Seperti kebanyakan museum yang dibangun pada dekade tersebut, Museum Sumaya adalah sebuah bangunan yang tidak biasa, terlihat dari jauh, dibangun oleh seorang arsitek parametris yang modis. Tetapi jika kita melihat lebih dekat, kita akan melihat lebih banyak perbedaan daripada persamaan.
Selama "museum boom", museum seni kontemporer biasanya dibangun, seringkali tanpa pameran permanen. Museum yang sama dibangun khusus untuk koleksi yang ada, yang bagian utamanya adalah koleksi besar perunggu Rodin. Museum-museum tersebut sering kali dibangun di pusat-pusat provinsi atas prakarsa pemerintah, dan salah satu tugas mereka adalah menarik investasi ke kota, untuk menghidupkan kembali ekonomi kota. Museum ini milik pribadi, dibangun di ibu kota, dan yang diklaimnya paling banyak adalah untuk menghidupkan kembali perekonomian di kuartal terdekat. Akhirnya, museum-museum itu sering dibangun oleh arsitek "bintang", kompetisi untuk mereka menjadi peristiwa penting dalam dunia arsitektur. Desain museum ini dipercayakan kepada menantu pelanggan tanpa ada persaingan.
Dan pelanggan dan pemilik koleksi yang dipamerkan di sana adalah Carlos Slim Heliu, orang terkaya di dunia 2010 menurut majalah Forbes: pemilik holding yang, seperti lelucon orang Meksiko, memiliki setiap kaktus di negara ini. Dia mulai mengoleksi karya seni pada 1980-an, membeli karya-karya yang, seperti yang dikatakan oleh naluri spekulan keuangan, akan meningkat pesat di masa depan. Seiring waktu, pertemuan "komersial" telah menjadi hobi. Koleksi yang dibuat Carlos Slim hingga saat ini sangat besar dan beragam. Ini berisi sekitar 70.000 item, di antaranya - "Madonna dei Fusi" oleh Leonardo da Vinci atau lingkarannya, karya Tintoretto, El Greco, Murillo, Rubens, Monet, Cezanne, Degas, Van Gogh, Renoir, Toulouse-Lautrec, Picasso, Dali dan Miro. Koleksinya berisi lebih dari seratus karya Rodin - ini adalah koleksi pribadi terbesar dan terbesar kedua dari pahatannya di dunia pada umumnya, serta banyak karya seniman Meksiko, baik muralis Diego Rivera dan Rufino Tamayo, dan pelukis potret dari era kolonial. Koleksinya berisi kostum dan koin sejarah. Museum ini dinamai mendiang istri miliarder tersebut, yang sebagian memengaruhi pembentukan koleksinya.
Penulis proyek ini adalah arsitek muda Meksiko Fernando Romero, yang berhasil bekerja di bengkel Rem Koolhaas. Sekembalinya dari Eropa ke tanah airnya, Romero mendirikan kantornya sendiri di Mexico City. Ia menikah dengan putri Carlos Slim dan berhasil berkolaborasi dengan ayah mertuanya dalam proyek pembangunan berskala besar. Namun, karya kompetitif dan "kertas" nya lebih dikenal: misalnya, proyek jembatan berbentuk kupu-kupu yang menghubungkan Meksiko dan Amerika Serikat, versi yang lebih kecil yang dibangun arsitek dalam bentuk paviliun teh di Arsitektur Jinhua Taman - koleksi kunstucks arsitektur yang dikumpulkan oleh Ai Weiwei; dan vila di Istap adalah sebuah rumah yang bentuknya tidak kalah fantastis.
Museum Sumaya adalah menara berbingkai baja enam lantai. Bentuk menara ini, seperti yang disarankan oleh para penikmat desain digital, dibuat menggunakan algoritme dari beberapa instruksi sederhana. Lantainya dihubungkan dengan jalur landai, tetapi tidak ada atrium atau sumur cahaya yang menembus beberapa tingkat. Menara ini berdiri di atas tempat parkir bawah tanah bertingkat lima, yang memiliki kapasitas yang jauh melebihi kebutuhan museum. Dindingnya, ditutupi dengan pelat aluminium yang dipoles cermin, tidak memiliki jendela: cahaya matahari masuk ke gedung hanya dari atas dan hanya menerangi lantai atas. Menurut rencana awal, dinding museum akan dibuat seperti yang disebut. beton transparan, tetapi atas desakan pelanggan, diganti dengan beton konvensional dengan kelongsong aluminium. Juga Carlos Slim, seorang insinyur dengan pelatihan, menuntut untuk mengubah struktur bangunan. Seperti yang dikandung oleh arsitek, semua penyangga harus disembunyikan dalam ketebalan dinding luar, tetapi pelanggan menganggap bahwa konstruksi akan lebih murah jika disederhanakan dengan membawa beberapa kolom ke dalam interior.
Museum ini gratis untuk dimasuki dan terbuka untuk umum tujuh hari seminggu. Carlos Slim menyatakan bahwa ini adalah "hadiah untuk kota". Hadiah berharga: Mexico City belum memiliki museum seni besar dengan koleksi seni Eropa dari abad ke-15 hingga ke-19, serupa dengan yang ditemukan di setiap kota besar di Eropa dan kota-kota terbesar di Amerika Serikat. Pembukaan museum juga merupakan sikap patriotik, karena memamerkan banyak koleksi seni Meksiko, dan fakta bahwa karya-karya empu Eropa kuno tergantung di ruang-ruang tetangga, sampai batas tertentu, menyamakan kedua tradisi tersebut.
Tapi nampaknya niat Slim tidak melulu filantropi. Museum ini dibangun di kawasan pengembangan komersial "Plaza Carso" (Plaza Carso); di sebelahnya ada hotel bintang lima dan pusat perbelanjaan. Pengembang Plaza Carso adalah Grupo Carso, yang dikendalikan oleh Carlos Slim. Direncanakan juga untuk membangun museum lain di sana, kali ini seni kontemporer, di mana koleksi terkaya dari perusahaan Jumex akan dipamerkan (arsiteknya adalah David Chipperfield). Rupanya, pengembang berharap bahwa dua museum seni terbesar di ibu kota akan meningkatkan nilai real estat komersial di daerah tersebut dan dengan demikian membantu memulihkan dana yang dihabiskan untuk pembangunan mereka. Meskipun Carlos Slim sendiri mengklaim bahwa pembangunan museum adalah hadiahnya yang tidak menarik bagi kota dan negara, sementara proyek pembangunan adalah masalah yang sama sekali berbeda, tidak terkait dengan museum, dalam artikel tentang Plaza Carso dalam publikasi real estat, museum tersebut selalu diberi perhatian; menara apung anehnya, yang menonjol tajam dengan latar belakang prisma kaca biasa, telah menjadi ciri khas daerah tersebut.
Ini bukan hal yang aneh: banyak zona pengembangan komersial berusaha keras untuk memperoleh sebuah "bangunan ikonik" - sebuah bangunan yang akan menjadi simbol mereka dan "magnet" yang menarik pengunjung. Biasanya, ini adalah bangunan umum, museum, atau teater. Seperti, misalnya, seluruh ansambel "bangunan ikonik" yang sedang dibangun di Hafencity Hamburg menurut desain arsitek paling terkenal. Dan strategi ini selalu mengandaikan solusi "futuristik" untuk bangunan umpan.
Menariknya, penampilan Museum Sumaya tidak menunjukkan apa-apa tentang fungsi bangunannya - tidak ada papan nama, tidak ada ruang untuk poster-poster besar pengumuman pameran. Tapi ini tidak perlu. Permukaan kelengkungan kompleks yang dihasilkan komputer, yang pada awal arsitektur parametrik dianggap cocok untuk menutupi fungsi apa pun di dalamnya, pada tahun 2000-an telah menjadi tanda yang digunakan orang biasa di daerah perkotaan untuk menebak dengan pasti sebuah museum.
