Ini adalah salah satu pameran tematik utama Biennale, yang dirancang untuk mengungkap topik konstruksi perumahan massal. Dan dalam arti tertentu, itu adalah tambahan logis dan "paruh kedua" dari "perpustakaan" pameran, yang menyajikan pengalaman internasional dalam pembangunan perumahan murah di barisan tiang Rumah Seniman Pusat. Ada contoh asing, di sini - pemukiman Rusia, dikumpulkan dalam kelompok-kelompok yang dapat dipahami sebagai masa lalu, masa kini, dan masa depan.
Masa lalu disajikan di dua aula pertama suite oleh proyek-proyek "kota baru Uni Soviet" yang belum terwujud dari dana Museum Arsitektur: "Kota Matahari" oleh Ivan Leonidov dan "Kota Hijau" oleh Ladovsky, kompetisi proyek untuk Stalingrad dan fantasi Yakov Chernikhov, Magnitogorsk dan Voronezh. Sebagian besar dari proyek yang ditampilkan jatuh terutama pada masa kejayaan arsitektur Stalinis - sebelum perang tahun 1930-an dan setelah perang tahun 1940-an. Fotokopi gambar dan gambar asli dikurangi, ditempatkan di bawah kaca dan diterangi.
Bagian kedua sangat kecil - ini adalah panorama foto dari area panel yang dibuat oleh Aleksey Naroditsky. Hanya enam foto dengan lanskap yang akrab bagi setiap orang Soviet - format heroik panorama memberi mereka cita rasa propaganda yang tak terlupakan. Ini nyata.
Masa depan adalah bagian utama dari pameran, ia menempati semua aula berikutnya, kecuali yang terakhir (berisi proyek seni Pavel Pepperstein "kota Rusia"). Jadi, bagian utamanya adalah proyek permukiman baru di kota lama dan proyek kota yang benar-benar baru yang rencananya akan dibangun di lokasi baru. Geografinya sangat luas - dari Moskow ke Krasnoyarsk. Kurator - Alexei Muratov dan Elena Gonzalez (Proyek Rusia) - bahkan pada pembukaan pameran utama Biennale, mengakui bahwa eksposisi ini merupakan konsekuensi dari pengerjaan edisi tematik berikutnya dari majalah yang disebut “kota”. Saat mengumpulkan materi, penulis terkejut betapa banyak kota baru sedang dirancang di Rusia - sekitar dua puluh. Sepuluh orang dipilih untuk pameran.
Semua ini adalah permukiman besar, tetapi kebanyakan disebut "distrik" dan berada di bawah yurisdiksi kota-kota besar - Zelenograd, Petersburg, Minvod, Kazan, Yekaterinburg, Krasnoyarsk. Ini membuat nama "kota" agak sembarangan. Bagi para pemimpi tahun dua puluhan, ini adalah kota-kota besar; bagi para pembangun tahun tujuh puluhan, mereka hanyalah lingkungan yang dapat dengan cepat diisi dengan panel. Namun, salah satu prinsip yang digunakan para kurator untuk memilih distrik kota ini untuk pameran adalah inovasi mereka. Kabupaten merupakan pendekatan baru untuk perencanaan kota. Pada saat yang sama, dalam kondisi Rusia sulit bagi mereka untuk tersedia, dan terlebih lagi - murah. Jadi, dari sisi ke depan, pameran ini masih mempertontonkan kawasan elite dan distrik. Pulau kehidupan baru untuk (katakanlah) mereka yang mampu membelinya. Dan pada saat yang sama, pameran menunjukkan bahwa pulau-pulau kecil - pertama, telah menyebar hampir ke seluruh negeri (sekali lagi, dengan kota-kota besar dan tidak miskin), dan kedua - mereka telah berkembang, setidaknya pada tingkat desain, skalanya. lingkungan, dan pindah ke skala distrik …
Pulau-pulau kehidupan yang baik menunjukkan tren ke arah pertumbuhan yang dinamis - tidak semua orang memiliki waktu untuk terbiasa dengan kenyataan bahwa perumahan baru sedang dibangun di lingkungan sekitar, dan para arsitek telah mendekati kota. Ini tidak bisa tidak berarti bahwa ada lebih banyak orang yang tidak hidup dengan baik di Rusia, yang tidak bisa tidak bersuka cita. Sungguh memalukan, tentu saja, bahwa hanya sedikit yang mampu membeli perumahan yang inovatif (sampai tingkat tertentu). Berdasarkan topik ini, kurator Biennale Bart Goldhorn membuat asumsi berikut - sekarang orang-orang di Rusia siap untuk membeli perumahan dan berinvestasi di dalamnya, dan kualitas industri rata-rata tertinggal, berada pada tingkat panel yang sedikit lebih baik. konstruksi. Tapi perumahan elit sedang berkembang, dan jumlahnya banyak. Keduanya akhirnya harus bertemu, bertemu - untuk memberikan dorongan pada pengembangan perumahan berkualitas tinggi dengan biaya rata-rata. Untuk mewujudkannya, hal utama, seperti yang diyakinkan oleh Bart Goldhorn, adalah pengetahuan tentang materi yang tersedia dan tentang pengalaman Barat.“Tidak perlu membangun pabrik untuk produksi bangunan standar, perlu membangun berbagai bangunan dari bagian-bagian khas yang dibuat di pabrik” - rumus ini diungkapkan oleh kurator Biennale, orang yang banyak mendidik penonton Rusia dengan pengalaman Barat, tampaknya lebih dari benar.
Tapi - sedikit idealis, sedikit mirip dengan "kota matahari". Dasar dari banyak utopia adalah kepercayaan pada nilai intrinsik pendidikan. Meskipun penting untuk apa mereka, pengetahuan ini diterapkan. Anda dapat mempelajari cara membangun perumahan yang menarik dari elemen standar dan kemudian menjualnya dengan harga yang sangat tinggi, menghasilkan keuntungan besar. Saya tidak ingin masuk ke dalam area ekonomi yang kompleks, tetapi jelas bahwa tidak ada pendidikan yang akan mengganggu pembangunan perumahan dengan harga murah, dan menjualnya mahal (yah, kecuali mungkin untuk pendidikan biara yang paling ketat dalam semangat penolakan nilai-nilai duniawi) sampai keadaan seperti itu menjadi tidak mungkin pada prinsipnya. Tetapi pelatihan dan pendidikan tidak diragukan lagi berguna, terutama ketika pameran buku teks seperti itu, kaya akan berbagai informasi, dibuat untuk itu. Di sisi lain, beberapa langkah menuju komponen budaya konstruksi tentu saja dilakukan oleh pengembang - misalnya, perusahaan Mirax-group mensponsori pameran biennale arsitektur Moskow yang pertama.
Pameran kota di "paviliun Rusia" Biennale (ini adalah status dari pameran MUAR), seperti "pasangan" - "paviliun internasional", terlihat seperti buku teks atau perpustakaan, tetapi hanya di sana, di barisan tiang, ada perpustakaan biasa yang sederhana, dan di sini - media dan sayang.
Untuk menunjukkan bagian utama dari pameran, Aleksey Kozyr membangun sebuah instalasi: di sepanjang keseluruhan suite, terdapat sebuah bangunan panjang, kira-kira setinggi pinggang untuk seorang pria. "Dindingnya" terbuat dari panel logam abu-abu, dan sejumlah besar proyektor ditempatkan di dalamnya. Proyektor menyinari cermin, gambar dibiaskan dan diproyeksikan, akhirnya, ke kaca buram horizontal etalase. Ini terlihat seperti paviliun internasional - Anda tidak perlu melihat ke dinding, tetapi ke meja, tetapi hanya ada gambar statis di atas kertas, dan ini adalah video, yang masing-masing dengan caranya sendiri mewakili proyek di salah satu distrik. Tanda tangan ditempatkan secara vertikal pada proyeksi persegi dan juga bersinar.
Omong-omong, hampir semua yang ada di pameran bersinar - prasasti, gambar, video, foto, dan gambar. Jelas di depan kita ada semacam mesin untuk menampilkan sebuah eksposisi. Semacam "etalase dalam dirinya" portabel, salah satu fiturnya adalah ketidakpedulian terhadap lingkungan. Dan untuk beberapa alasan, itu juga menyarankan gagasan tentang "kotak hitam", yang diisi dengan data, memberikan kemungkinan untuk dilihat. Struktur seperti itu kemudian dapat dipasang di tempat lain tanpa kehilangan - jika hanya ada cukup ruang. Ini bagus, karena memungkinkan dan bahkan memaksa Anda untuk berkonsentrasi pada pameran - dan untuk menguasai semua materi, Anda hanya perlu berkonsentrasi dan menonton setiap video. Di sisi lain, ini tidak terlalu bagus, karena strukturnya sangat dingin tentang ruang suite, secara harfiah "menabrak" ke dalamnya - namun, mengapa eksposisi modernis sama sekali tidak cocok dengan suite museum. Selain itu, semua gambar (bahkan pencucian Stalin, beberapa di antaranya sangat besar) menjadi kecil dan perlu diperiksa. Meskipun ini juga berkontribusi pada konsentrasi.
Secara umum, "kota" adalah salah satu pameran Biennale yang paling integral, padat karya, dan mahal. Tidaklah mengherankan jika itu dibuka lebih lambat dari orang lain. Di sisi lain, ini adalah salah satu eksposisi yang sangat informatif, sebuah "buku teks" media yang ketat.
