Pastinya, pengunjung akan terkejut dengan, seperti yang mereka katakan sekarang, kesopanan "anti-krisis" dari festival saat ini dibandingkan dengan tahun lalu, yang diadakan kemudian, karena renovasi gedung, "mengunjungi Galeri Tretyakov. " Dan pembicaraan yang sering tentang krisis, terutama pernyataan tegang dan ceria bahwa arsitektur, kata mereka, hidup dan sehat, memperburuk situasi. Tetapi secara umum, proyek-proyek tersebut sebagian besar ditampilkan sebelum krisis, ini adalah kelembaman dari setiap pameran arsitektur, bahkan pameran interior - mereka menunjukkan apa yang dilakukan sedikit lebih awal, dan oleh karena itu, “pemotongan” realitas tertinggal hari ini sekitar enam bulan. Jadi untuk saat ini, seseorang dapat mengamati tidak memudar, dan tidak berjuang untuk bertahan hidup, dan tentu saja bukan tunas yang baru, melainkan sisa-sisa kehidupan yang baik.
Seperti biasa, aula utama festival adalah "Aula Model", di mana tablet dan instalasi interior dipamerkan. Di koridor yang berdekatan menuju ke aula kecil lainnya, dibagi menjadi zona kuliah dan pameran oleh partisi tipis, bagian utama dari kontestan proyek dalam satu kategori atau lainnya berada. Semua karya yang berpartisipasi dalam kompetisi festival, baik di rumah maupun di interior, dapat dibagi menjadi 2 kelompok: interior dan rumah mewah "untuk pelanggan", diselesaikan dengan tekun, dipenuhi cahaya dan udara - dengan kata lain, yang menyenangkan dan mudah untuk hidup. Dan proyek konseptual, sedikit "mentah" dibandingkan dengan yang sebelumnya dan kemungkinan besar tidak memiliki masa depan, tetapi begitu menarik dan berbeda dari kelompok pertama sehingga tablet mereka terus-menerus dipenuhi oleh arsitek dan desainer, dengan cerdik mempelajari deskripsi singkat tentang ide.
Di antara proyek konseptual semacam itu adalah House of Elements, yang tata letaknya didasarkan pada bumi, air, udara, api, dan yang khas, roh. Masing-masing elemen memiliki zona sendiri di dalam rumah, dan mata rantai penghubung, seperti yang dikandung oleh penulis, adalah sebatang pohon di sumur pentagonal halaman. Proyek "House-A", yang tata letaknya secara harfiah ditentukan dalam bentuk huruf "A", menonjol di antara karya-karya lain dengan fasad bulat yang tidak biasa. Saat relief berkurang, fasad menajam, dengan demikian secara visual dan teknis memecahkan masalah perbedaan ketinggian.
Proyek lain - sudah diimplementasikan - Rumah di atas jurang, mirip dengan perwujudan arsitektur Kubisme dan dari sudut yang berbeda membangkitkan asosiasi baik dengan eksperimen avant-garde tahun 1920-an (khususnya, dengan rumah Schroeder), atau dengan pembangunan Kementerian Jalan di Tbilisi, atau dengan rumah-rumah masa kejayaan arsitektur minimalis.
Di antara proyek bangunan tempat tinggal, tempat khusus ditempati oleh karya biro arsitektur 625, di mana layar dalam bingkai putih yang menyilaukan dipotong menjadi volume utama pada sudut yang berbeda. Ternyata sesuatu seperti itu, seperti Zaha Hadid, atau oven microwave modern.
Meski tidak bisa dikatakan bahwa krisis itu tidak terasa sama sekali. Dengan latar belakang ini, untuk beberapa alasan, arsitektur ramah lingkungan menjadi sangat relevan, yang sekarang dianggap semua orang hanya mampu melestarikan sumber daya alam, tetapi juga material. Yang aneh - metode pelestarian lingkungan yang tampaknya modern tidak murah, tetapi sebaliknya, sangat mahal, baik dalam industri otomotif maupun dalam arsitektur. Pelestarian lingkungan berbiaya rendah hanya mungkin jika Anda mengorbankan kenyamanan dan menyatu dengan alam secara serius. Tetapi krisis belum mencapai titik ini, dan semua orang tampaknya berharap hal itu tidak terjadi. Sejauh ini, skema dan teori telah menang, dukungan dari semua harapan untuk yang terbaik. Dan selama setengah tahun ini, proyek-proyek yang ramah lingkungan dan alami termasuk dalam kategori anti-krisis.
Tema ekologi diwujudkan dalam proyek sebuah rumah di Waduk Klyazminskoye PTAM Vissarionov, yang seperti organisme hidup, terdiri dari bentuk-bentuk organik, mirip sel, dan lengkungan kanopi yang mengepul pada fasadnya menciptakan perasaan bahwa rumah itu bernafas. Proyek House-Garden, seterbuka mungkin dan berusaha untuk menyatu dengan lingkungan, menyediakan area kaca fasad yang luas ini, serta lansekap parsial mereka untuk menciptakan transisi alami dari interior ke ruang sekitarnya..
Di antara interior yang disajikan di festival ini bertema dan ultramodern, ada juga yang lebih tradisional dengan perapian batu dan furnitur semi antik. Interior Laboratorium Arsitektur Virtual memiliki kualitas yang sama sekali berbeda, yang sangat cocok dengan definisi "paradigma nonlinier", tidak ada satu garis lurus pun, ruang menjadi cair, nonlinier, dan, tentu saja, tidak biasa.
Festival interior di Brestskaya membanggakan sejarah yang panjang. Dia ingat akhir 1990-an, ketika interior dan rumah pedesaan hampir menjadi satu-satunya surga bagi banyak kepribadian kreatif. Sejak saat itu, kami telah mengalami ledakan konstruksi, orang-orang berpindah dari pesanan kecil pribadi ke rumah, dan dalam beberapa tahun terakhir semakin banyak ke proyek-proyek lingkungan, lingkungan dan kota-kota baru. Interiornya menjadi kurang menarik bagi semua orang. Hingga pada musim gugur semua pesta ini tiba-tiba dihentikan. Banyak arsitek yang bingung; seseorang menunggu perbaikan, seseorang menunggu "terbawah". Sejauh ini, pameran tersebut mempertahankan momentum musim panas 2008.
Tetapi ada kemungkinan bahwa dalam waktu dekat interiornya akan kembali menjadi tempat perlindungan bagi banyak orang - maka sesuatu yang baru harus diharapkan dari festival tersebut.
Festival ini akan berlangsung hingga 23 Maret; Pemenang kompetisi ini akan diberikan penghargaan pada tanggal 23 Maret.
