Anna Bronovitskaya, Nikolai Malinin dan Yuri Palmin menulis panduan mereka tentang arsitektur modernisme di Alma-Ata, tampaknya, selama dua tahun, kadang-kadang tinggal di kota yang diteliti. Melihat pekerjaan mereka dari jauh, saya sama sekali tidak ragu bahwa semua bangunan telah dilewati, termasuk jalan-jalan belakang yang ditutup, arsip telah dikumpulkan, orang-orang telah diwawancarai - dengan kata lain, pertanyaannya akan ditutup. Jadi, intinya, ternyata. Dan sementara itu, dalam kata pengantar, penulis dengan sangat akurat (dan jujur) mendefinisikan posisi historiografi pekerjaan mereka: "ini hanyalah" buku panduan ": lebih dari 50 bangunan paling menarik dalam 30 tahun bukanlah" katalog "yang mengandaikan kelengkapan dan ketelitian (dengan perbuatan mulia ini teman dan kolega kita dari "ArchKoda" hanya sibuk); dan ini bukanlah "sejarah arsitektur", yang harus konsisten dan logis (Elizaveta Malinovskaya telah menuliskannya sepanjang hidupnya). " Jadi, para "Varangian" Moskow menambahkan posisi yang tepat dari upaya mereka pada volume tenaga kerja yang jelas-jelas cukup besar. Apa yang bisa saya katakan, seharusnya begitu.
Tampaknya beberapa tahun yang lalu, sejarawan lukisan Rusia kuno Levon Nersesyan menyesalkan bahwa genre panduan perjalanan telah digiling serius dalam mengejar solvabilitas pasar: rak-rak diisi dengan buku pencacahan dangkal, yang hanya memungkinkan orang yang belum membeli Internet seluler untuk menemukan arah mereka di tempat.. atmosfer, nilai - mereka tidak menyampaikan, berbeda dengan banyak "Gambar Italia" favorit oleh Pal Palych Muratov. Namun, "Gambar …", kami perhatikan, bukanlah buku panduan.
Dan ini adalah buku panduan (yah, tampaknya begitu) dan sama sekali tidak memiliki kekurangan yang terdaftar - seolah-olah itu adalah tanggapan atas permintaan dari audiens para pecinta. Tetapi ini tidak terlalu mirip dengan buku panduan biasa. Itu digabungkan dengan genre buku, gambar-gambar itu, dan gambar-gambar modernis Alma-Ata diperoleh.
Buku ini dibuat dengan prinsip yang sama dengan"
Moskow "2016, diselesaikan dalam desain yang sama, rentang yang sama 1955-1991 ditentukan; pendahuluannya singkat, bukan kesimpulan - bab tentang air dan seni monumental (ada VDNKh, metro, dan Zelenograd terpisah). Tetapi di" Moskow “78 objek dan 327 halaman, di Alma-Ata ada 351 halaman dan 53 objek, dan halaman, ahem, lebih lebar. Jadi, setiap objek mendapat perhatian lebih. Begitu pula - teksnya lebih panjang dan memuat banyak penyimpangan, yang mana, sekali lagi, jangan biarkan keraguan, bahwa selain wawancara dengan orang-orang sezaman Bronovitskaya-Malinin-Palmin membaca semua majalah dan buku (Dombrovsky sering diingat), menonton semua film pencairan, bekerja di arsip, berkomunikasi dengan sejarawan. di jejaring sosial.
Misalnya, kisah restoran Alma-Ata menggabungkan sejarah pendahulunya, ruang makan kayu Kazkraisoyuz (1931-1933), yang dibangun oleh Gegello dan Krichevsky dari hutan Altai berkualitas tinggi pada tahun 1931-1933. Sejarah hotel Alma-Ata termasuk Opera Stalinis dan Teater Balet yang berdekatan. Dan seterusnya, di hampir setiap artikel: pendahulu, tetangga, analogi asing, kritik, cerita tentang pemimpin komite regional, kegembiraan kehidupan sosial dan budaya Soviet, kekurangan, antrian, nasib bangunan pada 1990-an - 2000-an, pengungkapan baru-baru ini tentang relief monumental disamarkan dengan drywall, nasib patung dan fasad dipindahkan ke tempat lain. Diencerkan dengan cerita dan anekdot sejarah. Benar-benar “konteks seni dan budaya, sejarah sosial dan politik yang luas” - begitulah cara penulis sendiri mendefinisikan pendekatan mereka.
Oleh karena itu, buku tersebut dibaca bukan sebagai buku pedoman, tetapi sebagai sketsa modernisme Alma-Ata. Secara bertahap, dari gedung ke gedung, Anda mengenali karakter utama: Nikolai Ripinsky, yang menginspirasi sebagian besar bangunan modernis di kota; pada 1970-an, dia mengepalai Kazgorproekt, sebuah institut yang dibangun untuk dirinya sendiri (namun, sebelumnya,pada tahun 1961) bangunan-akuarium yang sepenuhnya terbuat dari kaca, dan "dilas" di dalamnya sampai fasad sepenuhnya diubah. Ivan Belotserkovsky, kepala arsitek kota sejak 1941, yang terus-menerus menggambar kolom Stalin ke fasad. Atau Evgenia Sidorkina, yang lahir di Vyatka, belajar di Leningrad, "jatuh cinta dengan sesama siswa [Gulfairus Ismailova], dan kemudian - di kampung halamannya", untuk siapa potongan dan l sgraffito monumental. Lambat laun Anda menyadari bahwa Alma-Ata, kota kecil Verny, dibangun kembali dalam skala metropolitan tepat setelah perang, menerima banyak keputusan arsitektur modernis pertama di negara nasihat: fasad kaca pertama, tirai pertama, yang pertama piring melengkung, dan secara umum "Moskow belum Itu". Dan ini di Kazakhstan, di mana "setiap penduduk dewasa kesepuluh terlibat dalam konstruksi, [tetapi] hanya seratus orang yang menjadi arsitek" [kata Nikolai Ripinsky, 1971]. Selain itu, setelah pemindahan ibu kota ke Astana, modernisme Alma-Ata lebih sedikit menderita akibat pembongkaran dan rekonstruksi. Meskipun dia menderita, tentang ini hampir di setiap esai. Dengan kata lain, Alma-Ata adalah kota yang dipenuhi dengan contoh-contoh kelas satu, seringkali maju untuk Persatuan modernisme, terpelihara dengan baik dan tidak terlalu dikenal oleh kalangan luas bahkan penggemar modernisme.
Di sini Anda hanya bingung tentang apa yang harus dilakukan: melepaskan diri dan segera pergi ke Almaty, menonton hal-hal menarik seperti itu, atau dengan kenyamanan dan kesenangan, berbaring di sofa, membaca cerita-cerita indah tentang dia, mengasimilasi nama dan urutan sejarah yang diberikan kepada kami dengan kemudahan sastra. Mungkin, pertama yang kedua, lalu yang pertama, dan kemudian yang kedua - sebuah buku, dan arsitektur ini sendiri, sama sekali bukan tentang eksotisme modernisme Kazakh, tetapi tentang seni pasca-perang secara umum, tentang bagian pentingnya.
Presentasi dari buku panduan “Alma-Ata: arsitektur modernisme Soviet. 1955-1991 "dijadwalkan untuk 1 Oktober (Senin), pukul 19:30 di" Garasi "di Gorky Park.
