Teresa Iarocci Mavica yang menawan, ditunjuk sebagai Komisaris Paviliun Rusia di Biennale pada bulan November, dan kurator pilihannya untuk eksposisi 2020 Ippolito Pestelini Laparelli, mitra OMA / AMO [UPD: dia meninggalkan OMA dan akan bekerja sebagai kurator independen, kompetisi tersebut Situs web mengatakan bahwa Laparelli bekerja di OMA pada 2007-2019, - kira-kira. Ed.], Selama dua jam mereka berbicara dengan santai tentang ruang paviliun dan sekitarnya, lintas disiplin, pandangan segar dari arsitek muda dan tentang kompetisi yang diumumkan pada awal Desember. Aula MMOMA, tempat percakapan berlangsung, penuh, seperti yang dikatakan Teresa Mavica dengan bercanda, terlepas dari peristiwa politik. Beberapa waktu setelah dimulainya komunikasi, Sergey Kuznetsov, kepala arsitek Moskow, orang yang berpengalaman dalam menyelenggarakan pameran di Biennale, bergabung dengan komisaris dan kurator: dia bertindak tiga kali sebagai kurator dan ko-kurator paviliun Rusia, dan sekali lagi membuat pameran program paralel di Venesia, dan sekarang juga merencanakan sesuatu yang berani dalam collaterale tersebut. Atas undangan Mavica dan Laparelli, Evgeny Ass, kurator paviliun Rusia 2004, hadir di aula, dan dia mengkritik program tersebut segera setelah diumumkan. Evgeny Ass adalah satu-satunya kurator yang mengadakan workshop di paviliun, acara serupa dengan yang direncanakan sekarang. Baru setelah itu para siswa membuat proyek untuk Venesia, sekarang arsitek muda akan merenungkan nasib paviliun tersebut.
Paviliun dan pemugarannya
Apa pun yang dikatakan, Teresa Mavica diangkat menjadi komisaris dengan tugas khusus: memulihkan paviliun.
Dibangun pada tahun 1914 sesuai dengan proyek Alexei Shchusev dan, seperti yang Anda ketahui, menjalani serangkaian rekonstruksi, salah satu yang paling signifikan - pada tahun 1968. Tahun 2009 diperbaiki atapnya, yang sempat bocor pada tahun 2008 di hari pembukaan pameran, lalu turun hujan lebat. Namun, para peserta dalam percakapan setuju bahwa atap saat ini praktis adalah meme, Evgeny Ass membenarkan bahwa itu juga bocor pada tahun 2004.
Ketika ditanya mengapa sekarang perlu memperbaiki paviliun, yang tampaknya baru saja diperbaiki, Komisaris Teresa Mavica menjawab tidak cukup lengkap: “Ada banyak alasan. Ada banyak masalah lama. Selama pameran baru-baru ini, drywall baru diadu di depan yang lama, dan sampah ditumpuk di antara mereka. Sertifikat kelistrikan dan izin lainnya akan segera berakhir. Pemeriksaan muncul dalam Biennale itu sendiri. Sekarang kami sedang mencari dokumentasi, dan kami ingin situasinya juga transparan: sehingga ada, misalnya, portal tempat Anda dapat melihat semua detail, termasuk yang teknis. Tentu saja, paviliun dapat ditutup selama renovasi, tetapi kami memutuskan bahwa kami dapat secara bersamaan merekonstruksi bangunan dan ide paviliun itu sendiri."
Namun, apa yang penting untuk diketahui tentang paviliun. Ini memiliki status monumen, tidak mungkin untuk membangunnya kembali, "dibangun di lantai tiga". Undang-undang keamanan Venesia, menurut Teresa Mavica, jauh lebih buruk daripada Moskow. Salah satu ide favorit komisaris adalah membuat balkon yang dapat diakses ke laguna, sekarang sering ditutup, karena tidak ada kepastian strukturnya akan tahan banyak orang. Pemulihan harus dilakukan bersama dengan kolega Italia, yang, sekali lagi, merupakan persyaratan hukum. Restorasi atau renovasi paviliun merupakan bagian wajib dari program tersebut.
Pada prinsipnya, tidak mengherankan jika Teresa Mavica diangkat menjadi komisaris pendopo dengan tugas merestorasi. Meskipun pada dasarnya ia adalah seorang produser dan kurator seni kontemporer yang berpengalaman, dalam perannya sebagai kepala Yayasan V-A-C, Mavica telah berurusan dengan renovasi setidaknya dua bangunan:
HPP-2 dirancang oleh Renzo Piano dan gedung V-A-C di Venesia di tanggul Zattere.
Tetapi tugas perbaikan, tentu saja, terlihat kecil dan teknis, tidak peduli bagaimana Anda melihatnya. Oleh karena itu, komisaris dan kurator memperluasnya menjadi "ke surga", mengubahnya menjadi refleksi tentang sifat pameran, memanggil generasi muda menjadi rekan, mengusulkan untuk mempertimbangkan rekonstruksi paviliun sebagai pemikiran ulang dari institusi aktual kami. representasi negara di Biennale. Situasi diubah oleh fakta bahwa meskipun komisaris diangkat hingga 2021, dan kurator, seperti biasa, selama satu tahun, SmartArt akan bertanggung jawab atas manajemen selama 10 tahun lagi - yang pada akhirnya menentukan cakrawala perencanaan dan spesifikasi tugas yang dihadapi kontestan dan pemrakarsa.
Dalam paradigma pertanyaan
Teresa Mavica memulai dengan mengatakan bahwa penunjukan komisaris paviliun tidak terduga baginya: “Saya mulai bertanya pada diri sendiri, banyak pertanyaan. Dan sekarang saya ingin mengajukan pertanyaan - bahkan tidak mencari jawaban, tetapi lebih memahami apakah pertanyaan-pertanyaan ini benar. Siapa komisarisnya? Untuk apa ini? Apa itu Biennale? Apa Paviliun Nasional pada tahun 2020? Saya bermimpi menanyakan semua pertanyaan ini kepada Sergei Kuznetsov, yang telah melakukan pameran di Venesia empat kali. Saya mendapat kesan bahwa proyek pelaporan dibuat di paviliun sepanjang waktu, kecuali proyek Evgeny Ass. Mungkin waktunya telah tiba ketika kita perlu beralih dari mode pameran ke melakukan sesuatu. Sangat menarik bagi saya untuk memahami bagaimana kita dapat menggunakan lembaga budaya sehingga Anda masing-masing, setelah tiba di Venesia, akan merasa bahwa paviliun tersebut adalah bagian dari diri Anda. Buat paviliunnya berfungsi."
Memikirkan kembali paviliun sebagai sebuah institusi
Inti dari posisi Teresa Mavica, katanya, adalah memahami “renovasi, rekonstruksi, renovasi” paviliun sebagai “membangun kembali institusi itu sendiri… Saya tertarik untuk memahami bagaimana kita ingin melihat paviliun di masa depan. Tema Biennale adalah bagaimana kita akan hidup bersama. Oleh karena itu, saya tidak bisa tidak mengingat Ippolito Laparelli, dengan siapa kami pada tahun 2018 di Palermo membahas topik yang sama [tema Manifesto 2018 - “Taman Bumi. Menumbuhkan koeksistensi "- sangat mirip dengan tema Biennale 2020, - kira-kira. auth.]. Saya punya pilihan: tutup saja paviliun dan pulihkan - atau, sebaliknya, buka sepenuhnya, buka untuk kurator asing, buka dialog lintas disiplin, buka untuk arsitek dan filsuf muda. Untuk memulai percakapan tentang topik arsitektur saat ini, tugas apa yang diselesaikannya hari ini”. Paviliun akan dibuka selama pengembangan konsep, yang rencananya akan dilakukan langsung di Biennale. Pekerjaan restorasi yang sebenarnya direncanakan akan dimulai pada musim gugur, setelah Biennale. Oleh karena itu, program paviliun ini dinamakan OPEN! - tidak ditutup untuk rekonstruksi, tetapi dibuka, baik secara harfiah maupun kiasan, untuk pemahaman. Mungkin definisi paling akurat untuk tugas yang ada adalah memikirkan kembali paviliun.
Mavica juga menetapkan sendiri tugas "menonaktifkan paviliun", membebaskannya dari perintah satu orang. Ngomong-ngomong, Manifesto, dimana Teresa Mavica menjadi anggota dewan ahli, sudah diadakan di bawah bimbingan beberapa kurator. Sebuah komite seni internasional telah dibentuk untuk mengawasi paviliun tersebut. Ini termasuk: seniman Emilia Kabakova dan Vadim Zakharov, kurator Francesco Bonami, direktur Museum Seni Kontemporer M KHA di Antwerp Bart de Bare dan direktur Museum Pushkin dinamai A. S. Pushkin di Moskow Marina Loshak.
Taman, laguna, pintu masuk baru
Di antara proposal yang terkait dengan pemikiran ulang paviliun, komisaris segera menyuarakan hal berikut: untuk membuka dan memikirkan kembali teras, bahkan mungkin jalan keluar ke laguna - untuk membuka pintu masuk ke paviliun dari sisi tanggul. Paviliun Rusia adalah satu-satunya yang terletak sangat dekat dengan laguna - dan, mungkin, ini akan membuatnya aktif tidak hanya selama Biennale, tetapi secara umum sepanjang tahun, bahkan setelah Biennale. Menurut Teresa Mavica, ide pintu masuk terpisah saat ini sedang dibahas dengan manajemen festival. Ippolito Laparelli mengenang dalam presentasinya tentang proyek Ilya dan Emilia Kabakov dengan paviliun merah di taman depan teras.
Dan kemudian, memang, kehidupan yang penuh badai hanya terjadi selama hari-hari pratinjau, kemudian, sebagai suatu peraturan, terjadi keheningan. Jadi, bukankah paviliun harus selalu diaktifkan? Jika Anda setuju dengan panitia penyelenggara biennale? "Kami harus membuka pintu masuk dan mengakuinya di Biennale dengan harga diskon, jadi kami akan menutup biayanya," canda Sergei Kuznetsov. Semua lelucon, tetapi saya harus mengakui bahwa, untuk semua keterbukaan, munculnya pintu masuk baru ke paviliun Rusia mungkin akan menjadi tugas yang sangat sulit: namun, pintu masuk ke biennale dibayar, yang, tentu saja, peserta di dalamnya percakapan itu segera teringat. Kami menambahkan bahwa hanya ada dua pos pemeriksaan, satu untuk Giardini dan satu untuk Arsenal. Kemunculan pintu keluar baru (tetapi bukan pintu masuk) yang relatif baru dari wilayah Arsenal menuju Jalan Garibaldi diumumkan oleh panitia penyelenggara festival sebagai langkah yang sangat penting untuk kenyamanan pengunjung pameran. Jalan keluar memang nyaman, tetapi pintu masuk juga akan sesuai di sana, sementara itu tidak ada, yang, harus dipikirkan, berbicara tentang kompleksitas masalah.
Lebih dari seekor singa
Yang lebih berani adalah gagasan Teresa Mavica tentang seorang kurator Rusia di seluruh Biennale: untuk menyerahkan paviliun Rusia selama 10 tahun ke depan sehingga administrasi Biennale akan berpikir untuk menunjuk seorang kurator Rusia. “Bagi saya, ini adalah tantangan yang jauh lebih besar daripada Golden Lion. Saya akan berjuang untuk ini. Agar suara kami didengar,”kata Teresa Mavica.
Faktanya adalah ketika menunjuk seorang komisaris baru, kementerian berkata: alangkah baiknya sekarang membawa paviliun "Singa Emas" ke negara mereka. Sampai sekarang, kita ingat, paviliun menerima "singa", tetapi ini bukan singa, tetapi yang disebutkan secara khusus oleh juri - penyebutan khusus. Mereka diberikan penghargaan: pameran foto oleh Ilya Utkin "Nostalgia" di bawah kurator Grigory Revzin,
pameran Sergei Tchoban, di mana proyek-proyek kota inovasi Skolkovo diperlihatkan di ruang kubah, yang terdiri dari kode QR yang bersinar, dan pameran Cukup Adil, dirancang dengan semangat pameran komersial, di mana alih-alih produk mereka menyajikan makna yang dibawa oleh budaya Rusia ke dunia. Tiga penyebutan khusus juga banyak, tetapi sekarang tampaknya Singa Emas itu sendiri diperlukan, penghargaan utama, yang, sejujurnya, tidak mungkin [kami akan senang salah, - kira-kira. auth].
Oleh karena itu, tidak mengherankan jika Komisaris Teresa Mavica memilih untuk merumuskan kembali pertanyaan ini dengan cara yang sepenuhnya paradoks - kita perlu lebih berjuang, bahwa kita adalah Lev, sudah waktunya kita memikirkan mengapa tidak ada kurator Rusia? Pengajuan pertanyaan, tentu saja - dan kami sekarang menangani pertanyaan - terdengar sangat ambisius. Bahkan sulit untuk mengatakan mana yang lebih berani dan lebih sulit: pintu masuk ketiga ke Biennale melalui paviliun Rusia, atau kurator Rusia dari seluruh festival. Dan bagaimana, misalnya, salah satu "arsitek kertas" kita yang terkenal bisa menjadi kurator seperti itu. Apakah tidak mungkin untuk bermimpi?
Tetapi jika kita mengambil hal yang sulit di luar kerangka, sisa percakapan ditujukan untuk kompetisi: calon peserta diharapkan untuk mengajukan pertanyaan, dan secara umum - berpartisipasi aktif dalam diskusi.
Tanpa pemenang? Atau dengan?
Topik pertama yang rupanya cukup mengejutkan penonton adalah pernyataan kurator dan komisaris bahwa kompetisi tersebut tidak ada pemenangnya, seperti: “… ini menunjukkan bahwa seseorang harus lebih baik dari yang lain. Kami mulai memikirkan kembali gagasan tentang sebuah institusi. Ini membutuhkan orang sebanyak mungkin. " Kurator dan komisaris telah berulang kali menekankan bahwa hadiahnya bukanlah uang - tetapi perjalanan ke Venesia, pengalaman kerja, dan pengetahuan. Dan - "Sangat menyenangkan terlibat dalam cerita ini."Namun, dengan satu atau lain cara, dan pemenangnya adalah - bagaimanapun juga, Ipollito Laparelli mengatakan bahwa dia ingin bekerja dengan satu tim, yah … mungkin dengan beberapa, jika pandangan mereka sama.
Komposisi juri tidak diketahui atau diumumkan. Menurut Teresa Mavica, selain dewan kesenian, sebuah kelompok kerja sekarang sedang dibuat, “yang mencakup orang-orang muda, orang-orang seperti Anda, yang memiliki sesuatu untuk dikatakan. Juri beranggapan bahwa ada yang tahu bagaimana seharusnya. Tapi kami tidak akan mengevaluasi proyek rekonstruksi, kami akan mengevaluasi, seperti kata Ippolito, sikap. Dan bahkan - “Anda harus melupakan tentang mengerjakan hasilnya, Anda harus mengerjakan prosesnya” (Teresa Mavica).
Beri jalan bagi kaum muda
Batas usia dinyatakan dalam kompetisi - tidak lebih dari 40 tahun. Sergei Kuznetsov yang agak kesal, yang dengan bercanda mengungkapkan keinginannya untuk berpartisipasi dalam kompetisi, karena dia memiliki ide tentang paviliun, tetapi menerima jawaban yang cukup tegas: tidak, dan - “kita harus memperkenalkan aturan untuk paviliun Rusia yang tidak lebih dari seorang kurator bisa dua kali berturut-turut,”komentar Teresa Mavica. Laparelli di awal pidatonya mengungkapkan harapan bahwa generasi rekan-rekannya, dan kuratornya yang berusia 39 tahun, dan orang-orang yang lebih muda, “mungkin memiliki visi khusus tentang praktik, hubungan internasional, pertukaran, dan terutama - miliknya sendiri. pandangan dari disiplin arsitektur. Mereka dapat mengubah status quo."
Memperluas cakrawala persaingan
Mencoba merangkum percakapan kurator, komisaris, dan audiens yang agak panjang tentang tugas dan batasan kompetisi, katakanlah mereka sengaja dinyatakan seluas mungkin, jika tidak samar-samar. Apa yang dibutuhkan: melampaui, performatif, lintas disiplin, mobile, fokus bukan pada objek, tetapi pada tindakan dan interaksi, dengan satu sama lain dan dengan penonton - sesuatu seperti ini. Arsitektur hanyalah sebuah cangkang. Memang perlu memikirkan konten, mungkin instalasi sementara, tetapi lebih baik berpikir dalam waktu yang lama, yaitu mengandalkan jangka panjang, karena, sebagai contoh pameran pertunjukan seni visual Documenta, waktu yang lama. memungkinkan Anda mencapai yang terbaik.
Dalam kasus apa pun, menurut Ippolito Laparelli, jika kita membatasi diri pada arsitektur, kita memerlukan kolaborasi dengan banyak disiplin: “arsitektur tidak pernah cukup, baik untuk menemukan jawaban, maupun untuk menceritakan keseluruhan cerita”. Semakin luas pandangan, semakin banyak masukan dan keluaran, konektivitas eksternal dan internal, arus, arus, semakin baik. Perlu memperhatikan interaksi dengan penonton dan bahkan "gangguan" dengannya - sementara di slide amphitheatre slide. Paviliun bukanlah objek yang membeku, dan arsitektur harus dianggap bukan sebagai proyek, tetapi sebagai pertunjukan.
Menurut Teresa Mavica, saat ini kita juga perlu memikirkan esensi dari pameran: apakah kita perlu melakukan pameran sekarang, membawa pameran ke suatu tempat yang jauh dan mahal. "Mungkin ada gunanya mengembangkan sikap yang lebih sadar terhadap semua ini?"
Orang dapat mengingat di sini "pergi ke sana, saya tidak tahu di mana" dongeng Rusia - jika fokus pada melampaui kerangka ke segala arah ini tidak akan menjadi ciri khas retorika progresif zaman kita. Sampai batas tertentu, pencarian sekilas tentang masa depan, yang paling segar, yang terbaru, mirip dengan drama Mikhail Shatrov, yang populer di tahun 1980-an, di mana Ilyich [Vladimir Ilyich, menjelaskan kepada peserta muda, kira-kira. auth.] di bagian paling akhir mengatakan: "Kita harus melangkah lebih jauh … lebih jauh … lebih jauh!". Faktanya, mereka yang siap melangkah lebih jauh dan lebih jauh dipanggil ke kompetisi.
Di sisi lain, ketidakpastian mungkin juga berasal dari fakta bahwa kompetisi saat ini adalah plot pendahuluan, harus memilih mereka yang akan berada di Venesia, secara real time muncul dengan masa depan baru selama 10 tahun untuk paviliun Rusia, dimulai dari rekonstruksi atap saat ini dan diakhiri dengan pendekatan baru untuk pameran secara umum. Dan mereka akan muncul dengan itu hanya pada akhir musim gugur. Kita sekarang melihat penalaran yang sangat awal dan pencarian bagi mereka yang siap bernalar pada tingkat ini dan dalam tingkat ketidakpastian. Haruskah saya menunjukkan sesuatu, atau haruskah saya menunjukkan paviliun itu sendiri? Atau menari balet di sana sepanjang Biennale, seperti yang dikatakan Evgeny Ass?
Evgeny Ass
Eugene Ass, "sebagai seorang patriark," ingat bagaimana dia bekerja di paviliun sebagai seniman pada tahun 1995 - dialah yang kemudian mengganti huruf Uni Soviet dengan Rusia. Pada saat yang sama, "sebuah lubang di lantai diperbaiki dari lantai pertama ke lantai dua, yang kemudian dilubangi kembali oleh Sergei Kuznetsov 20 tahun kemudian." Pada tahun 2004, Evgeny Ass mengadakan lokakarya yang sama untuk seratus siswa di paviliun, yang menggemakan gagasan arsitek yang bekerja di paviliun saat ini: “Itu adalah pemandangan yang agak menarik yang tidak menerima penghargaan apa pun, tetapi ternyata beberapa pernikahan yang sukses, beberapa karier yang sukses."
Jadi rektor MARSH memulai dengan mengatakan bahwa dia malu untuk berbicara, karena dia berada dalam “sikap kompetitif” terhadap proyek yang sedang dikerjakan. Dan dia datang ke diskusi untuk “mengklarifikasi situasi,” yang menurutnya belum terlalu berhasil: “Tugas kompetisi tidak terlalu jelas, keberadaan paviliun selama Biennale tidak terlalu jelas.. Masalah dalam memikirkan kembali sebuah institusi tidak terletak pada bidang arsitektur. Arsitek yang terbiasa memecahkan masalah yang terkait langsung dengan rekonstruksi dan renovasi hampir tidak dapat menawarkan solusi serius untuk masa depan, selama 10 tahun keberadaan paviliun. Saya merasakan mood aula dan dalam pertanyaan siswa - mereka melakukannya tidak mengerti apa yang harus dilakukan? Apa yang mereka inginkan dari kita? Saya ingin tahu persis dan tanpa metafora apa yang ingin Anda dapatkan dari kompetisi ini. Saya tidak melihat sekarang sebuah arsitektur bermasalah, dramatis, seperti itu akan menarik secara mengasyikkan. Bagi saya, belum terlambat untuk mengklarifikasi masalah ini."
Ippolito Laparelli menjawab dalam arti bahwa dia tidak menginginkan arsitektur yang dramatis: "Apakah Anda ingin setiap proyek menjadi dramatis?" - dan ingat favorit saya, menurut arsitek, proyek yang dikurasi di Palermo, di mana 90 peserta bekerja bersama “pada perubahan yang sangat kecil: arsitekturnya tidak dramatis sama sekali, itu berkelanjutan, itu minimal, ramah, perangkat penyembuhan. Persaingan membutuhkan sesuatu yang lain, itu membutuhkan penyelesaian masalah di tingkat yang berbeda. Bagi generasi yang lebih tua sulit, mereka memiliki pola pikir tertentu dan sulit bagi mereka untuk memahami apa yang dimaksud dengan nilai di sini. Tetapi nilainya adalah bahwa kita memulihkan ruang indah yang tidak dapat kita gunakan sekarang sebagai kantor atau apa pun, tetapi kita dapat mengembalikannya. Dari sudut pandang arsitektural, dalam arti sempit, ini terdengar samar. Tetapi bagi saya tampaknya inilah saatnya untuk menciptakan kembali model arsitektur sebagai suatu disiplin ilmu. Dan mungkin arsitek tidak akan menjadi penulis hebat yang menandatangani sketsa besar, dan saya berharap tidak ada arsitek seperti itu di sini, karena kami sedang mencari mitra."
Segera setelah pertemuan berakhir, Evgeny Ass dan Teresa Mavica berpelukan, dengan demikian menyatakan tidak adanya perselisihan.
***
Hasil kompetisi dijanjikan akan diumumkan pada 14 Februari.
