Archi.ru:
Apa jalan Anda untuk membuat biro Anda sendiri?
Anton Barklyansky:
- Sejujurnya, saya tidak akan menjadi seorang arsitek. Saya tidak tahu tentang keberadaan kreativitas dalam arsitektur - di Perm, tempat saya dibesarkan, sebagian besar bangunan berwarna abu-abu, membosankan, dan bermanfaat. Tapi saya menyukai desain grafis. Saya masuk Akademi Arsitektur dan Seni di Yekaterinburg, di mana mereka mengajarkan spesialisasi yang saya minati, dan di sana di perpustakaan saya menemukan aula sastra asing dengan semua majalah berkala tentang arsitektur, buku, album … Kemudian saya menemukan profesinya, Saya menyadari bahwa Anda dapat melakukan hal-hal luar biasa di dalamnya …
Setelah lulus akademi, ia kembali ke Perm dan bekerja selama tujuh tahun di bengkel Viktor Stepanovich Tarasenko. Semuanya berjalan dengan baik, tetapi seiring waktu, perasaan fisik tentang batas perkembangan muncul: menjadi jelas bahwa di sini saya tidak akan bisa mendapatkan kualitas arsitektur yang kita lihat di majalah, kemurnian solusi dan detail yang saya inginkan. berusaha untuk. Saya menyadari bahwa saya harus belajar dari orang asing. Oleh karena itu, setelah pindah ke Moskow, ia pertama kali bekerja untuk Inggris, di McAdam Architects, dan kemudian untuk Eric van Egeraat.
Dan apa yang diberikan pengalaman ini padamu?
- Rasa prospek baru: menjadi jelas di mana harus tumbuh lebih jauh. Saya melihat betapa berbeda pendekatannya, bahwa arsitek asing melihat banyak hal secara berbeda. Inilah konsepnya, misalnya. Di Perm, biasanya ada dua belas halaman: rencana umum, beberapa rencana dasar, fasad - dan, faktanya, itu saja. Dan van Egeraat memiliki buklet setebal buku bagus, yang berisi informasi serbaguna tentang konteks perencanaan kota dan sejarah, interaksi dengan lingkungan, konten fungsional, analisis ruang pada tingkat pejalan kaki … Orang Eropa menginvestasikan waktu dalam pra-desain studi - Anda perlu memahami bagaimana ruang itu terbentuk, seperti apa sekarang untuk menawarkan solusi yang tepat untuk pengembangan di masa depan. Saya pikir pentingnya tahap ini diremehkan di negara kita. Memang, masa depan tempat ini, bangunan, orang yang tinggal di dalamnya bergantung pada seberapa akurat keputusan itu pada tahap konsep, apakah tempat itu akan berkembang atau memudar.
Setelah perusahaan van Egeraat, saya bekerja selama dua tahun di biro Sergei Skuratov. Saya mendapat sekolah perfeksionisme yang bagus - bagaimana mencari dan menemukan solusi terbaik. Di saat yang sama, Perm juga tidak melepas, proyek datang dari sana dan terus berdatangan.
Proyek apa ini?
- Misalnya, kami telah mengembangkan rencana induk untuk kampus Universitas Politeknik. Wilayah ini telah digunakan oleh universitas sejak tahun enam puluhan abad lalu, dan rencana induk asli menyediakan pembagian fungsi: hostel di satu tempat, gedung pendidikan di tempat lain, laboratorium di tempat ketiga … Dan semua ini di hutan pinus atmosfer. Kami menawarkan solusi tentang cara menghubungkan berbagai fungsi ke dalam sistem dan membuat area yang luas ini nyaman untuk pejalan kaki. Dan juga, alih-alih satu asrama besar bertingkat, mereka membangun beberapa rumah di hutan yang sesuai dengan tempatnya, mengatur ruang rekreasi di antara mereka. Sebagian kampus dengan rumah bagi siswa dan guru telah dibangun.
Juga di Perm kami telah membangun kembali dapur-pabrik - sebuah bangunan bersejarah tahun 20-an abad XX dengan gaya konstruktivisme. Penting untuk mengembalikan bangunan ini ke gambar aslinya, hilang sehubungan dengan rekonstruksi di tahun 70-an. Kami membersihkan fasad jendela kaca patri, mengembalikan jendela asli dengan defleksi khas dan detail lainnya.
Proyek ini memungkinkan Anda untuk membuat perusahaan sendiri pada tahun 2012. Awalnya hanya disebut "Bengkel Arsitektur Anton Barklyansky". Belakangan, saya putuskan bahwa perusahaan harus punya nama sendiri - sehingga orang yang bekerja di sini merasakan keterlibatannya. Kemudian mendapat nama SYNCHROTECTURE.
Apa maksudmu dengan nama ini?
“Ini menggabungkan kata“sinkronisasi”dan“arsitektur”. Ada banyak tugas yang harus digabungkan oleh proyek arsitektur. Ada peserta proyek, ada calon pengguna, ada kota, ada pelanggan, dan arsitek berkewajiban mengambil alih fungsi sinkronisasi permintaan mereka. Dalam hal ini, dimungkinkan untuk mendapatkan objek integral yang akan membawa nilai bagi tempat dan penggunanya serta memberikan dorongan untuk pengembangan lebih lanjut.
Bagaimana proses kerja diatur di bengkel Anda?
- Dalam kasus kami, mungkin salah mengatakan "bengkel". Menurut saya, bengkel arsitektur adalah tempat di mana segala sesuatu ditentukan oleh sang Guru, di mana segala sesuatu digambar oleh tangannya atau didiktekan olehnya. Ini tidak terjadi dalam praktik kami. Ya, saya bertanggung jawab atas pekerjaan tersebut, tetapi kami tetap perusahaan. Sebuah tim dibentuk untuk proyek, di mana setiap orang bertanggung jawab atas area tertentu, tergantung pada pengalaman dan kecenderungan, dan tidak ada hierarki - arsitek kepala, pemimpin, junior … Dialog lebih penting bagi kita, ketika masing-masing peserta mengungkapkan sudut pandangnya. Secara pribadi, saya bisa menjadi anggota penuh tim, atau saya bisa melihat dari luar, mengoreksi hasil pada poin-poin penting dan menyelesaikan situasi sulit.
Bagaimana Anda biasanya mulai mengerjakan sebuah proyek? Dari rencana, volume, mungkin dari sketsa fasad?
- Dengan pertanyaan. Pertanyaan yang kami ajukan pada diri sendiri dan pelanggan dalam jumlah besar - mengapa ini, mengapa begitu, dan apa yang benar-benar penting?.. Rencana, volume, dan segala sesuatu lainnya adalah nomor dua - semuanya akan tumbuh secara alami dari jawaban atas pertanyaan yang diajukan. Jadi, hal pertama yang kami lakukan adalah mengambil stiker warna-warni dan menuliskan pertanyaan-pertanyaan yang ada di kepala kami di atasnya. Kami merekatkannya di dinding dan memikirkan urutan apa yang akan kami putuskan. Penting untuk menemukan kata-kata yang tepat, karena begitu Anda mengajukan pertanyaan, Anda akan mendapatkan jawaban yang sama.
Bagaimana Anda membangun hubungan dengan pelanggan?
- Pilihan ideal adalah ketika pelanggan terlibat dalam proses desain. Bagaimanapun, dia juga bertanggung jawab atas hasilnya, dan penting baginya untuk memahami dari mana solusi itu berasal. Kami mencoba menyelenggarakan lokakarya rutin, ketika isu-isu yang muncul dibahas bersama. Tentu saja, pelanggan tidak selalu siap untuk pekerjaan seperti itu. Kemudian kita sendiri melalui seluruh proses pendahuluan. Kami juga keluar, mengamati, bertanya kepada orang-orang, dan membawa hasil pekerjaan ini kepada pelanggan dalam bentuk kesimpulan dan rekomendasi. Bagaimanapun, ini juga penting baginya - jika hanya karena penciptaan lingkungan yang tepat, suasananya, secara langsung memengaruhi penjualan.
Apakah Anda benar-benar pergi ke jalan?
- Iya. Penting untuk menganalisis ruang, melihat bagaimana orang hidup, apa yang ingin mereka lihat di sini, apa yang ingin mereka lestarikan, dan sebaliknya, apa yang kurang. Tugas arsitek adalah memperluas fokus persepsinya, memahami potensi tempat, mengumpulkan gambaran paling lengkap: apa yang cocok di sini, tidak hanya dalam bentuk, tetapi juga dalam konten. Dan berdasarkan ini, ciptakan ruang yang nyaman dan menarik - bukan dari sudut pandang seorang arsitek, tetapi dari sudut pandang pengguna di masa depan. Pendekatan ini, menurut saya, membantu melakukan sesuatu yang tidak standar, tidak biasa, bukan apa yang akan Anda lakukan, seperti yang mereka katakan, "di luar jalur."
Jika dalam praktik dunia, tugas seorang arsitek tidak hanya menghitung anggaran dan membuat struktur, tetapi juga yang terpenting, memahami bagaimana bangunan akan berfungsi, bagaimana pengguna masa depan akan berinteraksi dengannya, maka kita hanya bergerak menuju pemahaman ini. Ketika Anda segera, tanpa menerima informasi tambahan dan tanpa membiarkannya melewati diri Anda sendiri, mulai menggambar, maka keputusan pasti akan berubah menjadi pola yang dibentuk oleh pengalaman sebelumnya. Tidak ada hal baru yang bisa lahir dengan cara ini.
Apakah ada pantangan dalam profesi untuk Anda, apa yang tidak akan pernah Anda lakukan?
- Bangun dengan gaya masa lalu. Saya suka mendesain dalam lingkungan bersejarah, dan ini harus dilakukan dengan sangat hati-hati, tetapi dalam hal apa pun saya tidak boleh menyesuaikan diri dengan "tetangga" saya dalam hal gaya. Yang palsu selalu palsu - itu seperti topeng yang di belakangnya tidak ada kehidupan. Pada saat yang sama, saya suka berada di tempat-tempat yang sangat jenuh dengan sejarah. Saya ingat bahwa pada perjalanan pertama saya ke Eropa, saya berakhir di kota Almere di Belanda modern - kota itu dibangun hanya pada akhir abad ke-20 dan dipenuhi dengan benda-benda arsitektur modern. Beberapa jam kemudian, saya benar-benar melarikan diri dari ruang ini, dari monoton visual dan kebosanannya, ke Utrecht, tempat arsitektur abad ke-21 yang semarak berdampingan dengan sejarah berabad-abad.
Dan remake modern menurut gambar sejarah semuanya sama dengan yang "plastik". Penting untuk mengidentifikasi yang benar-benar bernilai historis, dan yang baru, sebaliknya, untuk membuat kontras modern. Kemudian objek akan diputar dengan cara yang berbeda, dan pengguna akan melihat secara kontras bagaimana mereka membangun pada saat itu.
Misalnya, ketika kami mengerjakan konsep gedung baru untuk Lyceum Prancis di Milyutinsky Lane, bersama dengan mitra Prancis Agence d'Architecture A. Bechu, kami segera setuju bahwa volume baru akan menjadi ringan dan transparan dibandingkan dengan bata bangunan bersejarah, dan melalui transparansi ini kita akan melihat arus komunikasi utama yang menyatukan seluruh kompleks menjadi satu kesatuan.
Jadi kamu suka kontras?
- Kita bisa bilang ya. Kontras bentuk, tekstur, warna … Secara khusus, ketika memilih skema warna, kita sering menggunakan prinsip kontras - jumlah warna minimal, sedangkan itu adalah latar belakang untuk satu aksen.
Hal yang sama berlaku saat bekerja dengan lanskap: bentuk alam yang alami meningkatkan kesan objek arsitektur yang ketat. Saat kami membuat komplek hunian ASTRA di Perm, kami langsung meletakkan kontras antara bangunan dan lanskapnya. Jika bangunan itu sendiri kaku, berbentuk persegi panjang, dengan atap miring, maka halaman seharusnya memiliki bentuk bukit dan pepohonan yang lembut dan alami secara maksimal, berkembang biak di cermin jendela kaca patri. Mungkin warga kemudian akan menerapkan ide ini …
Contoh lainnya adalah konsep NCCA Center for Contemporary Art on Khodynskoe Pole, yang masuk dalam short list tahap pertama kompetisi internasional tersebut. Di sini, garis luar geometris fasad utama bangunan terletak pada bentuk lanskap yang lembut, menariknya ke dalam interior bangunan.
Apa yang sedang dikerjakan sekarang?
- Kami sedang mendesain rumah di kawasan perumahan ZILART. Akan ada fasad jendela yang tidak biasa dengan ukuran berbeda. Itu dipahami sebagai pola alami yang diciptakan oleh alam. Kami ingin dapat dipahami secara visual dan "cair" karena kurangnya pengulangan yang ketat - seperti gambar batu yang tercipta oleh angin atau, katakanlah, kulit binatang.
Ada juga beberapa objek di Perm: gedung Institut Pertambangan sedang dibangun, sebuah rumah besar sedang dirancang di jalan pusat bersejarah dengan perluasan kompleks perkantoran. Di sana kami memecahkan masalah membuat campuran fungsi, melestarikan objek sejarah dan secara harmonis menghubungkannya dengan volume baru yang modern. Itu, sekali lagi, kontras.
Apakah Anda secara pribadi lebih tertarik untuk mendesain bangunan tempat tinggal atau umum?
- Saat ini, publik semakin membuatku terpesona. Banyak pengguna secara bersamaan membuat kekacauan aktivitas yang menarik yang perlu diurai dengan cerdik. Selain itu, ada banyak kebebasan dalam membentuk bangunan umum. Hal lainnya adalah suatu bangunan hunian juga dapat didesain berbeda, di luar kotak, hanya bentuk baru ini - harus datang dari dalam, sebagai respon atas permintaan masyarakat akan hunian lain. Ini, misalnya, terjadi pada tahun 1930-an, ketika permintaan baru mengarah pada pencarian formulir baru yang menarik. Saya akan dengan senang hati mengambil bagian dalam proses seperti itu.
Apa dalam pekerjaan Anda yang memberi Anda kesenangan terbesar?
- Itu membuat saya senang ketika saya berhasil menemukan skema baru untuk mengatur ruang, yang belum pernah saya lihat sebelumnya. Tidak setiap pesanan menyiratkan hal ini, tetapi kebetulan Anda dihadapkan pada tugas yang sangat sulit dengan sejumlah besar faktor dan batasan, dan Anda perlu mencari langkah non-standar untuk menyelesaikan masalah ini. Cara membuat ruang yang menarik, tetapi pada saat yang sama, intuitif, menggabungkan beberapa fungsi dalam satu kompleks, membangun sistem dengan benar sehingga tidak dianggap rumit dan membingungkan, memisahkan semua aliran, memahami apa yang benar-benar penting dan apa yang Anda bisa lakukan tanpa … Bagaimana, misalnya, dengan kompleks perumahan elit ASTRA di kawasan perencanaan pusat Perm. Alhasil, kami mendapat benda unik untuk Perm yang ditata sesuai prinsip bangunan parimeter dengan halaman tertutup untuk warga.
Di mana lagi Anda melihat kelebihan Anda sebagai seorang arsitek?
- Mungkin karena saya berusaha keras untuk memikirkan kembali tugas apa pun, untuk melihat dari sudut yang berbeda. Sarankan solusi bersih yang pada awalnya sering kali tampak luar biasa. Mentor pertama saya, Viktor Stepanovich Tarasenko, pernah menyuarakan gagasan bahwa saya mematahkan stereotip … Mungkin, inilah yang saya perjuangkan dalam kenyataan. Karena saya suka dikejutkan: Saya ingin ada hal-hal yang lebih menakjubkan di dunia ini.
Juga, saya berhasil menangkap tren dunia dan memperhitungkannya dalam proyek saya, berkat ini, melakukan sesuatu yang baru, yang belum selesai. Saat Anda melihat arah di mana arsitektur berkembang dan menggunakannya sekarang, ini menciptakan ruang yang akan nyaman bagi pengguna untuk waktu yang lama. Ngomong-ngomong, ini adalah keterampilan yang sangat berguna, mengingat bertahun-tahun telah berlalu dari awal proyek hingga pelaksanaannya. Oleh karena itu, sangat penting pada titik awal untuk meletakkan solusi seperti itu, yang tidak akan terlihat ketinggalan zaman dalam sepuluh tahun. Saya tertarik untuk mengikuti tren dan mempertimbangkannya dalam pekerjaan saya, seringkali ini terjadi dengan sendirinya, secara intuitif.
Kemudian, mungkin, logis untuk bertanya, bagaimana Anda membayangkan arsitektur masa depan?
- Tren nyata yang menjadi kenyataan adalah desain hemat energi. Misalnya, saat kami mengerjakan penawaran untuk Ryde Central Hub di Sydney, ada persyaratan yang jelas: semua solusi adalah LEED Platinum. Bagi Australia, ini sudah menjadi norma. Sayangnya, dalam realitas Rusia, pendekatan ini belum relevan.
Mengenai prospek yang lebih jauh, tren pertama adalah arsitektur tidak lagi jadi "beton bertulang". Sekarang kita sudah melihat bahwa bangunan menjadi lebih "hidup", beradaptasi dengan kondisi cuaca, iklim, bahkan perubahan siang dan malam.
Tren kedua adalah keinginan untuk mengembalikan kepada manusia lingkungan alam yang hampir hilang dengan tumbuhnya kota-kota besar. Contoh paling sederhana adalah bahwa sekarang semakin banyak objek sedang dirancang dengan sejumlah besar tanaman hijau di fasadnya, tanaman hidup juga muncul di dalam gedung - misalnya, pohon asli tumbuh di mana-mana di bandara di Singapura. Dengan demikian, kami menciptakan lingkungan yang lebih nyaman bagi manusia.
Arah ketiga adalah digitalisasi total. Dalam waktu dekat, sensor yang dibangun ke dalam sistem teknologi bangunan akan mengumpulkan informasi tentang pengguna, tentang aliran dan preferensi mereka dan memberikan umpan balik dengan sangat cepat, berkat itu rumah akan belajar mengubah dirinya sendiri, misalnya, skema konsumsi daya atau beberapa fungsi lain, dan mungkin, bahkan warna dinding - jika, misalnya, "memahami" bahwa penghuninya yang ada tidak menyukainya. Berkat ini, kita mungkin akan mulai mempelajari sesuatu yang baru tentang diri kita sendiri.
Akibatnya, pendekatan desain akan berubah, karena dimungkinkan untuk secara otomatis memperhitungkan seluruh kumpulan informasi yang dikumpulkan. Seorang arsitek akan menjadi sedikit programmer yang membuat kode - seorang arsitek gaya hidup.
Apakah ada sesuatu yang menyatukan semua proyek Anda?
- Terlepas dari kenyataan bahwa seorang arsitek memecahkan sejumlah besar masalah yang sangat berbeda dalam pekerjaannya, kami berusaha untuk membuat hasilnya sesederhana mungkin. Saya tidak ingin membuat kekacauan: semuanya harus sederhana dan jelas, meskipun tidak selalu langsung. Mungkin, ini bisa disebut semacam penyebut umum proyek kita - kompleksitas internal, tersembunyi di balik kesederhanaan eksternal.
