TAB Biennale Arsitektur Tbilisi pertama, didirikan pada tahun 2017, diselenggarakan dari tanggal 26 Oktober hingga 3 November dan terdiri dari pameran, instalasi, pemutaran film, dan simposium, di mana antara lain Nina Rappaport, Alexander Brodsky dan Reinier de Graaf berpartisipasi. Mereka membahas ruang pasca-Soviet, ekonomi baru, pedagogi pinggiran. Khukhula, dibangun oleh arsitek KHORA, menampung pameran penelitian mereka di salah satu distrik pinggiran ibu kota Georgia, dan pada saat yang sama - manifesto arsitektur "langsung" dan pengingat akan banyak gubuk dan gudang. -konstruksi, yang, menurut penulis, mengelilingi lebih banyak kota di selatan, meskipun di utara juga, untuk mengingat setidaknya pesan lama Alexander Lozhkin tentang estetika daerah yang tidak sah di pinggiran Novosibirsk.
Para penulis dengan sengaja menarik diri, tidak membuat gambar, mereka mengumpulkan bahan sebisa mungkin, dan pembangun hanya diberi rekomendasi lisan dan kebebasan penuh, hanya mengamati prosesnya. Sementara itu, hukhula ternyata bukan hanya kandang pinggir jalan, melainkan sebuah rumah utuh dengan serambi dan pintu bagus yang dilapisi dengan cat putih yang agak terkelupas. Di dalam alas, meja, papan proyek - stand pameran yang cukup khas. Di luar, papan bergelombang kusut bersinar, selaras dengan lingkungan pasca-Soviet dan Soviet yang sangat ceroboh - pada malam hari logam yang diterangi bersinar seperti lampu, dan cukup jelas bahwa meskipun tidak ada gambar, para penulis mengagumi karya mereka: keduanya pancaran cahaya lampu depan di malam hari, dan sinar matahari menembus celah-celah di sore hari. Ini sama sekali bukan tanpa kualitas estetika, sebaliknya, itu indah - kita, pada dasarnya, diperkenalkan pada estetika konstruksi yang tidak sah, yang dalam lingkaran luas adalah kebiasaan untuk membenci dan "membersihkan" kota itu.
Sedangkan seperti yang Anda ketahui, dalam lingkaran sempit lumbung telah lama di estetik, dan tentunya tidak hanya di ruang pasca-Soviet, tetapi dalam seni modern pada umumnya. Tetapi di negara kita itu memperoleh pewarnaan liris khusus dari seni nyata dan hangat yang bertentangan dengan skala besar, hambar dan palsu. Suatu ketika, di salah satu pameran Arch Moscow, Alexander Brodsky, yang menerima penghargaan diploma baik untuk paviliun upacara Vodka, atau untuk restoran 95 derajat, mengatakan sesuatu seperti ini: Saya terkejut, saya sedang membangun beberapa gudang, dan Anda memberi saya hadiah untuk mereka … Dalam semua ini ada makna, dan fenomena, baik dalam hadiah, dan dalam instalasi yang tidak pernah berhenti muncul, dan bahkan di rumah individu dari tuan, di mana tidak, tidak, ya, dan gema estetika "gudang" berkedip melalui, master utamanya, tentu saja, tetaplah Alexander Brodsky …
Pemasangan CHORA sangat cocok dengan lingkaran yang layak ini secara umum dan khususnya - pintu tua yang sama dengan panel berfungsi sebagai petunjuk visual yang baik. Mungkin ciri paling luar biasa dari karya ini adalah penekanan yang dibuat oleh penulis pada metode itu sendiri, semacam upaya untuk melembagakannya. Alih-alih mengagumi lapisan makna yang bernuansa, di sini kami menemukan, sebaliknya, membawa tema ke batas logis tertentu: properti estetika tidak dilupakan, tetapi eksperimen konstruksi mengambil tempat yang signifikan, yang mengubah instalasi menjadi "duta yang berkuasa penuh", perwakilan dari semua gubuk gubuk di biennale arsitektural, atau di gubuk sampel (sebagai contoh, contoh kabin kayu dipamerkan di pasar konstruksi). Pelintiran ini menarik: sebagai aplikasi untuk meneliti suatu topik.
Kata berikutnya untuk penulis instalasi:
Huhula: kesegeraan sebagai metode
Dalam kerangka arsitektur dua tahunan pertama di Tbilisi, bertajuk “Bangunan saja tidak cukup,” biro arsitektur KHORA mempersembahkan “hukhula” (diterjemahkan dari bahasa Georgia berarti bangunan yang didirikan dengan tergesa-gesa, gubuk atau rumah mainan) - paviliun pameran -installation, yang menampung proyek penelitian yang disiapkan secara khusus yang didedikasikan untuk salah satu distrik pinggiran Tbilisi. Instalasi kami adalah manifesto arsitektur tanpa arsitek, dibawa ke arena publik. Bangunan semacam itu, karena orisinalitasnya, sebagian besar masih belum dijelajahi dan berada di luar lingkup wacana arsitektur profesional, tetapi bangunan tersebut merupakan bagian integral dari sejarah perkembangan banyak kota pasca-Soviet selatan, termasuk Tbilisi. Khukhul dalam pandangan kami dapat dianggap sebagai warisan budaya informal, karena mereka paling akurat dan jujur mencerminkan konteks ekonomi, politik dan sosial di mana mereka berada.
Instalasi tersebut terletak di Tbilisi di distrik Gldani di alun-alun di depan jembatan DKD (konstruksi akhir Soviet, sebagian terinspirasi oleh Ponte Vecchio) di lokasi tempat parkir sementara untuk truk.
Metode dan urutan konstruksi bangunan itu penting. Untuk konstruksi, bahan anggaran lokal yang sering digunakan, bahan sisa yang ditemukan dari lokasi konstruksi dan elemen yang dibongkar dari benda yang dibongkar digunakan. Kelompok kerja terdiri dari pembangun dan pengrajin lokal. Metode konstruksinya mirip dengan kebanyakan objek yang kami investigasi saat ini sedang dibangun: tanpa proyek, tanpa gambar, tanpa izin bangunan, dan tanpa pengawasan. Kami, sebagai arsitek, bertindak bersamaan sebagai pelanggan dan pengamat, karena penjelasan dan keinginan verbal diberikan kepada para pembangun. Kemajuan konstruksi, sebagai bagian integral dari "proyek" kami, didokumentasikan dalam bentuk materi foto dan video. Pembangun memiliki hak untuk dengan bebas menafsirkan apa yang dinyatakan, sehingga kami berhasil mempertahankan kemurnian konseptual yang diperlukan - kesegeraan. Selain itu, listrik diambil dari pembuat sepatu terdekat dengan imbalan bahan bangunan yang tersisa dari pembongkaran khuhula.
Aspek penting lainnya sekaligus merupakan hubungan yang kontradiktif dan harmonis antara interior dan eksterior. Sementara bagian luar gubuk dilapisi dengan lembaran profil baja, yang mencerminkan keragaman lingkungan, material berbasis kayu didominasi di dalam: papan OSB, papan dan kertas. Karena kualitas material dan spasial serta lokasinya, bangunan tersebut, yang ide utamanya adalah menyatu secara konseptual dengan lingkungan dan pada saat yang sama tumbuh darinya, ternyata sangat organik sehingga jarang orang yang lewat. jangan masukkan untuk minum anggur dan chacha buatan sendiri.
Penulis: KHORA (Mikhail Mikadze, Oyat Shukurov, Alexandra Ivashkevich, Elizaveta Lartseva, Vazha Magradze)
Situs biro KHORA: xopapraxis.com / sots. jaringan: xopapraxis
Tentang Biennial: https://biennial.ge/the-biennial/ / Peserta Biennial:
