Di antara bangunan terkenal arsitek - bandara "Roissy - Charles de Gaulle", Lengkungan Besar di distrik La Defense Paris, lompat ski di Courchevel, terminal Terowongan Channel Prancis. Selain itu, Andre menunjukkan lebih dari selusin bandaranya yang dibangun di berbagai belahan dunia - di Adu Daba, Jakarta, Guadeloupe, Kairo, Bordeaux, Nice, Santiago de Chile, dll. Namun, bandara paling terkenalnya, selain bandara Bandara Charles de Gaulle yang sudah dinamai adalah bandara di Hansai, yang dibangun oleh arsitek Prancis lain yang tidak kalah terkenal, Renzo Piano, sesuai dengan desain Paul Andreu. Menggunakan struktur ini sebagai contoh, arsitek menjelaskan bahwa dia selalu ingin menciptakan apa yang disebut "arsitektur intelektual", yang menggabungkan gerakan artistik dan kemampuan untuk bekerja dengan teknologi tinggi. Bagi Andre, dengan kata-katanya sendiri, prioritas selalu dan tetap mencari sarana formal yang memadai untuk mengimplementasikan ide konseptual, setiap kali tanpa mengulangi keputusan sebelumnya.
Semua bangunan Andre cenderung penuh dengan ruang dan cahaya, namun arsitek memberikan perhatian khusus pada kualitas cahaya, menciptakan lingkungan udara-cahaya khusus di interiornya, dengan pemandangan ruang sekitarnya, biasanya, tidak tersentuh. alam, atau dengan terampil menciptakan kemiripan hutan belantara ini. Kelimpahan dan konsentrasi cahaya dicapai melalui penggunaan elemen struktural logam datar khusus, yang arsitek, dengan kata-katanya sendiri, diambil dari konstruktivisme Rusia.
Seperti modernis mana pun, arsitek sangat memperhatikan penemuan sistem kompleks untuk mengatur pergerakan orang di sepanjang koridor - "jalan internal", yang tentu saja berpotongan di ruang tengah. "Mereka bersatu, tetapi pada saat yang sama masing-masing tidak kehilangan perbedaannya dari yang lain," kata sang arsitek. Kerumunan orang untuk Paul Andreu juga merupakan elemen penting dari bangunan tersebut. Dia mencoba, jika memungkinkan, pada tahap desain, untuk memperhitungkan pergerakan massa manusia sebagai titik warna yang kacau. Bagi Paul Andre, keserbagunaan sangat penting. Kehidupan di gedung yang dia ciptakan harus berjalan lancar.
Bangunan Andre cukup modern, yang berarti lebih sering menyerupai kelopak bunga, atau percikan tetesan air. Bagaimanapun, itu selalu sesuatu yang bulat dan organik. Pada saat yang sama, dia tidak terlalu tertarik pada desain dan pemodelan komputer, percaya bahwa seorang arsitek, pertama-tama, adalah orang, dengan pemikiran dan pengalamannya, dan bukan komputer.
Secara umum, masalah rasio alam dan buatan, lanskap dan arsitektur merupakan salah satu masalah utama bagi Paul Andreu, dan diselesaikan dengan cara yang berbeda. Arsitektur yang baik, menurut arsiteknya, tidak akan pernah mendominasi lingkungan alam di sekitarnya - malah akan mengulang ritme perbukitan, pegunungan, dll. Selain itu, dinding dan atap kaca berteknologi tinggi selalu memiliki sistem pencahayaan yang memungkinkan Anda untuk menyorot bangunan secara bersamaan, terutama pada malam hari, dan pada saat yang sama menyesuaikannya dengan paling lembut ke dalam konteks sekitarnya, berkat arsitektur yang tampak seperti itu. bernapas dan terus berubah. Taman, waduk buatan, dan jalan muncul di semua struktur Paul Andreu - baik koridor kaca di bawah air, atau lorong seperti jembatan di atas waduk. Arsitek membangun semua kompleksitas ini dengan bantuan struktur logam yang dilapisi dengan kaca, meskipun pada tahun-tahun awal, ketika dia baru mulai bekerja, dan itu empat puluh tahun yang lalu, Paul Andreu terutama menggunakan beton.
Arsitek memberi perhatian khusus pada kisah Museum Bahari di Osaka. Ini adalah kubah kaca setengah bola besar, berdiri tepat di atas air dan menutupi bagian dalam museum, dibuat dalam bentuk rekonstruksi kapal tua Jepang di zaman Edo. Bagi seorang arsitek, itu adalah simbol dari interaksi lama dan baru, tradisi dan teknologi - sebuah proses di mana arsitek itu sendiri berusaha untuk menjaga makna emas.
Sedangkan untuk teater, Paul Andreu fokus pada 2 proyeknya. Yang pertama adalah yang disebut. "ensemble musik" di Pudong dekat Shanghai. Di sini arsitek menarik perhatian pada struktur khusus dinding. Mereka didekorasi dengan piring keramik oval multi-warna, buatan tangan. Sangat penting bagi arsitek untuk menekankan pemahamannya tentang keramik sebagai bahan yang sepenuhnya modern. "Tembikar adalah bagian dari budaya, bagian dari sejarah China, dan saya tidak melihat alasan untuk menghentikan sejarah," kata Andre. Hasilnya, kami melihat sebuah bangunan berteknologi tinggi dan yang benar-benar Cina, meskipun pada kenyataannya tidak ada bangunan Cina yang disalin secara langsung.
Proyek utama yang dibawakan oleh Paul Andreu adalah Grand National Opera House di Beijing. "Saya selalu menghindari membatasi diri dalam kerangka satu gaya atau satu sudut pandang: setiap proyek memerlukan pendekatan khusus, pencarian khusus. Dalam pengertian ini, Opera Beijing membuka cakrawala baru bagi saya," kata sang arsitek.
Bangunan tersebut, yang dibangun pada tahun 1999, akhirnya selesai hanya pada tahun 2006. Terletak di sebelah Kota Terlarang, Lapangan Tian Yin Myn dan Majelis Nasional, teater tersebut tertulis di garis utama pergerakan kota. Namun dengan faktor pembatas tersebut, maka konsep arsitek masih dalam kebebasan bentuk luar. Tanpa mengulang elemen formal apapun dari Majelis Nasional, tepat di sebelah tempatnya berdiri, teater adalah personifikasi dari gagasan Andre tentang "dialog setara era". "Anda harus menghormati, tetapi tidak menyerah," kata sang arsitek. Di satu sisi, kubah besar Teater Nasional dianggap sama sekali tidak mencolok, tetapi pada saat yang sama, itu selaras dengan bangunan-bangunan tua.
Kompleks teater berbentuk oval berdiri, seperti biasa di Andre's, dikelilingi oleh danau dan taman. Proyek tidak memaksakan diri, menjadi bagian dari lingkungan alam-sejarah, seolah bersembunyi di balik pepohonan dan air.
Ada tiga aula di dalamnya - aula opera dengan 2.300 kursi, yang merupakan jumlah pendengar maksimum saat ini. "Hal utama di aula, menurut pendapat saya, adalah, pertama-tama, akustik, dan kedua, penciptaan suasana yang ramah dan bersahabat secara keseluruhan. Yang lainnya, sebenarnya, tidak masalah," kata Paul Andreu.
Di sebelah kiri gedung opera adalah auditorium untuk 2.000 orang, dan di sebelah kanan adalah teater untuk 1.500 penonton. Semua ruang besar ini ditutupi dengan kubah tunggal tanpa penyangga. Ini adalah kompleks multifungsi. Selain fakta bahwa ketiga hall ini bisa bekerja pada waktu yang bersamaan, mereka juga dikelilingi oleh ruang yang digunakan untuk pameran, rapat, dll. Namun, pada saat yang sama, arsitek menekankan bahwa bangunan tersebut tidak bersifat komersial, melainkan memainkan peran budaya secara eksklusif.
Selain itu, Andrei mencatat pentingnya koeksistensi teknologi modern di kompleks ini, misalnya, laser - dan teknik tradisional Tiongkok untuk bekerja dengan pernis dan sutra. Hanya dalam kondisi sintesis seperti itu arsitektur modern dapat eksis, Andrei menyimpulkan. "Arsitektur modern pertama-tama harus berhati-hati dalam mengakar di wilayah khusus ini, dan tidak meniru tradisi nasional secara membabi buta. Seorang arsitek harus ada dalam mode dialog dan pertukaran yang konstan. Ini, menurut saya, adalah kunci sukses."
Anastasia Syrova, Archi.ru
