitung pergerakan aliran udara: ventilasi buang dipasang di bagian atas fasilitas penyimpanan, dan pemasukan udara kisi-kisi di bagian bawah. Biaya ventilasi berkurang hampir seratus kali lipat. Selain itu, bangunan tidak dipanaskan: fasilitas penyimpanan dikubur di dalam tanah dan suhu di dalamnya cukup stabil, sekitar 10 ° C, dengan variasi musim yang dapat diterima.
Untuk m
Tetapi tidak peduli bagaimana Anda berbicara tentang pragmatik - dan bagaimanapun, masing-masing fungsi: penyimpanan dan tampilan, memiliki pragmatiknya sendiri, hal utama dalam bangunan yang dihasilkan adalah gambar dan bentuk. Ini kecil dan industri, tetapi museum, dan arsitek mendekatinya seperti seharusnya mendekati bangunan publik: mereka menjenuhkannya dengan plastik dan asosiasi. Bangunan itu sangat asosiatif, dan semua kiasan dipikirkan berulang kali, dipahami oleh arsitek dalam kata-kata, gambar, model-patung, meskipun tidak harfiah. “Kami sekarang berbicara tentang seperti apa tampilannya, tetapi menarik bagi orang yang berbeda untuk menunjukkan dan bertanya apa yang akan mereka lihat,” kata Levon Airapetov kritis.
roller-flight di atas gedung museum yang dibangun
Namun, orang tidak bisa tidak setuju dengan gagasan utama: di atas tanah kita melihat dua jilid, satu - lebar dan kayu, mahkota penyimpanan tong yang tersembunyi di tanah - terlihat seperti seorang wanita: tenang, menurut yang ketinggalan zaman ekspresi, "tidak menganggur", yaitu, "hamil» Banyak barel. Volume kedua - menara logam mengkilap dengan potongan, dipasang di atas langit-langit kaca ruang-museum mencicipi. Ini adalah seorang pria "; “Dia berlarian, menangkap mammoth dan melindunginya dari segalanya. - kata Levon Airapetov, - Tapi dia sendiri rusak, begitu tinggi, tapi di dalam kosong. Dia menundukkan kepalanya, memikirkan apa lagi yang harus dilakukan. " Bahkan ketika untuk mengerjakan fasad itu perlu membuatnya menyapu di pesawat, kedua menara itu ternyata mirip dengan patung-patung origami, perempuan dan laki-laki. Kemudian kita sampai pada bahasa Cina "Yin dan Yang", tanda keterhubungan dan interaksi prinsip-prinsip surgawi perempuan dan laki-laki.
Memang, kedua menara yang miring pada sudut yang berbeda terlihat seperti siluet sosok yang digeneralisasikan. Tanpa dasar apa pun, mereka "memotong" dari tanah, terhubung, tetapi terpisah, serupa, tetapi kontras. Mereka tampaknya berbicara dengan tenang dalam bahasa mereka sendiri - begitulah cara suami dan istri terkadang berkomunikasi, hanya dengan setengah kata yang mereka pahami dan hampir tidak terdengar; tetapi pada saat yang sama, mereka tampak melihat sekeliling.
Prasasti logam berongga bersinar dengan logam profil zigzag ringan dan terlihat seperti pisau pada umumnya. Lembaran kulit terluar dipasang pada bingkai logam, benar-benar terbuka, tidak disamarkan dengan cara apa pun di dalamnya. Di masa mendatang, gambar bergerak - burung, awan - mungkin akan diproyeksikan ke bingkai. Celah lebar di pintu masuk tampak seperti celah: seolah-olah prasasti logam telah terbelah, atau terbelah, membuka pintu masuk ke tempat yang tampaknya mustahil, karena Anda masuk - dan Anda melihat bagian dalam struktur logam. Di sini Anda dapat melihat metafora untuk produksi yang terbuka untuk diperiksa. Namun, tidak peduli seberapa "kosong" menara logam itu, itu adalah aksen yang paling efektif, pintu masuk utama, semacam portal. Ada kaca di lantai menara, di mana Anda dapat melihat ruang pengecapan bawah tanah kecil, yang karenanya menerima sedikit cahaya matahari dan lukisan yang mewah. Gagasan itu dibahas untuk mengatur kolam kecil alih-alih lantai-langit-langit kaca sehingga sinar matahari menembus ke dalam, membias melalui air, tetapi mereka memutuskan untuk meninggalkannya.
Jilid kedua adalah berbaring, pergi ke bawah tanah dengan "rahim" penyimpanan: sebuah bukit kecil terbentuk dari barat, seolah-olah bangunan itu bergerak sedikit, menetap lebih nyaman di bawah selimut tanah.
Dinding penyimpanannya terbuat dari beton yang brutal, dengan jejak bekisting; langit-langit, di sisi lain, adalah rangka logam ringan. Barel terletak di atas tumpukan bukan dalam barisan yang teratur, tetapi sedikit tidak rata, dan arsitek membandingkannya dengan peletakan kaviar. "Pasangan bata" itu diterangi oleh lampu: ini adalah LED yang aman, tetapi dalam bentuk "pir kaca" tradisional; mereka digantung pada kabel panjang yang tidak terlalu lurus. Para arsitek melihat dalam kerlap-kerlip lampu pengingat festival musim gugur anggur: "ketika anggur ditekan, mereka bernyanyi, memainkan musik, dan di malam hari, ada banyak lilin, di mana ngengat melayang-layang."
Tidak ada lubang terbuka di tubuh "wanita", meskipun ada jendela panorama dan "kepala" - bagian atas volume dengan embrasure lebar memandang orang yang masuk, seolah memeriksa siapa yang datang. Di belakang "mata" besar, berbelok tajam ke atas, "ekor" melihat ke langit dengan jendela panorama yang sama, sehingga, berdiri di bawah tanah, Anda dapat melihat melalui orang-orang skylight di balkon dan langit di belakang mereka. Menara seperti itu disebut ruang jaga di zaman kuno. Selain makhluk hidup, menara kayu itu tampak seperti metafora untuk tong kayu: dindingnya dilapisi dengan veneer kayu mahoni berwarna coklat ceri 3mm. Tak perlu dikatakan, panel kayunya horizontal dan profil logam dari menara yang berdekatan adalah vertikal; mereka tidak sama, tetapi tidak diragukan lagi bahwa mereka adalah saudara.
Museum
Untuk kilang anggur modern, demonstrasi produksi, pada prinsipnya, merupakan tren saat ini: pelanggan, mitra, dan pemasok harus terkesan tidak hanya dengan produksi yang disesuaikan dengan baik, tetapi juga dengan kesenian produksi. Ini membutuhkan demonstrasi, pengecapan, gambar. Oleh karena itu, repositori adalah museum, meskipun dalam area tertutup, tidak selalu buka, tetapi untuk rombongan dan acara pabrik. Meski demikian, museum adalah tempat presentasi dan refleksi, menampilkan produksi dari sisi yang paling romantis. Oleh karena itu, bagian penting dari bangunan ini adalah balkon dan platform observasi. Museum ini spesifik: seluruh eksposisinya adalah setumpuk barel ditambah ruang pencicipan; karenanya, bangunan itu sendiri telah menjadi sebuah etalase, alat kontemplasi, yang terdiri dari serangkaian sudut pandang. Ini bukan berarti Anda hanya diizinkan masuk - arsitek memberi pengaruh dan mementaskan kesan, secara konsisten mengungkapkan nuansa materialnya. Proses ini mirip dengan menikmati cognac, tetapi lebih spekulatif dan abstrak.
Penulis menyebutkan "Yin dan Yang" karena suatu alasan. Berbicara tentang dua volume yang berbeda, pada titik tertentu Anda mungkin berpikir bahwa keduanya terpisah, tetapi sebenarnya tidak demikian. Dua menara yang kontras, tetapi dipahat dari menara "uji" yang sama berdiri di atas dasar kubah pentahedral umum, mirip dengan tanda kualitas yang agak miring, tetapi dapat dikenali: “Ya, tentu saja kami melihatnya; tidak ada tujuan untuk menggambar tanda seperti itu, tapi ternyata bagus juga,”kata Levon Airapetov. Di antara dua jilid ada halaman kecil, di dalamnya ada tangga lembut, "membentang" seperti benang listrik, antara pintu masuk ke menara "pria" dan konsol jendela yang dalam ke dalam yang "wanita". Garis-garis anak tangga dikumpulkan dalam sebuah "bundel", dan tampaknya bundel benang yang berasal dari menara logam "membuat lubang" di dinding seberang; dan dengan demikian menutup garis besar bangunan.
Pada saat yang sama, rute inspeksi eksternal pertama muncul di sini. Bahkan tanpa memasuki halaman, bergerak bersama, dan tidak melintasi anak tangga, kita dapat melihat ruang mencicipi melalui jendela di lantai menara logam, dan lemari besi melalui jendela di sebelah kiri - itu berkedip dengan kunang-kunang meriah dari lampu ruang penyimpanan dan jelas bahwa di dalam hangat dan sesuatu terjadi dengan baik.
Lebih jauh rute tersebut bercabang dua. Di halaman ada pintu masuk ke aula terbesar dari lemari besi, dan di sudut jauh menara logam Anda bisa pergi ke ruang "museum" di ruang pencicipan. Ada ruang penyimpanan yang lebih kecil di bawah halaman, dan dari jendela ruang pengecapan, tong-tongnya terlihat, berhasil melengkapi pameran botol di dinding. Ruang mencicipi terletak di tingkat penyimpanan, dan setelah meninggalkannya, Anda dapat pergi melalui ruang kedua ke ruang ketiga, ke tangga pintu masuk pertama, yang menghubungkan sebagian besar platform tampilan. Tangga membentang di sepanjang dinding utara dari bagian dalam menara "kayu" dari lantai penyimpanan ke pintu masuk, di atasnya membentuk balkon di atas konsol tampilan potong - yang menginvasi ruang penyimpanan dan melaluinya Anda bisa melihat ke dalam dari luar. Selanjutnya, tangga mengarah ke kepala- "pengintai" menara kayu, ke balkon atas, dari mana Anda dapat melihat ke jalan masuk, dan, melalui jendela kaca patri atas, ke langit. Siluet orang-orang yang berdiri di sini terlihat jelas dari tanah.
Seperti yang Anda lihat, rute inspeksi dapat dengan mudah dibagi menjadi beberapa segmen; tetapi jika Anda melewatinya seluruhnya, maka jalur tersebut berubah menjadi semacam spiral volumetrik, "disekrup" ke ruang angkasa, menjadi sumbu semantiknya - sehingga orang bahkan ingin menduga bahwa pergerakan volume yang tampaknya rumit digantung pada spasial utama spiral inspeksi dan dimotivasi olehnya, dan karenanya, utuh secara internal.
Motivasi yang tetap ini adalah plot penting lainnya dari bangunan tersebut, orang dapat mengatakan bahwa itu adalah inti semantiknya, dan sama sekali bukan cerita "sastra" dengan dialog antara seorang pria dan seorang wanita. Pada pandangan pertama, mungkin tampak bahwa arsitektur museum penyimpanan disebabkan oleh pencarian gerakan yang efektif, tetapi ini tidak sepenuhnya benar, atau lebih tepatnya, tidak sama sekali. Anda dapat memahaminya dengan lebih benar hanya dengan mengetahui bahwa energi bentuk yang paling kuat, yang tentunya ada di sini, sangat dibatasi dan dikondisikan oleh konteks, fungsi, dan bentuk situs. Levon Airapetov dan Valeria Preobrazhenskaya berbicara tentang poin-poin penting yang mereka temukan dalam proses penelitian masalah; kemudian, dari hubungan titik-titik terpenting dengan garis-garis yang diperlukan, sebuah bentuk dibentuk, yang ditentukan oleh keadaan - kemudian dimungkinkan untuk secara kreatif memahami dan "menghidupkan" itu. Namun setiap garis dan bidang tetap termotivasi, sama sekali tidak sembarangan. Dan bentuknya tidak serumit kelihatannya: itu menjadi kompleks dalam konteks pengaturan timbal balik volume dan saat membuka sudut, tetapi - pada kenyataannya, seperti yang dikatakan Valeria Preobrazhenskaya, - dua dinding dari setiap volume sejajar Artinya, bentuknya cukup sederhana; perlu itu sederhana. Di sini saya sangat ingin menambahkan: seperti dalam kehidupan, segala sesuatu yang kompleks muncul dari interaksi komponen sederhana.
Kisi-kisi garis yang menghubungkan titik-titik penting adalah dasar dari bangunan tersebut, rencana konseptualnya. Para arsitek entah bagaimana bahkan menunjukkan kisi-kisi ini di salah satu pameran mereka; kemudian mereka "menggaruknya" di beton lembab di dinding ruang pengecapan - sebagai pengingat akan pemikiran dari mana bentuk itu muncul. Tanda ini mirip dengan simbol dewa kuno, yang dalam hal ini cukup tepat: apa lagi yang bisa menjadi penyimpanan museum, jika bukan kuil dewa anggur, lebih tepatnya, para dewa, yang inkarnasinya, sampai batas tertentu, menjadi "tumbuh" dari ruang bawah tanah menara … Kemudian animasi bentuk menjadi dapat dimengerti, yang sangat kuat dalam proyek ini: dua makhluk semi-abstrak tumbuh begitu saja dari uap cognac, menjadi perwujudan dari produksi yang halus dan kompleks serta refleksi arsitektural tentangnya: terkonsentrasi, plastik, tetapi berlalu melalui filter kebutuhan. Sekarang, selama sepuluh tahun sekarang, adalah kebiasaan untuk mencari arsitektur di luar bentuk: dalam ekologi, ekonomi, statistik, fungsi, perbaikan, akhirnya. Dengan latar belakang ini, apa yang dilakukan TOTEMENT sangat berani, meskipun tampaknya mereka baru saja menemukan bentuk yang masuk akal - yang mempengaruhi emosi, bahkan “membangunkan” mereka, menampakkan pandangan pemirsa, tetapi yang pada saat yang sama tidak sama sekali mubazir … Tampaknya inilah tugas dasar arsitektur - mengerjakan bentuk, membentuk interaksi perasaan manusia dengan ruang. Tetapi sekarang hanya sedikit orang yang membahas topik ini, mungkin karena itu tidak mudah.
