Tahun ini arsitek Sergei Tchoban sering berkunjung ke Milan. Sebagai ketua tim paviliun Rusia di pameran dunia EXPO-2015, ia telah berulang kali mempresentasikan proyek ini di Milan, dan ide eksposisi datang dari kurator galeri SpazioFMG untuk mengungkap proyek lainnya. aspek pekerjaan arsitek. Sergei Tchoban mengusulkan untuk membuat pameran lukisannya - refleksi dari interaksi kontras antara arsitektur historis dan modern, yang begitu menarik dilacak hanya dengan contoh perkembangan kota Milan. Kurator - Luca Molinari, Alessandro Benetti dan Valeria Kashirin memilih 60 gambar oleh arsitek, keduanya dibuat dari alam dan sketsa bangunan masa depan dan fantasi arsitektur, dan menamakan pameran tersebut - "Realtà e Fantasia".
Eksposisi dibagi menjadi dua bagian utama: yang pertama dikhususkan untuk arsitektur Italia, yang selama bertahun-tahun telah menjadi sumber inspirasi terpenting bagi arsitek, yang kedua menyajikan pencarian dan eksperimennya sendiri. Ambil contoh, rangkaian "Lapisan Kota", "Dua Dunia" atau "Jembatan Masa Depan", di mana arsitektur zaman modern ditampilkan dalam bentuk galeri rusak transparan dan "pipa" yang mengisi ruang di antara dan di atas monumen bersejarah. Dan meskipun ini bukan satu-satunya bentuk eksistensi arsitektur modern, perbedaan yang muncul antara arsitektur dan bangunan bersejarah, menurut Tchoban, adalah kualitas yang tidak terpisahkan dan terpenting. “Sekarang bangunan pahatan yang ekspresif dapat muncul di alun-alun Eropa kuno yang konvensional, perasaan“harmoni yang kontras”selalu menyertai kami,” jelas sang arsitek. - Banyak dari apa yang sebelumnya tidak terbayangkan sekarang diakui memiliki hak untuk hidup. Dan secara pribadi, saya tidak cenderung untuk segera mengkritik bentuk arsitektur baru yang secara jelas kontras dengan lingkungan historis yang ada - terlebih lagi saya ingin mencari tahu impuls apa yang menyebabkan kemunculannya, mengapa lapisan arsitektural terus-menerus ditumpangkan satu sama lain dan apa proses ini. apakah ada pola."
Galeri SpazioFMG sangat ideal untuk jenis penelitian ini. Ringan, luas, dengan kaca panorama dan kolom singkat yang tidak mengganggu persepsi eksposisi dari jalan. Seperti yang dikatakan Sergei Tchoban, keputusan eksposisi sebagian besar didorong oleh ruang ini sendiri - terlihat seperti lembaran kosong, yang hanya ingin diisi dengan gambar, sketsa, dan tulisan tangan. Selain itu, kata kuncinya di sini justru "mengisi" - prinsip "gantung Petersburg" yang dipilih oleh para kurator, ketika karya-karya tersebut ditempatkan secara praktis tanpa celah di antara satu sama lain, memungkinkan penempatan enam puluh gambar yang sama di dua dinding. Sedangkan jendelanya dilapisi film tembus pandang yang diaplikasikan salah satu sketsa awal Museum Gambar Arsitektur. Gambar ini, yang menggambarkan, di satu sisi, chimera yang meledak dari fasad katedral Gotik, dan di sisi lain, sebuah bangunan yang benar-benar modern dengan konsol dinamis yang dipasang ke berbagai arah, dipilih oleh para kurator sebagai poster untuk keseluruhan pameran. Selain itu, ditempatkan di dua jendela, itu benar-benar berubah menjadi diptych dramatis yang didedikasikan untuk persatuan kontras yang sama antara yang lama dan yang baru.
Kolom persegi juga dipukuli dengan elegan. Kurator dari keempat sisinya mengelilingi mereka dengan rak kaca dengan kantong untuk kartu pos dengan gambar oleh Sergei Tchoban dan pemandangan bangunan (terutama paviliun Rusia di EXPO). Untuk mendiversifikasi geometri ruang yang terlalu ketat, elemen-elemen ini diberi bentuk tanda centang, yang bagian atasnya dibuat bercermin. Seperti yang diakui Sergei Tchoban sendiri, cermin-cermin itu tampak hanya untuk mendiversifikasi ruang galeri yang singkat. Tetapi hasil dalam maknanya ternyata jauh lebih dalam: berhenti di kartu pos, pengunjung melihat baik bangunan arsitek maupun pantulan sketsa, yaitu, prototipe tempat dimulainya pekerjaan pada masing-masing bangunan ini. Munculnya cermin dalam pameran juga dapat dianggap sebagai penghormatan terhadap salah satu teknik favorit Tchoban sebagai seorang arsitek, yang menggunakan permukaan reflektif pada objek dengan berbagai skala dan tujuan. Dengan kata lain, bagian "realitas" dan "fantasi", meskipun secara formal dan terpisah di sepanjang dinding yang berbeda, di ruang galeri - serta dalam karya Sergei Tchoban sendiri - terkait erat dan organik. Pameran Realtà e Fantasia berlangsung hingga 11 September.
![Panel EQUITONE [natura] Dalam Warna Kontras Menciptakan Dinamika Fasad Gedung RWTH Aachen University Yang Baru Dan Berhasil Menolak Pecinta Grafiti](https://i.architectureprof.com/images/004/image-10041-j.webp "Panel EQUITONE [natura] Dalam Warna Kontras Menciptakan Dinamika Fasad Gedung RWTH Aachen University Yang Baru Dan Berhasil Menolak Pecinta Grafiti")
