Penyelenggara menyebut kompetisi PermMuseumXXI sebagai yang paling ambisius di Rusia Baru, dan ada banyak alasan untuk ini. Ini adalah kompetisi arsitektur terbuka pertama yang diselenggarakan untuk Rusia, di mana arsitek Rusia dan asing, termasuk "bintang", berpartisipasi secara setara. Babak pertama kompetisi diadakan di musim panas - kemudian para ahli meninjau lebih dari 300 portofolio arsitek dari 50 negara, dan memilih 25 bengkel dari mereka, yang berpartisipasi di babak kedua - sebenarnya, mereka merancang museum. Untuk arsitek ini, mereka mengatur perjalanan ke Perm, menunjukkan koleksi yang akan mereka rancang.
Museum harus menjadi objek landmark, mengubah bagian kota yang membosankan, dan menarik wisatawan. Singkatnya, menjadi "Perm Bilbao". Namun, ketua juri, Peter Zumthor, memperumit tugas tersebut: menurut keyakinannya, kompetisi semacam itu seharusnya tidak hanya menciptakan objek tengara, tetapi juga membuka nama-nama baru - untuk mempromosikan promosi bakat-bakat muda. Jadi, idealnya, objek tengara harus muncul sesuai dengan proyek bukan bintang, lebih tepatnya, bintang masa depan.
Maka, pada 24 Maret lalu, amplop hasil pemungutan suara dibuka, dan ternyata kedua benda itu mendapat nilai poin yang sama. Oleh karena itu, alih-alih hadiah pertama ($ 100.000) dan kedua ($ 70.000), satu hadiah umum diberikan untuk dua, menambahkan dan membagi hadiah menjadi setengah - masing-masing $ 85.000. Boris Bernasconi dan Valerio Oljati menjadi pemenang yang setara. Tidak diketahui pemenang mana yang akan merancang dan membangun lebih lanjut. Menurut direktur C: SA Irina Korobyina, pelanggan, Kementerian Kebudayaan Wilayah Perm, mengambil waktu istirahat dan berpikir tentang bagaimana melanjutkannya.
Proyek arsitek Swiss Valerio Olgiati adalah sebuah menara, siluet anehnya terdiri dari tujuh atau delapan tingkatan persegi panjang dengan berbagai lebar yang digantung pada sebuah batang biasa. Semua fasad dilapisi dengan setengah oval yang sama, mirip dengan pinggiran pipih raksasa. Bentuk ini juga menyerupai istana Alvorad Oscar Niemeyer, dan bahkan lebih - sesuatu yang Soviet. Anda mungkin berpikir bahwa di sini gambar kolektif museum Brezhnev diambil sebagai dasar, dikalikan pada skala yang berbeda, dan kemudian klon-klon ini diletakkan di atas satu sama lain dalam urutan yang sewenang-wenang - semacam piramida yang tidak beraturan. Tetapi bangunannya cukup tinggi (banyak proyek lain ditekan ke tanah), dan jendela besar menawarkan pemandangan lingkungan Permian, kota dan Sungai Kama.
Berbicara tentang proyek ini, Peter Zumthor langsung mengakui bahwa semua anggota juri Rusia membencinya pada pandangan pertama. Lalu, menjawab pertanyaan jurnalis Sergei Khachaturov - dengan prinsip apa Anda memilih pagoda ini? Zumthor mengatakan bangunan itu "tumbuh seperti pohon" dan menawarkan pemandangan sekitarnya. Mungkin, ketua juri kompetisi mencatat, Rusia melihat sesuatu dari masa lalu Soviet di dalam dirinya. Anggota juri Rusia, katanya, memanggilnya kitsch, sedangkan Peter Zumthor sendiri menganggapnya semacam provokasi.
"Saya pikir orang Rusia akan menyukainya …" - kata ketua juri, dan menambahkan: mungkin inilah pengaruh perbedaan cara berpikir antara orang Eropa dan Rusia. Mari kita catat dari diri kita sendiri bahwa gagasan orang Eropa tentang Rusia, sebagai sesuatu yang Soviet, serius, tetapi berhias, lebih jelas di sini. Hias-serius dan tumbuh seperti pohon, tanpa aturan khusus, dengan cara oriental. Pemulih Prancis abad ke-19 Viollet-le-Duc, misalnya, secara langsung mendirikan kubah Rusia dan "bukit kokoshnik" untuk arsitektur India. Nah, di sini - jika "pagoda" - sesuatu yang Soviet-Cina ternyata. Seseorang di antara hadirin berkata - petunjuk untuk waktu dekat …
Pandangan Siberia ini tampaknya bukan hasil dari pencelupan yang sangat halus dalam konteksnya. Sebaliknya, ini adalah pada tingkat keyakinan bahwa "ada banyak salju di sana".
Peter Zumthor, bagaimanapun, dalam diskusi tentang konteksnya, mengungkapkan ide yang menarik - untuk membangun sebuah bangunan kecil dan kamar terpisah untuk koleksi Perm dari patung kayu, yang merupakan harta utama museum. Idenya tampaknya sangat indah, tetapi hanya itu tidak diumumkan dalam kondisi kompetisi. Jika Anda mengambil harta utamanya dari koleksi Perm ke bangunan lain, lalu apa yang tersisa? CHA?
Pemenang yang setara - Boris Bernasconi - terkenal di Moskow, terutama karena lelucon konseptual. Di Arch-Moscow tahun lalu, dia menunjukkan Museum Tsereteli dalam bentuk monumen Peter I, yang dimasukkan ke dalam kaca parallelepiped, setahun sebelumnya sebuah rumah matryoshka. Sekarang dia terlibat dalam desain eksposisi Moskow Biennale Arsitektur pertama. Arsiteknya pasti punya nama, tapi tidak ada bangunan yang menonjol. Dalam hal ini, kemenangan (bahkan setengah kemenangan) di kompetisi Perm C: SA merupakan peristiwa penting bagi Bernasconi, dan cocok dengan program Zumthor untuk mempromosikan nama-nama baru. Dari peserta Rusia, bagaimanapun, Boris Bernasconi adalah yang termuda (sekarang dia berusia 37 tahun).
Museum Perm dalam interpretasi Boris Bernasconi adalah paralelepiped bersinar di malam hari. Salah satu ujungnya menghadap ke sungai - proyek ini mencakup penataan zona pesisir yang komprehensif, mengubahnya menjadi tanggul yang lengkap (yang disebut sebagai salah satu keuntungan penting). Di sepanjang sisi "panjang", ada landai lebar dan panjang simetris yang membawa pengunjung ke atap. Ciri khas dari proyek ini adalah adanya rel kereta api di bagian dalam museum, mengatur stasiun di dalamnya, dari mana pengunjung, tampaknya, akan langsung menuju ke museum. Pendekatan seperti bandara ini menimbulkan keraguan dari jurnalis Grigory Revzin, yang hadir di konferensi pers, yang mencoba mencari tahu apakah eksperimen semacam itu dilarang oleh standar desain Rusia. Di mana Irina Korobyina mengutip Peter Zumthor “hukum ditulis untuk orang, dan harus diperbaiki jika diperlukan”.
Hadiah ketiga ($ 50.000) dianugerahkan kepada Zaha Hadid, yang menunjukkan preferensi bagi kaum muda untuk merugikan "bintang" yang diakui. Proyeknya, seperti biasa, sangat plastik, tetapi entah bagaimana lebih terkendali dan tenang dari biasanya: bentuk fleksibel yang dapat dikenali digulung menjadi cincin oval yang ketat. "Kerendahan hati" semacam itu tampaknya merupakan reaksi terhadap posisi Peter Zumthor, yang - dan ia mengulanginya lagi pada konferensi pers - menentang arsitektur "bintang" yang impersonal, karena citarasa dan konteks lokal. Yang merupakan salah satu kriteria seleksi yang disuarakan oleh dewan juri.
Teladan Hadid memberi tahu. Hasil putaran kedua menunjukkan kecenderungan yang menarik - juri bereaksi sangat dingin terhadap kelengkungan tersebut. Proyek Asymptote yang indah dan digambar secara fleksibel terbatas pada penyebutan yang terhormat, Zaha yang brilian meringkuk menjadi bola dan mendapatkan tempat ketiga, hadiah pertama dibagikan oleh proyek-proyek persegi panjang yang putus asa. Persegi panjang secara deklaratif. Apa ini - perubahan dalam prioritas gaya? Atau pendapat orang asing tentang konteks Rusia, dan orang Rusia tentang diri mereka sendiri? Merindukan avant-garde yang dibicarakan Yuri Gnedovsky? Sulit untuk mengatakan alasannya, tetapi digitalitas yang modis tiba-tiba menemukan dirinya dalam pena. Mungkin dia mewakili gaya internasional yang diperingatkan oleh Peter Zumthor.
Kriteria lain disebutkan oleh Alexander Kudryavtsev - preferensi, antara lain, diberikan pada proyek "yang sedang berjalan". Mungkin inilah mengapa proyek Totan Kuzembaev berupa jembatan pelangi yang dilempar dari pantai ke sebuah pulau di tengah Sungai Kama hanya mendapat penghargaan yang menggembirakan. Meskipun, menurut saya, itu bisa saja menjadi signifikan: gambar yang jelas dipenuhi dengan emosi dan makna - pelangi, seperti yang Anda ketahui, melambangkan harapan, dalam hal ini bisa diartikan sebagai harapan untuk kebangkitan kota. Simbol itu, bagaimanapun, sangat terkenal, yang, tampaknya, juga mencegah proyek untuk menang.
Anggota juri asing kedua, direktur Museum IAC Peter Noever, mengomentari karyanya sebagai berikut: "Senang rasanya aku tetap hidup" dan mengisyaratkan diskusi yang sangat menegangkan, serta fakta bahwa sulit untuk memperolehnya kuorum, karena beberapa hakim yang diumumkan menolak. Ternyata juri tidak termasuk direktur Pertapaan, Mikhail Piotrovsky, yang merujuk pada penyakit Arata Isozaki, yang mengirimkan pendapatnya melalui email - namun juri menolak untuk memperhitungkan pemungutan suara melalui surat., dengan fokus pada diskusi tatap muka tentang karya-karya tersebut. Menteri Kebudayaan Wilayah Perm, Oleg Oshchepkov, yang dicopot dari jabatannya selama periode ini, tidak ikut serta dalam pekerjaan tersebut. Alih-alih Piotrovsky, direktur Galeri Gambar Perm, Nadezhda Belyaeva, memilih, dan alih-alih Oleg Oshchepkov, Senator Sergei Gordeev, pendiri Yayasan Avant-garde Rusia, memilih. Arsitek dari Belanda, Ben Van Berkel, menolak tiga minggu sebelum start dan tidak digantikan oleh siapa pun. Menurut Direktur C: SA Irina Korobyina, semua penggantian dilakukan sesuai dengan ketentuan hukum dan oleh karena itu ada kuorum.
Peter Noever juga mengatakan: “Saya sedih karena kami tidak dapat memberikan rekomendasi yang jelas,” dan ini sangat menyedihkan. Seseorang bisa bersukacita untuk kedua finalis babak kedua, tetapi babak ketiga pasti membayangi di belakangnya. Proyek tidak kompatibel, ini entah bagaimana dikenali oleh Noever dan Zumthor. Tidak ada pertanyaan untuk membuat museum bersama juga. Seolah-olah bintang yang sedang naik daun tidak tinggal di atas kertas. Sesuatu yang lain akan diputuskan oleh pelanggan, kementerian daerah dan administrasi, yang komposisinya diperbarui kira-kira ketika juri kompetisi sedang bekerja.
